这戏是复兴剧校(戏曲学院)60周年校庆系列活动之一。演员及场面绝大多数都是年轻一辈
，可以感到那股蓬勃的生命力。虽然该校(团)在一再改名之后有许多叔叔伯伯阿姨都以为
“复兴不是早就倒了？”（这是我在其他剧团演出场合试图推销他们时得到的真实回应）
但他们仍然兢兢业业的守在这个夕阳产业，想想也是蛮感动的。
齐大非偶乃是一句成语，剧本也是不折不扣的成语故事。正因剧名就已经直白的告诉观众
剧情是什么，导致缺少让观众想像的空间。上半场的剧情进行让男主角在中场休息前就铿
锵有力的高声唸出“齐大非偶”(感觉像是结尾，我一度以为“演完了？！")而在主题已
经明明白白借由剧名以及演员之口告诉观众的情况下，大家都知道结果是什么了，下半场
即使另有安排，也难收豹尾之效，若无优秀演员演出，反成多余。而事实上下半场也只是
在演如果“齐大为偶”会有什么下场，戏份看来是主要场子，而情节虽然惊悚抓人（乱伦
与杀夫）却不是主要情节（至少不是导致齐大非偶这个结论的情节），与上半场即使分开
成两出戏也无不可。或许是我个人偏好，这句成语根本不该由编剧告诉观众，而应该是观
众在看完戏之后自己领悟，这样才能让人思之再三，回味无穷。
另外，上半场剧情比较清淡，集中在李家德，陈秉蓁及臧其亮身上，没什么太多冲突及酝
酿就讲出了主题。下半场则情绪满到不能再满，专看颜雅娟及赵扬强之间的针锋相对。以
这个角度来看，在清淡之处带出主题，之后才出现表演的高潮，我觉得是有些头尾不分。
服装设计方面，颜雅娟（青衣），赵扬强（小生）及臧其亮（方巾丑）的戏服舍弃长水袖
，采用电视剧中古装的设计，有点像和服的袖子，或许是为了要符合剧本的时代设定，但
陈秉蓁（刀马，花旦）及李家德（武生）的服装则看来就是一般的服装，或许是因为行当
的关系，这倒无伤大雅。但袖子的身段来来去去就两种，看着就觉单调。一种是把袖子甩
起来抓住，另一种则是一手抓住另一手的袖子再指出去，其实也都是从传统的水袖身段化
出来的，而在要把袖子抛出去的身段（比如颜与臧抱头痛哭时），颜的手有抛的力度，但
由于没有长水袖的延伸效果，就不知她在抛什么，感人的程度也大大不如了，可惜了花大
钱做的服装。
针对个人，颜的鞋底不知是什么材料，她快步而行时和没有台毯的舞台摩擦声清晰可闻，
把外衣脱掉后的服装看来超像和服，还有她的古装头也未免太大，看她扑倒在地时也不敢
低头，一副怕掭头的样子。陈因身高之故，不能穿一般的薄底或彩鞋，但也不是穿平常的
加高彩鞋，而是一双厚底。以我对她的印象，不管是旦角或反串生角，她对厚底是可以驾
驭自如的；但是当天她的台步，至少在刚出场时，当然不是走生角的台步，但也没有旦角
的灵巧。俗话说先看两步走，再听一张口，刚出场的台步是给台下的第一印象，真是可惜
了。
背景道具方面，看起来是花了大钱做的，精细雅致，唯有上下场门的两个台阶，我远远看
著有类似大理石的花纹，但是最底下一层却是原来的木头还看得到类似钉子的东西，还有
这两个台阶放的位置也太出来，看得到演员拉起衣摆小心翼翼的上上下下，十分出戏。舞
台设计我没什么研究，只是单纯且固执的不喜欢太拥挤的舞台，而且我的眼光只专注在演
员身上，就不说了。
编腔是宋士芳老师，我觉得非常成功。梅兰芳大师曾说唱腔革新要尊重观众耳音习惯，也
就是要在观众熟悉的格局上进行（“梅派家风”310页）。这戏的新腔正是如此。是新腔
，但是听的出来这段是南梆子，这段是二黄慢板转原板（还是三眼？忘了。）新而似旧，
奇而不怪，是真心叫好而不是唱了一大段，好吧，虽然毫无共鸣又不知道在唱些什么，还
是礼貌性的叫一下好。而且演员都有一条好嗓，和场面配合紧密，听来过瘾舒服。
还有几个段落。两个丑角吴仁义和郝爱吃有两段对白，一段忘了，一段讲到马，“不是红
鬃烈马的马……”，这是在逗哏吗？新观众未必知道这些老戏的名字，老观众知道，但也
不好笑，不知意义何在。陈秉蓁和李家德谈恋爱，把国标舞融合进来，算是个新颖也成功
的尝试，不过如果不要这个噱头，改为双趟马，更能表现演员的武功和身段，安唱腔也比
较容易，效果会更丰富。打仗那一段，两军对峙，服装好比兵马俑，动作也有新意，也是
一个不错的地方。影子杀手，构想新，演出效果也好，如果是老戏，这里应该就是小生改
带甩发，翻滚跌扑，展现武功的地方，但是时间就拖更长，反正不是重点情节，赶快过去
就是了。
主要演员方面，我觉得都蛮成功的。颜雅娟和她以前的青衣形象判若两人，接下来可以试
试魏海敏的马克白夫人了。陈秉蓁文武双全，但是看了她那么多戏，我觉得她的嗓音不稳
定，有时是唱戏有时像唱歌。李家德是难得的有嗓子的武生，刻画角色也有一套，据说他
曾说他一定要成角儿，我相信他如果坚持下去必然前途无量。赵扬强和臧其亮，嗓子好，
描写人物恰如其分。其他配角及上下手，认真敬业，没有随随便便的感觉。这次宣传少见
的用力，票房应该算是不错，回头看看都差不多满了，也替他们高兴。