看日剧的都是老人？黄金时代回不去了？
──采访日剧专家、译者，分析收视疲软的“内忧外患”
https://crossing.cw.com.tw/article/16650 换日线 Crossing Campus
作者》宋思彤／六六
“看日剧的都是老人！现在哪有年轻人会看？”前阵子，朋友传了一张梗图给我──一只
鸟与一只乌鸦，正在谈论观赏日剧的族群分布。看到图片的我虽然想要起身反驳，但它的
确一语道破了现今日本影视产业的部份困境：看日剧的人，确实越来越少了。
随着电视的时代逐渐式微，日剧的收视率也跟着节节败退，以往动辄 20%、30% 的漂亮成
绩早已不复见。以 2022 夏季日剧为例，多数黄金档都以低于 10% 的“吃星”（注一）
姿态开出收视表现，过去成绩亮眼的日曜剧场（TBS 周日剧场）《老菜鸟》，也只勉强守
住了双位数的底线（上述皆以关东地区家户收视率为例）。
https://tinyurl.com/2p8vs7jx 2022 夏季黄金档首集收视率
成绩不如预期，“腰斩”传言也随之而生。从石原聪美、绫野刚《深深地恋爱》，到木村
拓哉《迈向未来的10 Count》，都曾传出因收视率不佳，被迫要提前下台一鞠躬的消息。
虽然这些谣言都随着剧集正常播出而不攻自破，但是否仍隐含着什么台面下的警讯？《日
本沉没》是虚构情节，但“日剧沉沦”会不会真实上演？
透过采访、分析，笔者将借由本文带读者回顾：1990 年代的日剧黄金时期、2000 年代韩
流崛起，电视剧市场如何遭到瓜分？以及近年新媒体、串流平台来势汹汹，加上各国电视
剧强势夹击，日剧该怎么找出属于自己的道路？
本文亦邀请到“伟士牌的电视笔记”Wispa、“用铅笔写日剧”卡爬，以及日剧译者李冠
洁，借由他们长期观察日剧的视野，呈现多方观点。
从日剧黄金时代，到韩剧崛起新纪元
1970 到 1990 年代，被称为是日剧的“黄金三十年”，虽然许多年轻朋友来不及参与，
但从至今仍脍炙人口的几部作品，也多少能感受到当年日剧的强大魅力，像是 1972 年的
《向太阳怒吼》、1983 年的《阿信》、1991 年的《东京爱情故事》，都是在这个时期问
世的作品。
在那个韩剧尚未崛起的年代，日本电视剧每年都相当多产，成了引领亚洲风尚的领头羊。
声势浩大的“日剧集团”强势袭来，就连当时的台湾电视频道也大量播放日剧，培养出一
群死忠的日剧迷。
“伟士牌的电视笔记”Wispa 从 1992 年开始接触日剧，她回忆，第一次看日剧“像是发
现新大陆一样，一看就忘不掉”，除了剧情设定贴近当代的社会氛围以外，她认为题材的
广泛程度也是其他国家电视剧无可比拟的；从彼时的时代氛围来看，日剧是相当崭新、具
突破性的。日剧译者李冠洁也形容，这在当时形成了一股“电视迷的集体记忆”。
不过，在全球化趋势的推波助澜之下，一直居于亚洲高塔的日本电视剧，终究面临了考验
。
“用铅笔写日剧”卡爬提到：“日本的市场，相对来说保护主义比较重一些。”由于日本
的国内市场就足以支撑日剧等娱乐产业，因此发展海外市场即非重中之重；再加上 1990
年代后，日剧的主题性逐渐趋向单一，内容情节也流于公式化，这就给了“韩流崛起”一
个机会。
2000 年后，包括韩剧、K-POP 的韩国流行文化，被大量推送到亚洲市场。有别于日剧的
情感表达和剧情呈现，卡爬认为：“韩剧的题材其实是相对更活泼、更多元的。”包括《
大长今》、《冬季恋歌》、《浪漫满屋》等韩剧，都席卷了亚洲市场，就连台湾的零售品
