j-hope：“而我自己会找到答案。”
纪录防弹少年团至今历史的专辑〈Proof〉发行了，你心情如何？
j-hope：感觉像是整理了一下过去。我觉得现在是时候翻翻我们的编年史，让最近才接触
到我们的ARMY，看看过去我们是以什么形式活动、述说了怎样的故事，也觉得这张专辑可
以让从一开始就看着我们的ARMY有些新的感受。防弹少年团的编年史就是ARMY的编年史啊
。感觉对陪伴我们一路走来的ARMY会是很珍贵的专辑，所以我们是一边快乐地回想过去一
边准备这张专辑的。
〈奔跑吧防弹〉回顾了防弹少年团一路走来的足迹，你在这首歌里“Shout Out”(*注)”
了成员，还跟大家说声辛苦了（笑）。
j-hope：很辛苦啊，这是真的（笑）。大家都很辛苦，也很认真，把这一切浓缩成“辛苦
”后再加上一个s(*注)，所以才会说“辛苦s”。我们的专辑里有很多讯息，从“学校三
部曲”问“你的梦想是什么”开始直到现在。但我也在想，我有（亲自）向成员们“丢出
什么讯息吗”？所以才准备专辑时，才会说想要写一点给成员的话。于是有了〈奔跑吧防
弹〉，我也想要Shout Out一下成员。
j-hope也应该要被Shout Out一下吧？慰问一下你的辛苦（笑）。
j-hope：确实是有辛苦的地方，但我也觉得我是最享受防弹少年团活动的人。自己一个人
来做会让人怀疑“真的能实现吗”的那些事，都透过防弹少年团体验到了。在舞台上做了
很多不同的演出，也尝试许多挑战。所以我觉得过往的时间非常有意义。学习、熟悉学到
的东西、到海外体验不同的文化等所有过程都非常有趣。
站上葛莱美奖的舞台，是个很大的挑战也是尝试。
j-hope：其实整件事让人心惊胆战。我确诊新冠肺炎，真的差一天就没有办法上台表演。
在这样的情况下站上葛莱美舞台表演，所以整个表演更能凸显我的决心。其实成员们在心
理上都很疲惫，再加上硕珍哥手受伤不太能练习，我真的觉得不能连我都缺席，所以心想
“无论如何一定要上台表演”。我以这样的心情准备，搭飞机过去之后做了现场彩排，然
后用尽全力演出。
那次表演难度很高，脱下外套抛出去缠在一起的这个段落只有一次机会对吧？
j-hope：心理压力真的很大。因为我们要在葛莱美奖的舞台上，重现类似出到初期做过的
表演。是基于“再让大家看一次吧！因为是防弹少年团，才能在葛莱美奖上做这种表演！
”的心情准备了这个表演。
所以我们可以说〈No More Dream〉第一次参加音乐节目时做的丢接帽子表演，搬到葛莱
美奖的舞台上，并改成丢接卡片的形式囉？
j-hope：没错没错，真的让人很紧张呢。其实葛莱美奖的表演结束后，我自己是失望的。
因为真的很想做好，完全无法容许任何遗憾。结束后我还说“啊，真的可以表现更好的，
可以让大家看到更棒的表演。”这真的好可惜。
不过葛莱美奖结束后，其他成员都说真的很尊敬主导表演练习的j-hope。“郑队长”这个
外号，似乎也让我们看见j-hope在防弹少年团里的象征意义。
j-hope：名义上是队长啦（笑）。但因为大家都很努力，所以才能完成这个表演。这部分
真的很重要。团体活动的过程中我学到很多。在团体里从事音乐创作，会变得无法安于现
状。创作过程中常常会想“原来我也可以这样表达，以后要自己来做点有趣的东西。”我
觉得这样才能成长。
从成长的角度来看，〈Proof〉的改变真的令人印象深刻。你的饶舌风格变了很多，在“
Yet To Come”当中，也用了平时不用的Autotune。
j-hope：因为一直有学到新东西，所以在收到防弹少年团的歌时，会直觉想“应该用这种
方式诠释”。其实也没有什么特别的改变契机，就是在那一刻很直觉地把我至今学到的东
西和能量释放出来。
在〈For Youth〉中的Flow较长，也是和过去比较不一样的地方。感觉你在每首不同的歌
里，都自然展显了新的风格。
j-hope：〈For Youth〉对我来说也是很新鲜的挑战。我觉得用比较旋律性的饶舌，更更
自由地随着拍子演唱，展现更成熟的一面似乎比较好。我一直在改变，在音乐上也一直变
得更成熟，可以表现的东西也越来越多。我觉得这就是把我从生活中、从防弹少年团的活
