以下剧评转自表演艺术评论台 http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=10192
【再过20年，我们继续反抗，继续相爱《玫瑰色的国》】
演出：读演剧人
时间：2014/04/20 14:30
地点：基隆市立文化中心岛屿剧场
文 鸿鸿 （2014年度驻站评论人）
台湾的文学、剧场、电影，很少看到预言体的作品。原因很简单，台湾的政治情势浮动不
安，国家前途一线悬命，任何对未来的预测不仅需要想像力，更需要勇气。吴明益《复眼
人》写环境、伊格言《零地点》写核灾，都是单点突击，出身台大戏剧系的“读演剧人”
这出《玫瑰色的国》，却一口气预言往后20年台湾的变迁，展现了大胆的史诗企图。
《玫瑰色的国》有七个典型人物，交错形成五对情感关系，以大时代中翻滚的小人物，处
理统独、核电、族群、土地开发、多元成家等等众多议题。以大学话剧社的成团演出为中
介/中界，向前后延伸成为时空交错的后设结构，自由出入于过去与未来，得以有效聚焦人
物及社会情境的今昔对比。戏中戏以四六事件到太阳花运动的抗争史作为参照，虽无篇幅
深述，却足以拉出历史座标与情绪记忆。以人物为主的叙事有条不紊，各议题的呈现都能
抓住争议核心，加上煽情的音乐和大规模的舞蹈，推演出令人信服的戏剧力度。
每个人物的设定都具有典型代表意义：中学的一对同志情人后来成为县长与社运人士，戏
中戏的左翼情侣后来成为核四及生技的公家职员，曾经保守右翼的女孩在中国梦碎后找回
自己的越南文化血缘，曾被官场文化诬陷的研究员成为纪录片工作者……立场有左有右、
有统有独，却又因生命经历而转折换位，同时各自的身份又交织著原住民、新住民、基督
徒等不同的背景认同。每个元素都在剧情中互相作用，无一虚设。例如社运份子向曾是旧
情人的台东县长抗议开发主义，争取保留部落传统，县长却质问他的同志身份如何能被部
落传统及基督教义接受？证明改变之必须。如此精巧绝伦的辩证，剧中比比皆是，不断逼
迫观众重新思考自己的意识型态盲点。
未来的台湾，在剧中经历了核五兴建、两岸统一、台独公投失败，似乎一路沈沦。从来悲
观的预言（如《1984》、《废墟台湾》）总是以警世寓意呼唤观众挺身而出，动手改革，
不要让预言成真。《玫瑰色的国》虽然亦有此意，然而当人物栩栩如生之时，全剧的重心
反而变成“即使世界越变越糟，我们还能如何生存？”当20年后，台湾独立、非核家园、
环境保育、多元成家仍然遥遥无期，这些人却因生存的需求，而更坚定地追求这些价值。
这成为这出戏最难能可贵之处。反抗不再仅仅基于进步理念，而是历尽沧桑与屈辱之后的
生存之必要、肯定之必要、温柔之必要。
在基隆的小剧场演出，这出戏的物质条件极其阳春。但缜密的编剧、真挚的表演、和灵活
的场面调度，让人浑然忘却舞台中央有三根阻碍视线的廊柱。简单的道具运用十分出色，
如折椅一收起，便成为镇暴的警盾；三组双人椅错落定位，便成为遥迢马路上的同行车辆
。这种仿佛八０年代小剧场的克难精神，和剧中在艰困处境中抗争的情怀表里呼应，煞是
动人。舞蹈的运用更兼具串接与抒情效果，例如旁白描述县长舍弃同志身份投入主流社会
的发迹经过，同时他的同性情人以卖力的独舞表现内在的挣扎与痛苦，用蒙太奇手法将稍
嫌粗略的情节铺展赋予了情绪的力量，将观众牢牢锁在人物的内在情感当中，十分高明。
虽然在基隆演出，读演剧人选择以不售票吸引远程观众，又邀集一批艺术家与公民团体参
展，努力将这出戏的内在精神延伸到更丰富的外在连结。种种良苦用心，都无虚发。从这
里开始，我才觉得如果又有人要搞什么定目剧，不再是不切实际的异想天开。我衷心企盼
更多观光客和在地人，能看到这部时代精神的杰作。而编导周翊诚和“读演剧人”，也必
定会成为太阳花世代不可忽视的代表团队。