牌也搭上顺风车，推出搭配韩剧的周边商品以炒热话题。
日剧“沉沦”？发展困境分析
相较于韩国政府的野心勃勃，日本政策的推动则相对保守，晚了好几年才有比较大的动作
：积极贩售海外版权、发展串流平台（OTT）、主题更趋多元等等；在既有的剧情基础上
改编的“漫改剧”也越来越多。不过，即便如此，仍无法有效拉抬日剧的声势。Wispa 认
为，或许能归咎于下列几个原因。
首先是日剧的制作成本紧缩。Wispa 提及，多年前赴日留学时，就有老师提到预算不足的
问题，现今的情况更趋严峻。
以一集 60 分钟的电视剧来比较，日本平均预算约 2,000-3,000 万日圆（以朝日电视台
、TBS 为例，折合新台币约 450-675 万元），韩国却高达 4-5 亿韩元（以民间电视台为
例，约新台币 916-1,145 万元）。两国电视剧的“银弹攻势”相差之大，在行销与制作
上的精致程度，当然就有不小的差别。
再来，日剧的版权规范也较为严格，演员所属经纪公司也会有不同要求，甚至近年才开始
在网络上传戏剧精华片段。以台湾观众熟悉的“杰尼斯事务所”为例，过去的作品常因有
旗下艺人演出，而不能在 OTT 平台上架，即使近年的新剧已经“解禁”，但若粉丝想重
温经典，或许还须再等待一些时间，待版权谈妥。
除此之外，剧情尺度和演员选角也是一大重点。Wispa 以第一代《金田一少年事件簿》为
例，各种血腥、恶心的场面都相当写实，直呼“简直是童年阴影”；相较之下，现今推出
的第五代，虽然惊悚感依旧，但视觉呈现上已经柔和许多，虽然取向更阖家观赏，却也可
能流失部份观众。另外，有些日本网友也认为，“韩国演员的演技较为成熟、精练”，较
能获得国际市场的支持。
内忧外患，冲击收视率
除了他国戏剧瓜分市场的“外患”，日剧本身收视率疲软的“内忧”，也被认为是一大隐
忧。
以近年戏剧为例，除了《半泽直树》、《派遣女医X》、《刑事 7 人》等系列作，以及
TBS 的日曜剧场冲击较小之外，绝大多数的日剧收视率，皆长期居于缓步下滑的状态。
从同时段来看，自 1985 年至今的日本电视台（NTV）的周三连续剧（简称水十）系列，
近年收视率也都在低档徘徊，以往《家政妇女王》结局创下的 40% 高收视率奇蹟已不复
见。
不过，这里所讨论的收视率隐忧，与观众流失并没有绝对关系，“因为现代人早就不看电
视了。”卡爬说明，“收视率”至今仍是广告商考量电视市场的最大依据，电视台为了稳
固既有的收视数字，不断拍摄与以往模式相同的剧情主题。虽然得到了广告，但市场上充
斥着了无新意的日剧作品，长久下来并非健康的态势。
事实上，也有许多“隐形观众”没有被计算到收视率中。冠洁提到，日本电视频道的重播
率偏低，也因此“录影功能”仍是部分家户至今仍仰赖的观影辅助工具，“所以很多人认
为应该要把‘录画率’（注二）也考虑进去，这些人只是没办法 on time（即时）去看。
”
这两年也有许多作品，电视收视成绩不理想，但在网络上创造出好口碑。像是 2021 年的
《大豆田永久子与三个前夫》，收视率虽仅有 6.12，但在 Filmarks 公布的“戏剧满足
度”中，则以 4.4 颗星夺下冠军，击败当时声势颇高的《东大特训班 2》；在台湾串流
平台 friDay 影音的年度日剧排行榜也夺下亚军，由此可见该剧在网络上的高人气。
不过 Wispa 也举例，《勿说是推理》在日本串流平台创下了最多观看次数的纪录，而电
视收视率也写下了 11.82% 的不错成绩，在同档期戏剧中名列第二，“（电视与串流）两
