https://twitter.com/AlphaJarmel/status/970138706509271057
TRIGGER的创立人之一的“舛本和也”所举办的讲座
简易的翻译一下，推特连结那边也有一些讲座的影片片段
有兴趣的可以自己去听看看
讲座主题：日本动画是如何制作的
https://pbs.twimg.com/media/DXZwbYvUQAEmKr9.jpg
Trigger is currently comprised of a core 80 staff. The space of the studio is
about 8 times the lecture hall we were in, which was somewhat small. Most of
their animators still use paper/pencil.
Gradual shift to digital animation.
Fukuoka branch specializes in digital animation.
TRIGGER目前有80名核心成员，算是比较小间的动画制作公司
TRIGGER大部分的动画师还是使用纸笔作画
而在福冈的工作室，则是以数码作画为主
现代的动画制作公司
https://pbs.twimg.com/media/DXahEBLVQAEinjk.jpg
In the attached image are the main 7 points for the studio to survive going
forward. Goal is to get past the 2020 Olympics (not sure why the Tokyo
Olympics). The first point is about promoting the studio as a brand so they
insist on using the studio logo whenever possible.
这边列出了七个要点
1. 将工作室作为一个品牌来宣传（所以坚持不管怎样都要用TRIGGER的LOGO）
2. 高品质和低品质的制作
3. 理解观赏动画的人(目标客群)
4. 数码动画
5. 3D动画的项目
6. 全球化
7. shifting clients（应该有点像是拓展新客群的感觉？）
TRIGGER的目标是要生存到2020年奥运过后
制作流程
https://pbs.twimg.com/media/DXaiRheXkAAvp_h.jpg
https://pbs.twimg.com/media/DXaiRhaXcAE7Zzn.jpg
https://pbs.twimg.com/media/DXaiRhiWsAA5cuH.jpg
https://pbs.twimg.com/media/DXaiRhdW4AANzRB.jpg
Attached are images from Kill La Kill’s sales pitch to Aniplex.
There’s no template for a project pitch.
Mainly want to convey how the project will be profitable. Two main points for
KLK’s pitch was staff listings and the designs.
投影片上的内容是提交给Aniplex关于KLK的企划书
并没有固定的样本模板，主要就是传达这个企划是可以赚钱的
现代日本动画制作的要点
https://pbs.twimg.com/media/DXajkabXcAAbIPP.jpg
These are the ideal production standards but the reality is they’re
generally working with a budget of $150,000. They would like more to pay
animators more but isn’t happening. 2.5 months can fluctuate for pivotal
episodes or just running out of time (KLK finale 5 weeks).
理想的制作环境：
．每话的工期2.5个月
．每话的预算280,000到467,000美元
．除了制作的收入外，能够额外的创造收入
．员工培训
．数位化的管理
现实的制作环境：
现实的预算只有150,000美元
虽然希望能够给动画师们更多钱，但这是不会发生的（钱太少）
至于一话2.5个月，假如是关键集数还是有办法做到的
但也有那种赶的要命的
（美元X100大约就是多少日圆）
制作流程
https://pbs.twimg.com/media/DXalTZKW4AAp2qk.jpg
https://pbs.twimg.com/media/DXalTZIX0AAU1mc.jpg
After project approval, they have to come up with a scenario/script. Rule of
thumb is there’s specific format of a script but no rule about the actual
content. After the script is finished, then storyboarding begins.
60-70% of how an episode turns depends on the storyboard.
在提交企划后，必须要撰写出剧本
剧本有既定的格式，但没有限制内容怎样
剧本完成后，开始制作分镜
一话的内容长什么样子，分镜就决定了6成到7成
Storyboarding takes 1-3 months(which is way longer than I thought).
Masumoto-san really emphasized how important storyboards are as they dictate
layouts, tone of the episode, how production intensive it’ll be, and just
overall quality. Then the layout process starts.
分镜一般要花个1到3个月，舛本表示分镜非常重要
因为会影响到之后的LO、剧情的调性、制作的密度如何，整体的品质等等
完成分镜后就是LO了
There’s character design work still happening at this time, so it matches
the story and not just what’s appealing.
There are also background reference sheets being made concurrently (art
setting?). If fantasy/anime original title, much harder to produce,
especially backgrounds.
人物设计在这时候依旧在制作当中（持续在修改）
这样才能让人设真正符合故事的内容，而非只是单纯好看而已
此外也会有背景、美术设计等等，假如是奇幻或原创的题材，那这部分就会更加重要
制作流程
https://pbs.twimg.com/media/DXaoWoTWsAATE42.jpg
https://pbs.twimg.com/media/DXaoWoUWkAEJQJq.jpg
Animators will come up with layouts based off the storyboards, they are a
more refined version of the storyboards. Once the layout is approved then
keyframe animation begins.
之后根据分镜画出LO，LO是更加详细的分镜
当LO被认为没问题后，就可以开始进入原画的工作了
After keyframing, they start recording. Takes about four hours to record all
voices for a 20 minute episode. Depending on the scene, more time might be
allocated for important moments.
原画完成后，将开始进行配音，一话20分钟长度大约要花四小时完成配音的工作
根据场景的不同，也有可能花更多的时间（重要的场景）
For KLK due to the intensity of the show VAs had to match that intensity all
throughout so it was impressive they managed it all in four hours. After
sound effects are complete then work on BGM. BGM work starts after first
episode storyboards are done.
这边是以KLK为例子，因为剧情相对激烈，所以声优也必须要跟上这个节奏
所以相当让人印象深刻
在音效完成后，就开始BGM的工作
BGM通常是在第一话的分镜完成后开始制作
The episode director will be provided a set of songs from the composer and
apply the song that best fits scene.
A regular anime will have a set list of about 30 songs but a 2 cour might
have 40-50. Process will take about two to three months after storyboard is
provided.
负责每一话的演出会从作曲家提供的歌单中挑选最适合这个场景的歌曲
通常一部动画会有大约30首插曲，若是两季的话可能就会到40~50首
分镜完成后大约有2到3个月的时间可以完成这个流程
https://pbs.twimg.com/media/DXarHi5X4AAm2-z.jpg
After that, they provide the work to the production committee.
This was Little Witch Academia’s preproduction broken into four areas. The
difficulty arises in balancing and interconnecting all four groups and why
show productions take so long.
之后，将作品递交给制作委员会
图中的内容是小魔女学园，将工作划分成四个区域
要如何平衡这四个部分是相当艰辛的，所以制作要花相当多的时间
https://pbs.twimg.com/media/DXarq-GXUAA-cpZ.jpg
At least for Trigger, the director is the ‘main tree’ from which everybody
branches off from. In the attached image are the four key ideas that drove
the production of the respective work.
至少就TRIGGER而言，监督是所有分支当中的主干
图中的内容是四个作品的关键理念
KILL LA KILL：不良少女(スケバン)和衣服
小魔女学园：魔法少女
宇宙巡警露露子：初恋
天元突破：钻头，成为一个男人
Trigger brainstorming sessions with main staff takes 6-8 hours. They say they
value it a bit more than other studios(might do it for a little over a year).
They feel staff can’t be only good at drawing but must have ideas as well.
TRIGGER的主要工作人员们之间在交流意见（脑力激荡）通常要花6到8小时
TRIGGER对于这个部分，比起其他制作公司还要重视
（常常一些访谈会听到一些人提到TRIGGER这独特的地方）
他们认为不能只会画画就好，也要有不错的想法
Masumoto strongly believes that those ideas are why people find their titles
interesting. He feels those meetings are the key to Trigger’s success.
舛本认为这就是为何大家会喜欢TRIGGER的作品，而这也是TRIGGER成功的关键
That was pretty much it for the main lecture. Q&A Part:
For storyboard, they would like multiple people working on storyboards but
due to budget, only have one person.
Hypothetically might interview an outside expert, probably case for multiple
series and studios.
就分镜来说，TRIGGER希望能够有多一点人来一同完成
但基于预算，只能一个人
Trigger has five lines of production. Might be able produce five episodes at
a time.
Takes about 3 months for them to deliver an episode (I guess after
storyboarding is finished).
TRIGGER总共有五个生产线，有办法同时制作五集
大约可以花3个月完成一话的制作（从分镜完成后开始算）

