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根据文化部在2015年的“趋势计画”─ 公立文化机构人员赴法研习计划，资料报告中显
示，2012 年台湾漫画出版产值约新台币8亿元，2013年约新台币8.3亿元，2014 年出现衰
退，产值降至新台币 6.9亿元，其中2014 年翻译漫画占总市场的91.4% ，而台湾漫画则
只有8.6%。
(2016年台北书展涌进人潮，可是2015年度出版业销售产值却出现连五年下滑的现象)
相较于2009年时台湾漫画市占率一直在1%低档徘回，2014年起似乎有回光返照之势，但经
历过2010年台湾出版业的产值高峰后，销售总额市场正在连年萎缩当中，来至2015年更跌
至进13年来的新低点，这使得夹在体系中的台湾原创漫画前景依旧堪忧，大环境固然对于
漫画的销售数字最为直接，不过暂且分离此环境影响后可以发现，台湾漫画的主体核心其
实极为薄弱，举凡文化创作之基本都是建立在文化、社会、经济、政治等要素之上，此等
要素稳定可以直接带动文化创作上的丰富，在满足以上条件后还有机会进而创造出商业规
模，并且带来可观的商业利益，但长年以来台湾文化创作者在进行创作时，以上要素往往
都无法凑齐，即便至今日都还在面对相同的问题。
(各位读者不妨仔脑力激荡一番，想想能够宣扬出台湾主体文化的人、事、物分别为何
─ 此图引用自2011年爱丁堡台湾电影文化节海报)
综观数百年来，在台湾这片土地上政权上更迭频繁(荷西→明郑→清治→日治→中华民国)
，而且多是国与国之间的政权转移，光就文化上就曾出现多国同存的情形，更何况还有在
地原住民文化传统，在各地文化并行下很难不会出现排他性，如清治时期对于明郑经营台
湾留下来的文化大力排除，又如民国政府为抹去日治时期建设，大举强拆日式建筑及强禁
日语，这些抹除历史的手段与场景，让文化断层这件事情一而再、再而三的不断发生。
(在台湾，许多有历史意义的建筑往往会发生不明火灾，这种“灵异”现象至目前尚无防
范之道，上图为Google地图标注的台湾历史建筑失火、破坏列表)
台湾漫画的发展历程也面临同样的问题，日本在1945年8月15日宣布无条件投降，接着中
华民国政府代表同盟国前来接收台湾，可是民国政府对于日本遗留下来的一切文化语言甚
为刺眼，1946年2月，行政长官公署即公告欲禁绝日人文化遗毒，开始大量查禁日文书籍
，对于当时创作者而言，自身拥有的日本文化知识一时间全都派不上用场，只好配合政府
政策并且积极接触中国外来文化，而在政策影响下，1947年上海连环图开始在台北蔚为风
行，这情形使得后继创作者依样画葫芦以中国民间故事为蓝本进行漫画创作，可是就创作
本身而言，此举反而间接扼杀台湾自身在地故事的创作能量。
(当时漫画界在政策之下，排除一切日本元素，并偏向以中国文化为基底进行漫画创作，
如“诸葛四郎”这部红遍1960年代前后的大作也是以中国古代进行架空创作)
(在中国元素充斥的1960年代，刘兴钦的“阿三哥与大婶婆”系列算是罕见以台湾本地元
素进行创作)
而国民政府于1949年撤退来台湾后隔着海峡遥望中国大陆，两岸分治的事实让国民政府对
于共产主义极其反感，政府自身的意识形态也促使反共题材的漫画作品盛行，在1966年《
编印连环图画辅导办法》强力执法后，中国元素以及反共元素甚至变成漫画作品存在于市
场上的免死金牌，可是这样千篇一律的呆板元素实在没办法令创作者激荡出新火花，更何
况戒严时的言论限缩也深深影响创作者取材方向，故1970年后台湾漫画只能走向式微，本
土漫画产业给自家政府蹂躏殆尽，导致外来漫画在市场上趁虚而入，可是会有如此情形也
只是刚好而已。
(在那个畸形的年代，老夫子也得迎合时事，拿起枪杆子上战场来剿匪)
1970年代开始，日本漫画藉著盗版商的通路开始逐步吞食整个台湾市场，或许1982年台湾
漫画因为牛哥发起的〈漫画清洁运动〉得以复兴，但日本的漫画工业既成熟又专业，而台
湾则是从零开始的菜鸟新手，产业规模不对衬的前提下，缺乏奥援的台湾漫画几乎没办法
在市场上生存，遑论从1985年发行的《欢乐漫画》月刊，1989年发行的《星期漫画》月刊
、《汉堡漫画》等，都不出三年后就直接淹没在诸多盗版杂志当中，情况至1990年代后盗
版杂志成功转型，就地合法后日本漫画文化直接于市场上扎根，以至于整体市场导向严重
被日式风格所渗染，其影响之深远一直延续至今日。
(日本有诸多前辈替日本漫画打下深厚基础，而台湾漫画原本也有机会，只是在1966年时
毁于一旦 ─ 此图引用自此)
且看1985-2015年的30年间，日本漫画在市场上的强势直接影响台湾漫画发展，除了创作
元素师于日本，连同为了跟上日本化的市场取向，创作上也演变成日式文化下的归附，这
不仅没办法体现台湾漫画的独特性，而在相同类型的漫画作品上，读者宁可阅读更专业、
更有品质的日本漫画，在地创作长除了顶着“爱本土”的口号引导读者外，台湾漫画在阅
读选择上通常只能变成第二选项，一窥现今台日漫画间的市占率，可见此等情形不断重复
只会造成台湾漫画在市场突破上的困难。
(认真来说台湾漫画的文化形塑直到《CCC创作集》出现后才稍有雏形出现 ─ 此图引用自
此)
在全球化的影响下，文创事业的再领域化是相当重要的方向之一，以在地元素彰显各国间
文化的创作差异，并以此连结国人对于本土作品的认同，然后站稳国内脚步后再行进军国
外市场，这条漫无止尽的道路台湾漫画很可能才正准备踏出第一步，期待后继的漫画家能
够将这条路越走越广，让台湾漫画的作品能够发扬光大，并在各国漫画创作间占有一席地
。
http://goo.gl/IBgCGW
(延伸阅读：连环图惹来产业灾难 ─ 一九四八的《编印连环图画辅导办法》)
http://goo.gl/u4rgIM
(延伸阅读：台湾漫画大逃杀 ─ 《编印连环图画辅导办法》后的一九六六)
http://goo.gl/wvRmRd
(延伸阅读：帝国大反击 ─ 漫画清洁运动)
http://goo.gl/UoUjck
(连 载 中：台湾漫画历史专题)