者的势力关系，不能说得这么绝对。”
新世代“日剧军团”
面对近年的收视结构大洗牌，日本也已经做好准备，包括串流服务的整合。
为了打击盗版，并与国际串流服务商抗衡，日本五大民营电视台联手推出“TVer”平台，
每集节目播出后的 7 天内，用户能在该串流平台上免费、无广告收看。“现在每家电视
台都会推自己的串流平台，”冠洁补充，“包括日本电视台的 Hulu、富士电视台的 FOD
等服务，都在替日剧市场开疆辟土。”
付费电视的戏剧也令人惊艳。冠洁举例，“日本的付费电视频道 WOWOW，因为不必顾虑收
视率和广告，所以他们能想拍什么就拍什么。”简言之，只需要专心服务收视户即可。举
例来说，由冠洁翻译的《远藤宪一与宫藤官九郎虚心受教》，就将刑警剧变奏“换人重演
”，再加上恶搞、荒谬的即兴发挥，令冠洁印象深刻，在当时也引发剧迷热烈讨论。
Netflix 等国际串流平台，也对日剧这块市场很有兴趣，包括《金鱼妻》、《新闻记者》
，以及即将开拍第二季的《今际之国的闯关者》，都是近年为人熟知的国际级作品。“他
们愿意投资翻拍的，通常是一些全球知名的漫画 IP 或题材，”Wispa 分享，日本人其实
“很敢拍”，尤其是跳脱电视尺度的《AV 帝王》，“他们会想要在国际平台上实现。”
同时，维持日剧的既有特色也很重要。虽然近年日剧总是被批评“说教味太重、情节公式
化”，但 Wispa 认为，即使剧情大方向雷同，但日剧总能在细节中玩出新创意，例如：
《离婚活动》以既有的“婚活”，延伸出别有心裁的爱情故事，“尤其已婚还能拍出火花
，令我印象很深刻，”而《派遣女医X》虽然都走“定番模式”，但在这 10 年间拍了 7
季，“某方面来说，观众还是期待的。”
从台湾 OTT 看日剧潜力
从台湾 OTT 平台的购片趋势，同样也能看见日剧市场仍具潜力。
三位受访者都提到，过去的版权很难谈，在 2018 年以前，从网络上收看日剧的平台选择
不多，内容也多以黄金档的戏剧为主；但在 2018 年之后，竞争平台将触角从日本电影延
伸到戏剧，自此形成了日剧两大平台的局面，“独播大战”也就此开打。
2020 年疫情过后，日剧的 OTT 大战也进入白热化阶段，以笔者在《换日线》撰写的“
2022 春季日剧片单”为例，当时精选出的 6 出重点作品中，就有 5 部独家，并分属 4
个平台播出。
另外，平台引进的剧种也日益多元，“尤其是深夜剧、小品剧这块，”冠洁提到，“串流
平台过去受限于经费和量能，一季只能跟播 4 到 8 部剧，现在则可以跟播超过 15 部，
让观众有相当多元的题材可以选择。”
卡爬则认为，各家串流平台已经拟出一套特色的购片策略，也朝向小众、分众化的模式发
展，像是这一季的《奥塞罗》由地方电视台制作，日本仅有部分地区能够观赏，但却能在
台湾看到，是日剧串流平台的一大突破。
“虽然市场不知道能养到多大，但对戏剧圈是件好事。”卡爬观察，当观众有了品质相对
稳定的正版管道，就能逐渐建立起消费习惯；平台有了稳定收益后，就能向日方购买更多
剧集；制作公司也就能借由更多授权费，改善日剧低迷已久的业界环境。
总结来说，OTT 平台的崛起，除了让不同受众认识日剧，更试着把流失的年轻观众找回来
，重振“日剧王国”的往日辉煌，形成一种正向的“日剧善循环”。欲阅读更多日剧趋势
分析、片单推荐内容，欢迎持续关注《换日线》！
日本电视剧常见串流平台 https://tinyurl.com/y6ayjcbh
（特别感谢：上述受访者、雪奈日剧部屋、黄雅珍、李雨莘。）