动中学到的东西呈现出来。在制作〈Proof〉的过程中，我直觉地想“这种走向好像有点
无趣”。毕竟团体活动久了，很清楚我在音乐或表演上该扮演怎样的角色。所以会在必要
的部分用Autotune，或改用不同的Flow。
在团体中获得的影响，在日常中也会发挥作用吗？你Instagram的照片令人印象深刻。有
很多用拍立得拍的照片，感觉就像是在办一个展览一样。
j-hope：我觉得我看了很多、学了很多，所以才会有这样的结果。想多多展现自己学到的
东西，似乎已经变成我的习惯了。所以才会秉持着“用这种感觉尝试看看应该会很有趣”
的想法做了很多尝试，不知道大家是否看得开心（笑）。
连到j-hope的帐号就能一口气看到所有你拍过的拍立得，点进每一张照片里面看，还可以
看到相关的其他照片。像是先拍衣服，然后拍你穿那件衣服的日常照片等。感觉像是你想
透过这些视觉元素展现自我。
j-hope：没错。拍立得照片是只有我拥有正本的一种纪录。因为希望能透过Instagram展
现日常，同时又满足只有我拥有正本的这个条件，所以才选择用拍立得照片。如果只放拍
立得给大家看，又觉得现在这个时代，只用类比的媒介传达自己想传达的理念效果有限，
所以才用更符合当代的感觉来经营Instagram。以前是比较休闲、试图直接拍我自己，现
在则是想让大家看见我身为艺术家的一面。Instagram展现身为艺术家的自我，Weverse则
是用来更直接地把想说的话告诉歌迷。所以才会觉得Instagram上的我跟过去的我有很大
的不同。
这样的想法会延续到影像上吗？你一直有在拍跟剪接影片吧？
j-hope：在拍我们的纪录片时最让我感激的一件事，就是从某个角度来看，我正在度过人
生中最美的时期。能有人帮忙纪录这件事，真的让人很感激。因为那纪录了我过著怎样的
生活、过著怎样的日常、在舞台上是怀抱着怎样的感受在演出。纪录对我来说就是有这么
重大的意义。所以我经常用手机拍东西，导致手机相簿变得很乱。为了减少手机相簿里的
东西，才会开始做剪接。我会把一个档案剪接成两到三分钟的影片。
你会重复观看自己拍的影片吗？
j-hope：会，我会重看很多很多次（笑）。很有趣啊。我觉得纪录这件事，可能也会把我
在纪录当下的情绪也一起纪录起来。看影片时会回想起我是以怎样的情绪拍下这片风景、
拍下这个人。每次看影片的时候，都会一边回想原来我在2017年时的想法是这样，重新唤
醒当时的感受。我觉得人能记得的事是有限的，无法记得所有的事情且肯定会忘记，但重
看当时的影片，就能让揉成一团的回忆和情绪重新舒展开来，我很喜欢这样。
你对这些唤回的记忆有什么感觉？
j-hope：觉得很美啊（笑）。也会觉得当时比现在年轻、体力比现在更好。并不是现在不
年轻体力不好了，而是会觉得那是只有当时才能拥有的感觉。发行〈Proof〉也能看见自
己这段时期如何活动、用这些音乐做了哪些表演、达成那些成就。能够“回想起当时”对
我来说就有很重大的意义。
〈Proof〉里收录了〈DNA (j-hope Demo Ver)〉。这也算是公开了过去的一部份，为什么
会做出这个决定？
j-hope：原本是想收〈Boy Meets Evil〉的Rough版，但回头去听反而觉得“好像还是听
原本发行的版本比较好”，无法凸显“Rough”这个词的魅力。所以就开始找能让ARMY觉
得“居然还做了这种东西？”的歌，最后找到〈DNA〉。我也是抱着“这是什么啊？”的
想法打开来听，听完忍不住“哇～”地赞叹了一声，才想起原来当初是这样做〈DNA〉的
。
决定收录的过程是怎样的呢？
j-hope：我们的制作方式，是从各自创作的东西当中挑好的部分使用，所以每个人都会先
把整首歌做完。我用自己能做的风格做了〈DNA〉，但实在不满意，所以就放进我的硬盘
里了。后来又重新找出来听，觉得是完全属于我的感觉，也展现了很“生”的样子。觉得
能让ARMY感觉到，在防弹少年团的〈DNA〉发行之前，曾经有过这样的〈DNA〉，我觉得这
点满有趣的。
创作〈DNA (j-hope Demo Ver)〉时的j-hope和现在的j-hope之间有了很大的不同。你觉