原案流子好清纯喔XD

推翻译 最近刚看完kill la kill 真的好看

撑过2020是什么意思

推 长知识了

三个月才生产一话，是因为这样吧

应该是原文作者的笔记 他自己也不知道为什么是2020

天哪 我本来差点要翻这个的欸XDDDDDD

哈哈真的假的XD 其实刚刚一度我也想说你可能也会发

我是真的要翻 电脑开了看到你已经发了 就只能推了

现实就是资金不足，只能用爱弥补，帮QQ

之前小魔女提问也是说到希望五年后trigger还在，到底有多危机啊trigger

板机社如果都撑不到2020年后的话 那业界不就(ry

我觉得扳机是商业气息没那么重的动画公司这有好有坏,比较不在乎钱,这也代表比较不会控制成本所以容易走到资金不足,用爱弥补的地步但爱没那么多时,作品水准就容易出现段差...没错我就是在讲本季的DitF 囧

所以他们才说要了解客群 扳机在欧美的宣传力道一年比一年重 投资报酬率也很不错 我认为是蛮正确而健康的路线

板机社现在营运有很差吗? 他出的作品不是都卖得不错?

KLK真的是靠爱烧出来的,当初做完好像大幅赤字,还好有火不然现在扳机已经消失了吧w除了KLK跟小魔女都惨兮兮QQ

干QQ

好惨QQ 那LWA剧场版有赚吗？

板机今年除了DITF还有其他作品吗

可恶 没今石了 只好再回去N刷露露子= =

秋天有一部雨宫哲的

小魔女有网飞爸爸应该还行吧希望网飞爸爸多投资板机

堂堂Trigger的远程目标竟然是存活...

会不会只是在那之后的状况还没有特别规划的意思而已啊

这可能就要回头研究一下扳机制作委员会的常客们了我印象好微笑当初有协助建立控股公司

呜呜 好希望板机社活着

扳机社永存

你不知道动画公司大部分都负债吗？所谓的原画就是第一原画（Layout）+第二原画（原画）的统称他的那本制作进行读本对于制作过程有很详细的说明，和值得看

运作动画公司真的有够辛苦，尤其是只做想做的东西不迎合市场更是难上加难阿

这样看来京阿尼真的很强

京阿尼的商业气息重多了,不过对制作品质很坚持是真的扳机就很重感觉的公司我觉得

板机还好吧 比较小魔女Netflix有出钱不至于赔