我常看日剧只是因为一季集数少，追起来没负担

这种文章好像每隔一阵子就会出来

不是式微，是选择变多了，不管哪个国家都一样，台湾老三台的收视率也不能跟现在比，韩国现在收视率能跟大长今比吗？OTT平台的出现改变收视习惯。总不能就一直活在过去，大家没什选择的年代，除了回家看老三台，就是睡觉了现在除了综艺节目之外，也比较少追纬来日剧，因为OTT平台都看完，不可能像以前一样蹲点电视机。

1970~1990是黄金三十年? 明明就二十年

应该是70年代+80年代+90年代 措辞不够精确

日剧跑~~~

年轻人越来越少看日剧是真的，不过旅游还是首选日本

日剧连日本年轻人都越来越少看是真的阿 他们串流平台榜上常常是动画或韩剧

剧本还是最严重的问题

我还是喜欢日剧，篇幅很刚好

之前看某篇yt讨论电视剧与日剧关系，这才是最大问题被电视台绑架的日剧就一大半了经费也有限

同R大 其实最严重的问题是电视台和大型事务所陈年的利益结构

现在日本很爱拍职场剧 疯了之前日剧剧本好 ㄧ流演员 现在都是二三线的演员

看了整篇 结果结论就是钱不够 ~~ 其实就是剧本太烂另外拍摄的功力大退步 看hero那种镜头转场 流畅现在根本看不到~~~

剧情保守跟公式化是最大原因吧

韩剧也开始在慢慢减少集数了

全世界都一样，就看有没有好题材好演员好剧组舍得花钱囉

主要是选择变多，以前老三台可以收视30%以上，现在都个位数，说现在没有以前的剧本好?题材好?才低收视吗?

日剧很多情节真的太老套了久久才有一次比较好的剧本 其他都是万年老剧重演

以前老三台动辄30%以上的收视率就会吸引电视台制作公司砸钱 现在不到二位数 有没有砸钱差别不大啊

日本市场刚好够自产自销，这算幸运也算悲剧

二位数？台湾收视破5%主角群就要裸奔跳海致谢了

编剧导演演员都有很多问题 更不用说其他更大格局

演编导问题都很大…尤其太多演技差又硬要捧的演员了在韩剧拍摄手法、剧本演员演技都在进步的同时日剧原地踏步,甚至比以前的日剧差这就是问题所在,不用跟别人比,跟2010前的日剧比就好了,没有明显的进步反而退步

至少也先拉到第四台时期比较吧...拿老三台跟现在比本来就差很多了

尤其现在各国观众收视管道多元,可以轻易接触各国戏剧,互相比较下,落差就更明显了

说实在就是现在日剧没这么好看啊，以前同档可能有好几部很精彩，现在一档能有一两部好看就不错了。

是一年内有1、2部好看的就不错了 www

预算虽然会影响，但也不是这么绝对，低预算也是可以用创意取胜，现在有些深夜戏还比黄金档好看

剧本问题更大黄金民放 深夜时段剧本最后结尾都不知所云可能就是日式结尾，导演都蛮拍摄 运镜画面拍的不美丽高级，如果主演演技不好也不讨巧扬长避短，演员演技现在看剧比较推台 中 韩中生代演员演技了...至少观众看的出来这叫演技

现在日本网飞前10名大概有一半是韩剧....

韩剧也有演技差, 近期女性向女主大热剧 男主演技差也被拖出来说XD

韩国的预算真的比较多 这很现实w

制作经费问题；演员演技不在线，力捧的明显。

红30年多也够了 二战后攻略东亚

日本念影视专科的人是不是不多啊？台韩很多演员都是戏剧系或是相关的，日本明显少很多；他们没有影视相关科系吗？

日剧式微不会只有单一因素 各方面的问题都有预算的影响也很大 巧妇难为无米之炊

觉得比起预算 剧本问题更大...还有真的别再硬捧了...

预算低可以拍出口碑好剧，看看公视和那些台剧导演能力吧

其实预算也会影响剧本，有些场面没办法拍出来就也没办法写或者改掉所以有时候深夜剧摆明就是低成本之下给个范围让剧作发挥，剧本还比较有意思一点捧人现象一直都在 只是有的捧的磨得起来 有的就过几年还是不行而且也不只日本这样

韩国也是有网飞干儿子宋江虽然也很烂，但人家起码戏的质感摄影都很好

确定中的比较有演技，我姐主看中，我看日，每次她出来看到我正在看的戏，都说这才是演技，中的演技有够烂。

日本网飞目前最新热门榜 前十名中有七部韩剧

中国偶像出身演古偶也有演技差，但真的要看导演磨演技， 近期看苍兰诀明明主演演技不好真的要靠导演编剧剧情和剧方后制救才能让剧成功

中剧滤镜把演员脸磨平还有事后配音 的确很难看出演技

剧情差一点，就找人气演员来补，烂到掉渣，那神仙难救无命客中剧？戏好不晓得要算演员，还是配音员，不记台词，记1234567，也算一绝

有预算就有好剧本，为什么大家觉得好剧本不用钱

要把串流算进去吧？

纯粹剧情太烂

是枝裕和也说过日本影视产业需要改变，否则会大幅落后，他已经不是第一次这么说了

这算是加拉巴哥化的一种吗？最近看大江户搜查网蛮爽的另外还有一部搞笑法庭剧 悪いのはみんな萩本钦一である田中美佐子居然没有出来当辩护律师先把第九条跟平成乖乖丸吐出来再说吧 韩剧玩观众的心是直抠要害 新日片总会差一点

