有时候我常听到人家讲“电脑作出来的音乐给人像机械那种冷冰冰的印象”。的确，电子
音乐要表现得像人在演奏一样是件非常困难的事。无论用合成器做出再怎么拟似小提琴的
声音，和演奏家拿真的小提琴比邻相比Vibrato，也是无法胜之。
不过如果单纯比较，电脑和人哪一方能够做到完美的演出，我想毫无疑问是电脑吧。
当乐器演奏的时候，我们人都是以演奏出完美的音阶、节奏为目标训练。然而电脑一旦将
Tempo和音阶指定好，就绝对不会有丝毫地错误产生。这不是很完美的一件事吗？再也不需
要无聊且麻烦的练习了，把节拍器之类的东西当作不可燃垃圾的一天终于来临了。
但是，能达到完美的音阶和节奏，也就是电脑所做出来的音乐，实际听起来给各位的印象
如何呢？
很可惜，除了上述的完美以外就只是枯燥乏味的音乐罢了。
假设有10位小提琴演奏者全员同时拉440Hz的“La”音。无论熟练的人再怎么一致，也不可
能全员都拉出完美的440Hz的音且还同时演奏吧？每个人都可能会有1~2 Hz的偏差，或者多
少有抢拍与慢拍的情况产生。但就是因为这样才好。或者应该说，为了增加声音的丰富性
与厚实度，并且让节奏能生动起伏，所以才必须如此。
本来以精准无比为卖点的电脑，其“卖点”反而是个灾难，不过如果说是为了得到更好的
电脑音乐，因此不得不做出“适度含糊的资料”，这种话讲起来也倒是有点讽刺呢。
具备丰富与旺盛的创造力所需要的，或许并非拘泥于某一个正确的点上，而是应该去拥有
像变形虫周围的赘肉。
“别让它像无机物般毫无作用，让自己在生理上去需要它”这两点是我在作曲时的主要课
题。
1994年1月22日 植松伸夫