这篇文章的看戏心得写得不多，倒是想好好记录导演的讲座分享！
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继2015年带来《义贼☆鼠小僧》，深受台湾剧场观众喜爱的流山儿祥再次来台。不过这次
演出的成员，是一群平均年龄60岁的素人剧团：乐塾。虽说是素人团，团员也多半跟着导
演作戏十年有余。此次的作品《女人的和平》，为剧作家寺山修司改编自古希腊喜剧《利
西翠妲》，讲述两个国家的女人决定以性做武器，相约好不跟家里的男人“那个那个”，
以性罢工的方式抗议，借此终止长达20年的战争。
跟鼠小僧一样，熟悉的庶民风情，依旧生猛有力的呈现方式，一开场就让我觉得吃了补血
果实，让下午还在发烧昏睡的我，HP条瞬间补满！故事荒谬逗趣，笑闹可爱，看着台上的
大妈们用着笨拙的身躯，尽情的伸展肢体，卖弄风骚，即便动作不那么整齐，却丝毫不影
响观看的趣味。此外，乐塾有很大一部分的台词是用唱的，而且是直接不假修饰的唱白给
你听。不论是毫不避讳的批斗男女之间的不平等，还是大方豪迈地展现自己丰腴的曲线与
旺盛的情欲，都再次证明了女人的身体即便有了岁月风霜的累积，精神与能量仍旧是无人
可挡。歌曲的选择丰富多样，从雄壮的军乐、重新填词的中日文歌曲 (AKB48与周杰伦)、
到奔放热情的拉丁曲风，大杂烩的元素，在导演的安排下，有着随性自成一格的信手捻来
，轻松自在。
正是这种质朴不作假的自然，大大的疗愈了观众的心呀！
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早在演出前，我就报名了两厅院在5/1星期天上午举办的“日本银发戏剧二十年”讲座，
以乐塾的历史为主线，谈论他对于熟龄剧场的想法。
流山儿祥在日本素有“地下剧场帝王”之美誉。年轻的流山儿认识了当时许多日本小剧场
运动第一代的人物如铃木忠志、寺山修司等人，让他在23岁时就创立剧团，尽情在剧场里
发挥他惊人的创作能力。或许是50岁而知天命，面临中年的觉悟，再加上当时母亲重病需
要人照顾，从帮妈妈洗澡而认识的老年身体，让他好奇这样的身体若放到舞台上会是怎样
的模样，兴起了创立熟龄剧团的想法。
当时正好有个闲置的Space早稻田剧团空间，一方面想着要如何维持与活用场地，另一方
面也想跟中老年人一起玩耍，因而创立了乐塾。参加条件很简单，只要年满45岁就可以！
一开始的成员有四女一男 (创团男演员后来因为演出而引发家庭问题退团)，感觉像是找
团员来唱卡拉OK，一个月练习两次，一年推出一档作品，多在日本五月黄金周时演出。作
品特色是运用流行歌曲与歌谣创作。因为团员是素人，到了剧团还常常会担心家里的衣服
没人收啊，或是带着便当到剧团跟大家分享之类的，气氛非常愉快。
乐塾五周年的时候，演出了乐塾版的《凡尔赛玫瑰》，接着同年9月的星星王子，差不多
底定乐塾歌舞剧的演出形式，剧团也扩编到12人，有不少团员是从当时留到现在的。乐塾
十周年，推出野田秀树改编的《仲夏夜之梦》，首次在比较大的本多剧场演出，引起许多
媒体关注报导，同时也在日本各地兴起一股中老年剧团的成立热潮。渐渐的，团员再次成
长到20人，练习时间也增加到一星期一次，并随着演出时间逼近，增加到一星期两天到五
天。
2013年，乐塾带着剧团两大代表作之一：乐塾歌舞伎版的《第十二夜》，前往加拿大维多
利亚艺穗节演出，获得最佳剧团奖，证明了这群欧吉桑与欧巴桑的迷人舞台魅力。有趣的