就日本一堆老害只把播出当下能钉在电视前的观众当人看 其

日剧的那种比较浮夸的表演方式也不是每个人都能接受

跟洋剧相比比较浮夸吧 跟台八比还好阿

剧本及演员演技才是最主要的问题

平平是漫改剧，相聚一刻被伊东美口笑演到真想哭阿

以难看的离婚活动当作创意举例认真的吗 ？这部剧根本体现剧本好坏的重要性

编剧能活出上位老人的职场压力吗

网飞亚洲剧根本是韩剧为主啊，中剧都比日剧多XD 剧本荒是全球性的，所以才有一堆翻拍跟漫改

希望翻拍 心はロンリー気持ちは...

N站的自己拍的几部日剧有不错的表现啦 爱丽丝 AV主要是网飞给的限制比较少日本人就化石脑袋锁国心 这很正常啦还有日综其实也有差不多的问题 韩综现在也是满街跑日综WAKU倒了之后只剩下纬来和国兴在播 纬来很多都还十年前左右的节目

网飞上的日剧就比较大手笔比较开展

每隔一段时间就会有这种文章，然后就会有人一竿子打翻一船人= =中国虽然很多偶像出身的秀人演技都不太好，尤其爱奇艺特别爱用，但其他很多剧都很多科班毕业的他们现在也开始推广原音了，有些演员原音片段花絮也能看出比配音更有情感。各国其实都有剧本荒，现在娱乐选择这么多，每一国的收视率基本都是不如以前的

拿韩综出来说日综的真的有在看日综吗？日本台的日综真的是另一回事

主要还是现在娱乐选择变多了，光是现在和日本相关的娱乐除了日剧、日综外还多了看动画、追V、追Youtuber，更不用说很多人还会玩游戏，但每个人每天能用的时间还是一样没有变多

日本台会进的日综就是吃台湾人口味的，不然日综一堆都在谐星圈内梗，根本看不懂也不知道哪里好笑，韩综反而是靠反应游戏平民化NF的爆笑悲剧王中间开始不懂日本演艺圈完全不知道笑点在哪里，连峰岸南剃光头也看不懂

偶像选秀出身的演员在中剧都是少数 演技不行的演员一大把都是科班出身

日本就是由经纪公司一直接剧啊 相反的你离开经纪公司 连剧都不给你演 这样反而韩国比日本好

日剧朝精致小品 漫改.小众题材 方向发展也行拉

用收视分析确实不精确，当然身边也确实是看韩剧的人多于日剧，有些什么剧都看的朋友也都认为现在的韩剧优于日剧。我个人是每季都会追好几档日剧，韩剧则是一年看两三部口碑剧，对演员的喜爱跟整体氛围，还有戏剧长度/节奏是我始终没有弃坑的原因（当然也不乏没几集节奏还很差的日剧啦XD）

身为日韩剧都看的人,我现在看的日剧越来越少了,目前对我而言想要放松不想动脑时,比较会找日剧来看日式小品还是非常不错的像重版出来翻拍成韩版,看了觉得味道不对

日剧和港剧还是比较好看

除了ptt还有哪里在用星号对齐 原po是作者本人吗

就说跟以前少数几台比40%收视率是没意义的，所以才拿老三台时代的选择性来让大家理解。只有三台，当然随随便便都有20%以上，现在动辄近百台可以看，然后还有网络与串流平台，过去那些30%以上的剧拿来播，即使日本也很难有20%了...