得哪些部份改变了呢？
j-hope：用最近的例子来说，我觉得应该是国外的体验给了我很多影响吧。我现在体验的
这些事情，真的是用钱也买不到的。我能在很大的舞台上表演，跟很多不同的艺术家交流
、学习对方的文化。
V Live中你提到Lady Gaga的表演，在看她的表演时你有什么感觉？
j-hope：后悔地想“为什么我在巡回的时候，都没有好好去看这些艺术家的演出呢？”在
拉斯维加斯看表演时，我真的获得很多灵感。尤其Lady Gaga的演唱会让我印象深刻。我
小时候很喜欢Lady Gaga，甚至觉得“说到表演，有人能比得过Lady Gaga吗？”能感觉到
她对表演的坚定，让我获得很大的启发。拉斯维加斯是表演之都，在那里看了很多表演，
深刻感觉到“原来还能做到这样”，也在想未来要用某种形式来重新诠释那些演出。
因为是防弹少年团才能拥有的经验，会不会有时候让你很有压力？毕竟在联合国演讲跟表
演的经验虽让人觉得很荣幸，但也可能让人感到很有压迫感。
j-hope：能出席那种场合本身就让人觉得很荣幸，毕竟我其实是个很普通的人。我是个光
州土生土长的平凡少年，所以确实有难以接受跟适应的部分。那些东西太过巨大，以我的
器量实在难以完全承接。应该是因为能七个人平均分摊，所以我才能够接受吧。我想我也
有点把这当成是自己的宿命。
我想到j-hope在Instagram上经常与成员对话或“按爱心”，这是否表示你很依赖成员？
j-hope：那其实只是我打开Instagram的时候，刚好都有人发文而已（笑）。我真的觉得
很神奇，我刚好打开Instagram，就发现有人三分钟前才刚发文，所以我就会按爱心啊（
笑）。这真的很有趣呢。观察成员各自的日常生活，看看成员们是以怎样的方式过活，认
识一些连我也不知道的部分。
身为防弹少年团的一员受到很多影响，你也渐渐朝艺术家的方向迈进。最近你想透过音乐
或舞蹈表达什么呢？
j-hope：我总是展现开朗的一面给大家看嘛，所以我非常想让大家看看不同的我。我目前
在准备的东西当中，也挑战了这个部分。我很想给大家非常黑暗、非常不经修饰的感觉。
为什么想这么做？
j-hope：在活动跟生活的过程中，会觉得用我原本的风格或是以人们对我的反应为基础来
创作，能说的东西实在太有限了。我有自己想说的话，也一直觉得用一直以来的风格可能
无法真的很触动人心。如果想把我说的话表达出来，那就需要更“黑化”一点。这是我从
来没尝试过的东西，所以我也很期待这个新挑战。这就是我现在的心情，想让大家看看的
想法起到很大的作用。
感觉在防弹少年团的音乐里，都是跟着团体的走向决定你该做的事情，但在个人创作中你
可以更明确地选择自己想做的事。
j-hope：回想起来，之前发行混音带的时候，也确实是让大家看看防弹少年团里这个叫
j-hope的是个怎样的人。当时是想透过混音带，把我在防弹少年团里的特色放得更大。在
〈Chicken Noodle Soup〉中，让大家看到我能够以这种形式诠释我一直以来在做的事。
现在则是选择让大家看到，当时那个人有了全新的音乐方向与想法，能用全新的方式来展
现这一切。现在除了防弹少年团的我以外，也能更明确地让大家看见我这个个人的风格。
虽然自己说自己是艺术家真的有点陌生啦（笑），但我想我成为可以做到这点的艺术家了
。
以一个人、一个艺术家的身分，你想说什么？
j-hope：想说我自己啊。我一直以来过著怎样的生活、我内在的影子有怎样的情绪，我想
回顾一下这些东西。之后歌出来大家就知道了，想说这些事情只靠开朗是办不到的。所以
我有从更黑暗的角度切入，真的是在讲我自己的故事。
j-hope的故事现在走到哪了呢？
j-hope：最近我意识到，自己无法成为逆流而上的鲑鱼（笑）。
这是什么意思？
j-hope：我最近常觉得人要随波逐流。我会尝试让自己配合自己拥有的一切，愉快地享受
生活。其实2020年、2021年有很多改变。疫情大流行造成了很多状况，当我意识到只靠自
己的想法无法改变很多事时，我就觉得那不如试着配合自己拥有的一切吧。这样一来我就
会自己找到答案，这不代表停滞啊（笑）。