是，因为剧团组成多元，有主妇、出租车司机，以及日文与英文老师，所以出国都不用特
别请翻译 (导演说到这里大笑)。流山儿祥说自己跟加拿大很有缘，2000年是流山儿★事
务所应邀到加拿大演出《狂人教育》得奖。在那之后，剧团每年固定都会出国演出一个月
(OS: 欢迎你们常常来耶~)。不断尝试各种素材的流山儿，在2015年的新作：寺山修司改
编的《胡桃钳》，加入了时下最流行的影像元素。
乐塾的观众年龄层很广，再加上团员有很多老师，所以折扣种类很多：小学生、中学生、
高中生通通都有不同的折扣。从一开始只是团员的亲属朋友来看演出，慢慢的口碑打出来
后，吸引了许多爱看戏的民众前来观赏。导演简单算了一下，一张票约莫3000~4000日币
，一次演出会有2000名观众 (多场演出加起来)。所以，乐塾是一个可以自给自足的剧团
喔！
导演分享了之前创团团员被访问的内容，说起了入团原因，有小孩帮忙报名的啦 (怎么跟
杰尼斯一样是家人帮忙报名的 XD)、也有想要培养兴趣的、甚至有喜欢看书但有时候看不
懂想说自己来演演看说不定就会懂的，但没想到一进团就拿到剧本要准备公演了 (大笑)
。导演对待乐塾与对公司剧团年轻人的态度与训练要求都是一样的，起初大家会觉得导演
好凶喔，后来会觉得有趣，因为活到年纪一把了，生活中很少有人会这么严厉对自己 (这
群素人演员是抖M吗 XD)。另外，流山儿★事务所里的新人都会来帮忙乐塾梳化与幕后，
是乐塾创立以来一直维持的传统与模式。
剧本的选择也随时间而有所变化，早期会挑选大家比较熟悉的文本，如三岛由纪夫、莎士
比亚等经典，借此也让观众看到，熟龄演员演出这些经典的样子。接着便慢慢引进日本当
代剧作家如寺山修司、野田秀树的剧本，近期则是有剧作家主动提出要帮乐塾写剧本。
除了乐塾之外，其实还有个平均80岁的更高龄剧团：Paradise 天堂座。团员在各个艺术
领域都是资深前辈 (听导演说他还有邀蜷川幸雄一起来玩，但他太忙了)，幕后也都是一
线专业人士：美术设计找妹尾河童，摄影找荒木经惟。团员当中有个女演员，同时也是护
士，帮忙照顾团员。Paradise 连续做了三个作品，题材很让人意想不到：老人抢银行、
暗杀、Gay Bar。一部作品光排戏就排了三个月，因为要让团员能好好记住台词，NHK还有
来拍摄制作纪录片。因为Paradise 天堂座的成员一一凋零，目前剧团暂停活动，但有个
92岁还活着的团员，一直要导演帮他做戏。导演说，明年应该要帮他量身打造一部作品才
是。
中高龄剧场，不管是乐塾还是天堂座，无不就是善用人生最后的时间，尽情享受剧场，然
后也真的上天堂！
对于流山儿祥来说，他从来没有想过能把乐塾带往海外，毕竟团员都有自己的家庭要顾。
有观众问到，手上同时有三个团的导演，是否有为不同的团设立不同的方向？没想到导演
大笑，直说：没没没，没有方向性，觉得什么好玩就做什么！毕竟连连生活都没有方向了
。不过，有个信念倒是一直存在的，特别是311之后更有感：“身为一个戏剧人，要提供
一个地方让大家相聚在一起。”
导演说，好的戏剧要让观众看到演员，看到不同的人、不同的身体、不管美、丑、可爱还
脏乱。如果看起来都一样，那就不是好的戏剧。但在开心跟团员互动创作的过程中，导演
也不停在思考如何将传统创新，如做歌舞伎重生，把长久以来流传下来的艺术作品形式精
炼。日本的老文化歌舞伎、西方的莎士比亚，都有些“过剩”的问题，如太过强调人性。
将这些内容给提炼出来，好让观众可以更清楚看到作品与艺术本质。