而且日本收视率只有抓600个家庭来统计 收视率接收器只有随机的600个家庭有日本收视率根本很小 用收视率来说大环境不好什么什么有问题根本不准

记得现在有2700户，不止600了 www

吃老本

楼楼上说的是现在很难有20%的原因之一 电视台在这样的收视率下投资的意愿更保守也是 两者又不互相冲突

个人觉得日剧来说wowow的水准还是有维持住，而且往往才5-6集就完结。这长度其实很适合串流平台的菜。但wowow对于上串流平台的态度相对来说是蛮保守的。现在很多人在追的便当店的十三人......不 镰仓殿的十三人也有许多潜在的收视客户。但是，除台湾外很少有串流平台有选片的能力啦。

星期五之前买好几档wowow的剧 可能点阅率不好就没继续买

台 韩 中演员演技比较好吗 不一定吧 中剧有些明星的演技是靠粉丝吹捧出来的 这种讨论日剧怎样的文章好像隔一阵子就会出来

其实各国都有靠粉丝吹捧的，也有演技真的很强的。这种文章真的月经文，一段时间就会来一次

深夜小品剧真的很棒 觉得是日剧的精髓

感觉韩剧的宣传很多元。铺天盖地的FB广告，制造CP戏里戏外的互动，偶尔有佳作对我来说韩剧真的只是偶尔有好看不拖戏的。日剧看似低迷。每一季都还是有一些惊喜好片，会一直看下去

就算知道韩剧主流趋势 我还是最爱日剧

日剧日影印象 爱说教 强推事务所的肉咖

固定公式，说教味浓厚，演技不ok，夸张的黄色滤镜，先把这几点拿掉看看

韩剧就是打总体行销战阿 产品不行就打平台战补敏英就是最好的例子 就算她外型演技都赢不了现在的田中美佐子（1986vs1959）靠韩流全面洗脑还是可以洗成亚洲级的明星

中国现在推广用原音这也能讲XDD 要不是他们演员太混配音严重还需要推原音？

那是资本的关系，很多资方想省钱了事，并不完全都是演员的问题耶，琅琊榜里面有大牌老演员可是全程用原音，结果剧组一声不吭在播出之后擅自把人家老前辈的原音换掉喔，理由居然只是觉得声线不搭有的没的，而且事先完全没通知这位老前辈，让他气的在微博PO文。这跟演员本身的原音好不好并没有关系，完全是剧组的问题当然有些演员原音是不太好，还需要再磨练~~

楼上的 你说的都是中剧的特例 这里没有人有兴趣

推文也有不少人都有在讨论韩剧跟中剧喔，没兴趣的可以自己跳过^^

你把中剧演员演技烂推给偶像选秀 那演员配音推给资方操作中剧的磨皮滤镜跟事后配音不管是不是原演员来配 真的很难看得出听得出演技

你一竿子打翻一船人，中剧很多演员不见得有名但不少都是科班的。中剧也有原音很好跟演技很好的演员，推文也有版友觉得中台韩演员演技不错呀。日剧圈难道就每个演员演技跟发音都很好吗？甄嬛传的孙俪也是用配音，她有争取要用原音唷，是剧方不肯的。孙俪的演技没什么好挑剔的吧。关掉声音一样可以感受她的演技很好唷

拜托 现在在谈戏剧的品质谁在怪演员啊….打翻一杆子船的是你吧

所以他们现在不是逐渐在用原音了吗……?

咦 现在都现场收音啦？

前面好像是你先说滤镜磨皮配音那些很难看出演技的吧？现在用原音的已经越来越来多了。不用一竿子打翻一船人:)现在有好几部戏剧都是同期声了唷，是现场收音没错^^他们也是有逐渐在改进的啦

现场收音跟演员事后配音是不一样的事哦

是现场收音喔^^

好啦，没有要针对你啦。但是他们真的有改进了啦

中剧现场收音的剧太少了啦

他们政策有改，要演员自己用原音，所以现在不少剧先是演员是事后去配原音，而正在拍摄的剧采用了现场收音了我也是喜欢听原音的，不论这个演员原音好不好，不够好就要多磨练才会有进步。所以他们逐渐开始重视原音我也很高兴

现场收音跟事后配音差很多 中剧演员真的声音不行还是用专业的配音员 别影响观众入戏才是良策这篇文章在谈日剧 最多也是最后比较韩剧的盛行 我没必要在这里扯中剧 就此打住

我以为已经聊完了XD 那后续大家就回归日剧啦~~

红灯梦最自慢的那些诗词被这票人念出来...幸好有MUTE

你少提这些中剧特例 给日剧一点清净吧

这问题的讨论每隔一段时间会出现＋1

我身边看日剧的朋友都死忠欸 听到韩剧就如临大敌 我以前也是日剧派 现在觉得韩剧好看多了

不要再搞舞台剧化的夸大演出了