1.负责了神星之魂-HIRAETHIA篇的人设摄影
摄影的内容似乎包山包海的,这篇介绍了人设的部分
就常规的商业2D动画制作来说，上色好的角色图档都是以二值化的形式在制作的，所以可
以看到摄影前的原始素材基本上就如同用小画家般上色的样子，颜色跟颜色之间都是界线
分明的，而且明显可以看到锯齿存在
摄影所要作的是，在这样子二值化的素材基准上来作润饰，以这次作业来讲，就是把人设
图的质感做成像实际正式动画拨出时一样，其中的想法是，在保留赛璐珞上色风格的前提
下，把整体质感处理的像插画般柔和这样。
2.好书推荐《看动画主视觉图！学习职人绘图技巧》
这本光看标题“动画主视觉图”可能还是不太懂是在讲什么，其实指的就是动画的“版权
绘”的意思。
什么是版权绘呢？讲更白话点就是动画作品的宣传图，那些特别为网页、杂志、海报等宣
传用的单张插图，所以这本书就是在介绍各家动画公司的作品版权绘是怎么生出来的。
3.稍微玩了一下传说中的自动中割软件 CACANI
近期稍微玩了一下传说中的自动中割软件 CACANI ，总之对于 タップ割り（中文为定位
中割，又称线割、无脑中割、傻瓜中割）来讲肯定是满有帮助的
而 CACANI 的原理跟我之前讲的一样，就是利用向量线条的渐变过程来办到自动中割这件
事，所以只要是具有向量属性的软件其实都可以达成自动中割，像 FLASH（Animate）、
AE、BLENDER 之类的都可以，因此 CACANI 并没有不同于其他软件的黑科技，只不过它确
实对这方面的操作有着最佳化，是可以期待的
4.在相同的时间内，不同的作画张数，视觉感受上会是不同的
这篇得看图,只看文字无效
在相同的时间内，不同的作画张数，视觉感受上会是不同的，先前写的这篇 ，我在讲作
画张数与视觉感受的关系，这个例子也很好的能表现出来
还有就是作画张数越多，呈现出来的效果不一定是最好的，以这个动图的例子来讲，8张
和 12 张来表现都是比较理想的，而这之中，8张看起来会比较俐落轻盈，12张相对来说
会比较重一些，6张资讯太少动作慢时会显得卡，16张太滑顺反而力量无法展现来
5.2020 A-1 picture座谈会
影片很长
是一个较完整的动画制作流程介绍,京阿尼和mappa那二文都是切开的影片
6.《幽☆游☆白书》特展之“角色设定”二三事
现场没有对这些设定图在动画制作中的重要性去做说明，所以这次也趁这个机会，来聊一
下动画的设定图到底是一个什么的东西。
在日本电视动画的制作流程里，当“企划”、“脚本”好了之后，接下来就会迈入“设定
”这个步骤，讲细一点的话，就会包含所谓的“角色设定”、“美术设定”和“色彩设计
”，实际内容就是把剧中登场的角色和背景以及角色颜色给具体地描绘设定出来。
基本上只要是以视觉为主的媒体，不论是插画、漫画、2D手绘动画、3DCG动画、游戏等等
，在前期创作时都需要进行角色设定工作，但2D手绘动画在角色设定有一点是特别于不同
其他媒体的，就是要以“方便绘出动态”为前提来设计。
简单的说就是一种化繁为简的概念，要尽可能的用最少的线条去呈现角色最大的魅力，因
为要知道2D手绘动画的制作核心就是一张一张画到死啊，在制作经费和时间有限的前提下
，如果把角色设定的太复杂，线条太繁琐，到时作画起来就会非常费工费时很难动起来。
7.2D动画里那些较粗的线条，实际作画时是怎么描绘的？
之前有同学在问，2D动画里面那些比较粗的线条，实际上在作画时是怎么去描绘的呢？
实际上这种比较粗的线条，在作画的时候会分别用两条线去把粗度给勾勒出来，之后进到
