也不敢说剧评，仅为浅见。
约莫四年前，台南人剧团推出了“Q&A首部曲”，当时的我无缘亲眼观戏，而是在两年前
透过DVD一窥所谓“影集式剧场”的样貌。如同K24的戏剧张力，首部曲所带给我听觉、视
觉上的冲击，令人激赏，但在轻松诙谐的表演背后似有些许阴暗沉重。以蔡柏璋导演一贯
的方式，将同性爱恋的议题再次赤裸呈现舞台。
二部曲延续了记忆追寻的故事，以三段式的交错型态开展一幕幕的悲喜人生。戏中主角们
各自拥有自我主线，看似无所交集却又紧密相连。
傅严歆远赴伦敦及对于腹中子去留抉择、刘忆锲而不舍飞往柏林寻回破碎的片段记忆、严
和及萧伶一段因大时代动荡而留下遗憾的真情。这些主轴串在剧情里，似有些片段零散，
却也拼凑起帷幕下的具体轮廓。
想来探讨剧中几个主要的分线。
(一)傅严歆和刘忆的个人存在：
在二部曲中，傅严歆和刘忆再无如同首部曲时的交会，从孩子的产生及刘忆记忆的自我
破茧、到两人间爱恋无声无息的逝去，这些都型塑彼此分道扬镳的交叉路口，并踏上各自
的追寻之路。二部曲始自二人分开后的追寻，终于追寻之后所觅得的不同结果，但仍未完
待续。
(二)傅严歆的追寻：伦敦的亲人
傅严歆因刘忆为追寻记忆的背弃，而怀着身孕孤身前往伦敦寻找未曾谋面的爷爷严和，企
图能一圆奶奶未竟之憾。而在伦敦巧遇的旧友严馥娴却和自己有着密切又疏离的血缘之亲
：她两竟分别是严和的孙女和女儿。严馥娴的抗拒除了潜意识中埋藏着对父亲隐瞒一切的
怨怼，或有更多的无可奈何，对着已患有阿兹罕默症的父亲，这些亲情中的背叛与失去也
成为彼此无法言说的伤痛，甚至不愿面对真相。严馥娴的形象在二部曲中显得更为立体，
在强势的演示中不难看出表面下隐匿的坚毅。
(三)刘忆的追寻：渴求爱的同志意象与性爱的露骨解放
刘忆，在首部曲中渐进了解自己的性格实际上并非车祸后的样貌；在二部曲中远赴德国柏
林，凭著一段熟悉旋律和仅有线索，徘徊于曾经暗恋的盟友家门口、听着曾与自己发生关
系的中年同志父亲述说，那些在自己脑海中已是一团混沌的爆炸性过去，再经历厘清自己
的真实性向，无法与深爱的伴侣结合，进而直视曾经身为性成瘾者的事实。
在刘忆的部分，较之首部曲，蔡导用了更多更多鲜明的同志、性爱与裸露意象，来呈现刘
忆失忆前的人生。煽情锋利的台词和各种视觉、听觉冲击，使观众不难单刀直入地直视这
赤裸裸的世界。也许是要以对比的型态充分展现刘忆失忆前后的剧烈改变，但是如此不羁
的性解放手法，似乎稍有些过，不啻让人产生误解，也失去原意。
蔡导也许算是台湾少见常将同志议题放入剧场的导演之一，从早期一点的木兰少女、
RE/TURN、浪迹天涯以至Q&A系列，同志意象些许隐晦些许彰显，但都十分细腻深刻的传达
导演所希望观众了解的这一部分世界。
(四)Stafan、Meggie与刘忆间的三角情爱：性向的窒碍
刘忆在失忆前的美好片段，是跟着暗恋着的Stafan在柏林同居一处并合组双人乐团，伴随
著吉他与歌声的单恋既温暖且心酸。Stafan喜欢热情奔放的经纪人Meggie，但Meggie却爱
上了刘忆。心之所向并非她他，而是他她。
典型的异性恋、同性恋间的三角纠葛，是有些老梗，但放在戏剧中依然还是张力十足的。
爱里的无奈有太多种，剧中一幕gay bar里Meggie示爱遭刘忆拒绝后，反身拥吻了还不及
反应的Stafan，gay bar后方屏幕中还停留在男子交媾的放映画面，刘忆眼中净是空洞的
绝望。无奈的并不是爱情本身，而是无法停止去爱不爱你的人。但终究到最后，这段三角
习题一样是悲剧收尾，当失去记忆的主角天真的找到Stafan和他们的旧居，以为可以解开
