我是艺术史学系的学生，
我以我的专业来做个简单的回答。
其实一件作品的价值，
取决于他所存在的年代
绘制它的作者
还有当时大众所喜爱的风格
跟当时社会对于艺术的定义跟看法。
美术老师不一定是艺术家，
老师教授你绘画的"技巧"，
但是艺术家透过画作传达给人们所知道的，
是"思想"。
如何判断你的绘画方式是只停留在小学阶段?
美术老师画的就是好看?
并没有这样规定啊
人人都可以是艺术家，
端看你如何定义你所创作出来的作品。
艺术是没有界线的，
一张空白的画纸，一点可以在上面做记号的媒介，
透过你的手，都可以成为一样艺术作品。
只要你的艺术，之中所传达的想法跟看法能受到大多数人的喜爱，
你的作品就极有可能有着更高的价值。
不用把艺术想的太困难
你想的那么多，问那么多的为什么?
是在跟随在一个艺术家的脚步后所要进行研究的。
如果你想研究历史上的某个有名(也有可能不有名)的画家，
你就必须把很多相关的可能性考虑进来。
如果只是你想创作，
爽就好，
画的出东西就是一种幸福。
希望有解答到你的问题。
※ 引述《agwoof986 (摄氏零度C义？)》之铭言：
: （平面艺术）
: 很纳闷，为什么有的艺术品，
: 可以卖的很贵，上拍卖展，
: 也有路边一幅两百块。
: 对艺术充满了不解。
: 美术老师好像随手就能画出几个插图，
: 交上去画作，甚至能提点哪些可以加强。
: 我一直觉得我的美术还在国小阶段，
: 可是每当想练习又是草草了事。
: 我自觉我偶尔还是会去欣赏画作，
: 可是只能陷入“画的像不像”，
: “身材比例对不对”，“画法的不同”，
: 这样去看待一幅画或是电绘。
: 也许艺术是主观，是每个人不同，
: 可是却也让我困惑，
: 要怎么找到欣赏画作的感觉，
: 或是想要画出什么的感觉呢？
: 尝试过用拍照，很速成，
: 可是往往没有想要的感觉，
: 并且既然电脑都能快速绘图，
: 我们又为何要动笔呢？
: 支持的动力与坚持是在哪？
: