傍晚，与返乡人潮分享列车里的空气，经过捷运站内贴著演出海报的灯箱，
穿过被风吹得离散的雨丝，来到记载着印夏天回忆的场景。
参与“林威震，龚钰祺 ×台北爱乐青年管弦乐团”的第二场演出，
以聆听古典钢琴家龚钰祺的角度，而非苏打绿阿龚。
●上半场
上半场由台北爱乐青年管弦乐团与林威震共同演出。
弦乐与管乐以和谐的步伐，跟随前方的击乐踩出灵活舞步。
客座指挥张宇安，蹬著高台的手脚并用如音乐盒里旋转的小木偶。
恍惚间，不觉得他在指挥而是跳着探戈。
击乐家林威震在三组乐器里穿梭来回，
比身高还长的马林巴琴、分别围成一圈的中音鼓和低音鼓，
肤浅如我难以形容，但光看他双手各持二三支鼓棒的敲击就已眼花撩乱。
安可曲的独奏，听出〈Over The Rainbow〉旋律，熟悉的曲目更能感受到马林巴琴的美。
●下半场
下半场，在台北爱乐演奏的马奎斯《第二号舞曲》之后，迎来了《哼唱光年》。
龚钰祺一身红色音符点缀的黑色西装，如暗夜中绽放的玫瑰。
他的出场似乎唤醒了正襟危坐的观众，让原本沉淀的空气开始翻腾。
往后翻飞长过膝盖的衣䙓，坐上琴椅。
跟随第一乐章的穿梭，抓住两大主题旋律，在脑中解构奏鸣曲式的分布。
奇幻诡谲与战争感的交错，仿佛穿越时空掉入线上游戏的RPG场景。
从穿梭直到名为光年的第二乐章里，忽然有股热腾的气息涌上心口。
不知怎么形容，那是我几乎没有过的体会。
以苏打绿的歌做比喻，接收的感动是从胸口一路往泪腺蔓延，缓缓的。
但此刻却是一个力量直接迎面，将埋藏的情绪撞击出来，若任它游走就将引出眼泪。
比起用感动二字形容，这感觉更偏向悸动。
寻找音阶里的哼唱旋律？我已经无暇顾及。
第三乐章，是晨曦中还赖床的睡眠。
暗自庆幸，催眠的旋律在此安抚了我上一个情绪的波动。
让钢琴家稍作休息的间奏曲形式，将注意力放更多在伴奏的管弦乐团。
当龚钰祺转身面向观众席，无论是手指的一、二、三、四，或者双手附在耳后的收音，
都是为了导引我们在〈牧神搭上春色的火车，而〉的旋律里一起哼唱。
默契的合声中止后，接续弹出的〈日光〉让周围人们会意的轻笑。
在第二次更自信的响亮哼唱后，
见他将左手按上胸口朝观众席方向绽笑颔首，像是致意。或者满意。
还好我们都没有从梦境里出走。
第四乐章，是伴着月冕的欢欣鼓舞。
抛下分析材料曲目的心思，只专注在乐器间的对话。
层层叠叠的音阶，如追逐时耳边呼啸过的风声和笑语。
结尾的两颗〈呢喃〉，像一个放肆顽皮的孩子扮个鬼脸拍拍屁股离去。
返场的安可，龚钰祺手持一张自己的创作音乐会DM遮住脸庞，横向往钢琴步去。
以默剧的肢体语言和我们对话几句，调整好坐姿开始弹奏。
由〈他夏了夏天〉起音的安可曲，音符堆砌著，接上〈未了〉旋律。
而我回头听了夏令音才发现似乎是《乐夏星空》。
但，总觉得在现场还有听见一小段〈Must Keep Singing〉。
不被管弦乐团分心的钢琴独奏安可，更能专注聆听。
眼神直视着他，舍不得别开视线去观察听众或钢琴后方稍事休息的演奏者。
我看起来大概就像一个手里拿着食物却紧盯萤幕张口的电视儿童。
安可曲毕，他用进场时不露脸的模式退场，满场的欢呼因此穿杂了笑声。
《哼唱光年》对四季主旋律的取材，只有〈各站停靠：〉与〈小星星〉二首。
安可的选曲，就将整个四季填满了。
而，从第一次听见《哼唱光年》至今，也是经过了一年四季啊。
惊喜于这样的巧思，也很开心自己有接收到暗藏的讯息。
●安可
不停止的掌声热烈呼唤，让阖上的侧门再度开启。
钢琴龚钰祺和指挥张宇安一起现身。
鞠躬，将手里的琴谱置上谱架，开始弹奏一曲热闹，首席小提琴手也同时加入演奏。
此时，张宇安却不知所措地在贝森朵夫前绕过一圈，才回到自己的指挥台。
正要开始指挥，却发现自己没有乐谱，他侧身过来偷偷翻看几页琴谱。
过了几个小节，击乐林威震从侧门走出。
伪装成乱入的路人甲，吆喝工作人员推出马林巴琴。
手持鼓棒，试探性伺机混入几个音阶。与首席对看，以眉目询问这样的音准是否正确。
似乎没人制止，他才放胆加入整个协奏曲的演出。
而从出场至此的几分钟间，弹奏钢琴的龚钰祺也不时用困惑的表情张望。
曲子即将进入结尾，几个铜管乐器突然参差著起身坐下，如打地鼠游戏冒出头那般。
观众席传出几声惊呼后，换弦乐演奏者以波浪舞的形式排山倒海。
最后一个激昂音阶，全体原地旋转起身，龚钰祺则以升龙拳的姿态离开琴键和琴椅。
至此，既丰富又过瘾的音乐与画面。
整个大安可曲的开场看似漫不经心，却是非常精心的设计。
从演奏者的走位计算到第几个小节的合奏，必须分秒不差。
这场演出，不只从耳中，也从他们的表情动作里接收到了声音。
●后语
如果说2017年元旦与NSO合作的音乐会，是默契满分的合作伙伴，
那么年尾和台北爱乐青年管弦乐团的表演，则是齐肩踏步而歌的朋友。
进化版的《哼唱光年2.0》，是多了轻快歌咏的《哼唱光年》。
音乐会后的签名，碍于人潮与时间的限制，遗憾没能好好向本人发表感想。
但，也因为太多感触不知从何说起，所以沉淀后再好好写下。
这一年间，观看了许多演出。
尽管表演再精彩，但和陌生观众擦身而过的对话里，觉得自己像个游子路过他乡。
而今晚开演前，与熟面孔相遇的场外寒暄里，获得了归属感。
看着舞台上发光的阿龚，比起思念，更多的是从他身上检视自己。
苏打绿即便休团，也不代表就休止了关于音乐的进化。
经过一年，彼此约定好的“变得更好”是否也和他们一样正逐步实现？
由《哼唱光年》开头也结尾的第一年，收获满足。
说了再见以后的第二年，接着开始了。