一切困惑，但此处却已人去楼空，只剩与Stafan结束感情的Meggie，颓然的收去一身尘埃
，避刘忆而不见。
(五)大时代下严和与萧伶的爱情与遗憾：
这是整出戏中最令我动容的部分，若少了这画龙点睛的支线，想此作品未必能如此出色。
在严和与萧伶的故事中，导演用了三幕戏的重点式呈现，细腻刻划大时代下的爱恨无奈。
以伦敦地铁上罹患失忆症老翁（严和）手中一台录载着豫剧王魁负桂英段子的旧式录音机
，铺陈出这三幕戏中的悲欢离合。
第一幕戏在1966年的开封湖畔，描绘富少爷严和与唱戏女子萧伶的热恋情愫；第二幕戏，
在戏班子里揭发了两人对于未来的徬徨未知与冲突，导致决绝的别离；第三幕戏，分隔的
几十年后，已失忆的老人严和和年轻时期的萧伶跨时空相会，道尽一切恨与叹，留下观众
席上一片怅然。
值得一提的是，剧中饰演萧伶的女角当真披上了戏袍，以豫剧唱腔表演了这段“王魁负桂
英”，唱来铿锵有力、震荡人心，对比舞台下方严和的焦急和脆弱无奈，更显得情绪到位
、丝丝入扣。
(六)剧末的记忆交会：
整出戏其实是结束的有些唐突，最后一幕，刘忆在伦敦的地铁上忆起，多年前他曾因缘际
会下答应帮助严和修复摔坏了的录音机。而当王魁负桂英的调子从收音机中再度响起，也
带出了严萧两人在地铁上的跨时空相会。
忆起一切的严和请求萧伶的原谅。
“原谅了你又如何？原谅了你，你的回忆就会比较不痛吗？”
严和和刘忆的记忆复苏，年轻的萧伶背影步出门口，同时谢幕。
这样的收尾着实是令人有些措手不及的，就像还在弹奏的琴弦嘎然止歇，有那么点不痛快
，似乎收得太忙太仓促，还没来的及感受三方的惆怅，也有点不完整，感觉只收了一个支
线。最后虽然也草草交代刘忆传了讯息联络傅严歆并道歉，但确实是失去结尾该有的力道
。
再来想谈谈二部曲中舞台、时空设定及其他细节的部分。
其实每一次的台南人剧场舞台设计，都令人十分激赏，其中尤以K24中的旋转式舞台使人
眼睛一亮。
这回二部曲中的舞台设计也不遑多让。虽是简单的二层楼式舞台，但二楼部分是以一格一
格的货柜式型态呈现，每一格可以是不同的场景、不同的角度和不同的故事，在戏中同时
呈现多场不同地点及心境的戏时，是非常有感觉的。就算只是简单的一块长条形空间，靠
著视觉上的黑框隔间，却可以创造出与众不同的效果。
我特别喜爱这出戏里多个车厢式的舞台结构，可以是伦敦地铁，可以是台北捷运，不管是
营造车体行进中窗外的跑灯式效果，抑或是具有巧思的车厢把手设计。舞台中一楼通往二
楼的阶梯也就顺理成章成为车站里的扶手梯。一个好的舞台营造真正能让人身历其境，值
得肯定。
另外我觉得这出戏特别用心的地方，还包括了多个跳跃式时点，故事发生地点横跨了台湾
、中国、香港、伦敦和柏林，试图营造出宏大的视觉观点。不同场景的变换和多国语言(
粤语、英语、德语、中国式国语)的使用，也在在使此剧加分。多媒体萤幕和舞台剧配合
的呈现方式比较新鲜少见，同时也能转换视觉焦点，从演员本身移转到萤幕上放映的主轴
，是另一种吸睛模式。
音乐的部分也就不多提了，蔡导的歌唱实力真的棒，是会让人沉醉其中的水准。虽然仅一
首和Stafan的合唱的确是太少，可惜了。本想能多听几首的。
“我们总是忘记想忆起的事，却记得想遗忘的记忆。”
严和和刘忆为二部曲里所谈“记忆”的中心。
我们想记起的太多，能记得的却太少，活在分分秒秒都在变化的世代，美好的回忆总是稍
纵即逝，直至年华老去时刻，应该所剩无几了吧。
那也许Q&A首部曲及二部曲能带领我们，或多或少回想起、追寻到好些美好的人生时刻。
如果还会有三部曲(应该会有吧…)，我还是选择进剧场支持，只希望别让我等太久。