你想必是愿意看到“有”，不愿意看到“没有”的。所以问题应该改成“如
何发展出自己的画风特征”。
　　一个起步的方法是写实。
　　例如山林，我们去中国大陆看山林，真的就像山水画里画的那样，当然嘛，
山水画是那么多画家写生写了一千多年才发展出来的。同理，你到欧洲去，欧洲
的山林长得就像油画里画的那样；日本画一开始学中国，后来也有了些微不同，
我们很难说那不一样的感觉是怎样，但你看到日本山林长得就是和中国山林不太
一样，你就懂了。细分下去，每个地方也都有些不同。实在的地理不一样，虚无
飘渺的“地气”也不一样。
　　就算是画了一辈子的西画家、水墨画家，到台湾来，写台湾的山林，你也会
感觉到那和典型的西画国画不太一样，例如张大千画的横贯公路山景。我外行，
但我也感觉得到。
　　画人也是。一方水土一方人，纵使是同一种族，你看到在美国生长的ＡＢＣ
，不只是气质，连长相也和在本土生长的华人有些不同了。绘画又能突显气质的
差异，那么，你先写实，然后夸饰、特化，不用多想什么，就可以抓到本地各种
人的各种特征。
　　如果写实的东西不萌不可爱，那是另一个问题，搞不好别人觉得很可爱，像
我就非常喜欢各种犯贱的嘴脸，那些你一看就知道，一定是照着真人画出来的人
，例如ＶＩＶＡ的奥客，韦宗成的彭黑龙（新世纪国军战士）和韦宗成，早一点
的有ＣＯＣＯ的李登辉，练任、陈弘耀一辈人画的市井小民。
　　再上去，1950年代初，牛哥的“老油条”画的是当年师大附中的训导主任，
缘于那时候他追一个附中的女生（！！），被训导主任训斥，牛哥深恨之，就把
他画进漫画里，结果“老油条”这个角色大受欢迎，而那位主任从此也就叫“老
油条”了。这是朱邦复先生《智慧之旅》第一集的记载。再上去，老上海《良友
画报》也有过人物漫画，活灵活现，我们可以在复刻版看到。如果这个难找，《
三毛流浪记》系列现在都还有在卖，这个是经典。或者你再猛一点，去图书馆翻
清末民初的报纸，你会看到他们怎么一步步地在尝试用各种旧的新的画具来画“
漫画”这种东西，从固有的水墨，到新传入的硬笔以及木刻等等。
　　不学这个也可以。你直接在本地找个地方找个人去写生，就可以开始了。大
家会反感的是：你直接把外来画风套用在本地人物上，看上去一点台味也没有，
就要代表台湾。这样是文化殖民。但如果你自己是殖民者，感觉就会好得多，你
只要稍微本地化一下，也来写生，就算是照顾到其他族群的感受了。

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