上色的时候再把中间的空隙填色就行了，所以并不会说是用比较粗的画笔去描绘，我想看
附图的吊带袜天使和鬼灭之刃就可以理解了，包含像进击的巨人、魔法少女小圆等等都是
这样做的
至于为何不用粗笔绘制，而用填色的，是因为原画若是用粗笔绘制，后面的动画在清稿时
反而会不好判断粗细，另外业界是以铅笔纸上作画为主的，为了之后的动画张进扫描后二
值化能顺利，动画张上的线条浓度都要一样黑才行，用粗笔头来画反而费工
附带一提，这种做法又叫二重线B L
8.关于2D动画中的笔触
这要看图才比较的出风格上的改变
9.CACANi 推出繁体中文版了
10.使用 RETAS STUDIOS 以绘图板进行操作时，出现偏移问题
绘图版工具的问题排除
11.三菱铅笔推出 Hi-uni DIGITAL for Wacom 触控笔
触控笔产品介绍
12.不要再对WEB系有错误的认知了！
看完介绍我还是不知道什么是WEB系,
13.森达也的背景动画原画集‘BG animation’
这本是在C97发布的，主要就是收录他在黑色五叶草第104集中，带有背景动画的打斗镜头
，整本完全收录该卡的所有构图、原画、律表，而且还是每一页就只刊登一张，所以所有
细节都能看的非常清楚，非常赞！另外以背景动画为主题的原画集，我想是很稀少的，所
以就学习的角度来说，这本非常值得一看
最后简单解释一下什么是“背景动画”，就是在2D动画中，一般背景是交给背景美术人员
负责的，画好的背景素材是平面的，在实际画面中，背景要嘛就不动，要嘛就只能作平移
缩放而已，是无法办到具有透视变化的
所以如果想要背景有透视变化，以现在来讲就有两种作法，一种就是背景直接用3DCG来作
，另一种就是背景跟角色相同，采用作画一张一张画到死的方法来作，这种靠作画来呈现
的背景动态，我们就会称作“背景动画”，也会简称叫“背动”
对我来说印象最深刻的背动就是噬魂师第一季的OP哩，几乎从来没有在OP中看过如此长的
背动啊，第一次看到时惊呆了
没看过噬魂师该OP的可以朝圣一下↓
14.吉卜力公开的剧照里，神隐少女这卡出现了セルバレ哩w
＊セルバレ，直译可以翻成赛璐珞漏馅，就是意指作画的素材大小不足，边界被拍了出来
所造成的失误，也建议大家在做动画时，素材一定要比实际影片规格要画的更大一些喔
这要看图就一目了然了
15.虫师续章#16，出自大地丙太郎之手的分镜
不同的人会有不同的分镜风格,这篇是大地丙太郎的
内文有词汇说明什么是book
16.定位中割（タップ割り）示范影片
不是业界人看不懂,这篇要看影片
17.不同的中割指示所带来的缓急效果
这篇得看图,只看文字无效
很好的示意出不同的中割指示所带来的缓急效果
即使原画相同、时间相同，但只要中割指示不同，最后所得到的动态感也会完全截然不同
，所以思考要该给怎样的中割指示也是原画师很重要的课题之一
18.由我带的学生毕制2D动画《狼之终》正式公开了
说多精美其实没有,不过是学生弄出来了,还7分钟长,也是很厉害了
毕竟观众出张嘴不用出力
19.使用 RETAS STUDIO 遇到画笔落点错位和面板被裁掉一部分的问题真正解决方法
软件使用问题排除
20.关于动画制作的分辨率（dpi）问题
因为满多新手在动画创作时，通常都会面临“分辨率（dpi）该设多少？”的问题，所以
就聊一下分辨率这东西，好帮助大家在制作上能够顺利
首先，要先厘清分辨率这东西的意义，简单说，当只有“现实世界”和“数位世界”作转
换时，才需要分辨率出场！

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