※ 引述《kokoko (KOKOKO)》之铭言：
: 虽然原标题是电玩
: 但我想提提几个我听过的文创怪现象
: ‧ 艺术相关科系的老师不准画日系画风
以前我是商设系毕业生
虽然老师千百种, 但其实绝大部分的老师都不会禁止
因为纯艺术类的是要求技法
绘图有一定的基础, 老师过爽爽的干嘛还要管呢?
老师大多都不管画风的
他们要求的都是最基础的
就举例来说, 水墨画的课程
墨和水的比例以及渲染的运用
光是要练出手感就需要一段时间
如果只是单纯把毛笔当成是描边画日系动漫角色
那这门课老师上的就没意义, 你也只是去赚学分的
当年我有同学上油画课直接用油画绘制一台托懒散发动的钢弹EXIA
老师反而给予高评价
因为油画需要的技巧他全部都用上了
但我同学她从高中时代就已经在外面学习绘图
是真的有根基打底的人
: ‧ 文学奖变讨好评审大赛
首先作品本身都要有故事性,情境
这个妳就算是看文艺复兴时代的大师艺术品都一样
那么你要怎么让评审能产生兴趣?
这部份艺术类和设计系又有点区分
设计系的观点来说, 评审的立场算是一个客户
针对客户做出他们满意的作品, 这是一个很困难的事情
: ‧ 政府补助
国家一直都有给预算
这个有的赚为什么不赚?
: ‧ 纯文学的作家异常多
首先
我们先理解现况
台湾这个市场
要去和商业化做竞争是很难的
大部分的人甚至都不看小说
你看C洽很多人对于日本轻小说的理解
也是基于部分热情乡民做出的懒人包
自己是不看的(云读者)
商业的部分都略过
如果我们都认同文创是一个吃力不讨好的工作
创作出10000个读者都看得到但是自己并不特别喜欢的作品
(还不一定有10000人! QAQ)
跟创作出只有100个读者喜欢而且自己也喜欢的作品
饿不死的情况下, 哪个会比较好?
: ‧ 文学评论家比小说家多
这不是很正常吗?
评论的人越多, 代表曝光度越高
那怕只是抄袭他人心得当个油土伯的频道
只要有曝光度, 你就有机会出头
我也有认识的人, 团队的游戏发售后
将游戏序号主动赠送给一些实况主
就是希望能增加更多曝光度
就像是日本5ch最近话题之一 ネトゲ戦记
アニメイト、书籍‘ネトゲ戦记’取り扱い中止
就算我没看过这作品
但至少我知道有这作品了
惨的是你说评论家比小说家还多
但这些评论家怎么样都评不到这些小说
但有些小说家本身创作就是偏冷门题材
其实他们更不乐于让没有足够基础的人去评论作品
就像是不会玩动作游戏的人跑去玩黑暗灵魂一样
其实我觉得这个蛮难说明的
以前大学是有一门在讲解什么叫做艺术鉴赏
然后按照不同时代去说明当代人怎么去切入作品核心的
但这时代比较偏向情报操作这点..我觉得就这样吧

只有100个人喜欢且自己也喜欢的创作，让我想到写CP同人文那类的，就真的只是在帮自己的兴趣产粮的

政府补助的问题之一，是否会出现为了辅助放弃市场?导致一旦辅助没了，该类作品市场上也无法存活

可不给可能连发展的机会都没，怎么拿捏补助避免变成提款机这点本就是该慎重规划的

其实政府的辅助是希望帮产业做个起头,后续是要产业自己变强火种烧完还没办法起炭, 这个问题我也不知道怎么办

不就辅助的太偏 一堆没竞争力的