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由导演詹姆士曼格所执导的传记电影《巴布狄伦：摇滚诗人》于昨日揭晓的奥斯卡金像奖
入围名单中获得八项提名，与《秘密会议》并列入围数第三高的作品，仅次于十三项的《
璀璨女人梦》和十项的《魔法坏女巫》、《粗犷派建筑师》，成绩可以说是相当亮眼，不
仅打破导演詹姆士曼格过去作品最多的奥斯卡奖提名纪录，自己更获得首个最佳导演提名
，几位主演、包含男主角“巴布狄伦”提摩西夏勒梅、美国现代民歌之父“比特席格”艾
德华诺顿与民谣女皇“琼拜雅”莫妮卡巴巴罗都抢进了入围，而电影所根据伊利亚沃尔德
于2015年出版的纪实文学《Dylan Goes Electric! Newport, Seeger, Dylan, and the N
ight That Split the Sixties》则入围了最佳改编剧本。这部重现巴布狄伦1965年在纽
波特民谣音乐节（Newport Folk Festival）发生的著名插电争议始末的电影被评选为202
4年美国电影学院年度十大，将与其他九部作品角逐奥斯卡最佳影片。
《巴布狄伦：摇滚诗人》虽然主要根据《Dylan Goes Electric! Newport, Seeger, Dyla
n, and the Night That Split the Sixties》改编，不过电影不仅仅是重现这起民谣音
乐历史上相当住著名的争议事件，而是基本将整个1960年代给写入，从巴布狄伦远从纽泽
西远赴纽约拜访因罹患杭亭顿舞蹈症住院的民谣歌手伍迪盖瑞瑟而结识比特席格开始，到
这起被视为其从民谣音乐“背叛”转为投入摇滚乐怀抱的事件为止，《巴布狄伦：摇滚诗
人》就如另部同样入围本届奥斯卡的传记电影《狂人法则》同样，既是截取了巴布狄伦最
为重要或者说是最该被观众知道的人生片段，也是让观众重新再次认识这位20世纪美国最
具影响力的民谣、摇滚歌手。
《巴布狄伦：摇滚诗人》完整描写了巴布狄伦于这段时期的事业发展与感情生活，不论是
他初期只能翻唱其他人歌曲，到第二张专辑《自由自在》（The Freewheelin' Bob Dylan
）前，因单曲《在风中飘荡》（Blowing in The Wind）在唱片公司提议下先让当时已有
名气的琼拜雅与民谣三人组彼得、保罗与玛丽翻唱成功打开知名度，歌曲因歌词内容成了
当时美国民权与反战运动的代表歌曲，巴布狄伦自己亦从这时成为民众心中民权运动的代
表人物。从默默无闻到迅速走红不过几年时间，后来与琼拜雅合作举行的巡回演出更将他
的人气推到最高，而他也在此时与琼拜雅开始发展一段秘密恋情，然而巴布狄伦却逐渐感
受到肩上的负担，所有人擅自替他贴上的标签开始让他感到不适，对于走到哪都有人“要
他一定得唱”《在风中飘荡》这首歌感到反感，或许正是这“想唱自己想唱的歌”的渴望
，让巴布狄伦开始远离民权运动、抗拒著民谣、抗拒著这些“别人眼中才是巴布狄伦的抗
议歌曲”，摇滚乐的出现与盛行恰好给了巴布狄伦一次逃避的机会。
“别妄想着摘月亮，我们还有星星啊。”
除了与琼拜雅的一段情，《巴布狄伦：摇滚诗人》中也将巴布狄伦与艺术家希薇的感情放
入其中，两人自1961年相恋，后来更共同拍摄巴布狄伦第二张专辑《自由自在》专辑封面
，是他们这段感情中最为重要的一张合照。不过随着男方知名度越来越高，个性上的歧异
越渐明显，漂泊不定的生活拉开彼此距离，虽然两人曾经分手，但后来巴布狄伦回头再找
希薇，只是最终还是在与琼拜雅的合作演唱上，希薇察觉到了存在于两人之间的暧昧，意
识到自己终究和巴布狄伦不会有结果，选择离开纽波特回去纽约的路上，引用两人曾一起
看过的电影中贝蒂戴维斯的台词，抽上一口巴布狄伦递给她的香菸然后转身离开搭上渡轮
。我不知道这段电影是否套上了浪漫滤镜，但从饰演希薇的艾儿芬妮在舞台边望向中央深
情对唱的巴布狄伦与琼拜雅，微笑着到眼框逐渐逐渐泛泪，然后最后向男方告别的这几分
钟，是我最喜欢《巴布狄伦：摇滚诗人》的一段。
电影的尾段其实早就能看出巴布狄伦内心对民谣标签的排斥，当他到酒吧看巴比等人的演
出，后来也找他与其他乐手组建乐团时就能大概知道他的想法，那首叛逆的《Maggie's F
arm》像似巴布狄伦的正式宣告，宣告自己音乐类型的正式转型。三首歌的时间在嘘声中
结束，尽管后来他回应好友强尼凯许，拿起木吉他再次上台演唱众人期待的民谣歌曲，可
在热烈掌声之后他依然投入摇滚乐，于同年推出首张摇滚乐专辑《重访六十一号公路》（
Highway 61 Revisited），电影中他在琼拜雅下榻旅馆所写那首长达六分钟的《像一块滚
石》（Like a Rolling Stone）收录其中，该首歌后来被滚石杂志评为史上最伟大的歌曲
之一，成为巴布狄伦相当重要的摇滚乐代表作，而琼拜雅也在多年后用一首《钻石与铁锈
》（Diamond and Rust）纪念两人的爱情。
巴布狄伦的音乐受到伍迪盖瑞瑟的影响，歌词内容反映着时代的动荡与四起的反抗，同时
唱诵著对和平与自由的反问，《巴布狄伦：摇滚时代》虽仅是简单提到1960年代发生的事
件，从越南战争到总统甘迺迪遇刺等，即使没有特意明说，然观众还是能感受到巴布狄伦
心中有些东西确实的因此改变，他将想说的话藉著音乐传递出去，对现况的失望与不满或
者抵抗，如同时代会改变，他的音乐同样也会跟着改变，从民谣转为摇滚看似两个极端，
可不变的依然是他投入歌曲里的声音。比起《狂人法则》，《巴布狄伦：摇滚时代》就叙
事上可以说是相当细腻，导演詹姆士曼格将整个故事、包含巴布狄伦与其他人的关系与情
感变化，用浪漫的口吻描写着，有些直接可更多的是让观众自行去意会与察觉空气中的微
妙转变。
以一部音乐传记电影来说，《巴布狄伦：摇滚诗人》除剧情本身，几首经典的重新演绎自
然该是亮点，我喜欢两首巴布狄伦民谣与摇滚的代表作，也就是《在风中飘荡》与《像一
块滚石》，尤其是前者。不过比起是独唱版本我更喜欢与琼拜雅合唱的版本。不得不说提
摩西夏勒梅和莫妮卡巴巴罗在合唱时似乎真存在某种特别的化学反应，合唱时的氛围与整
个感觉都让我想到《一个巨星的诞生》女神卡卡与布莱德利库柏合作那首《Shallow》，
没那么激情与高昂但就是很可以从中听出对对方的情意，能把一首世界眼中的抗议歌曲，
唱成彼此眼中的浪漫爱情曲，也难怪希薇现场听到会自动退出这段关系。
我不会说这是提摩西夏勒梅最好的演出，但却是我最喜欢的一次表演。喜欢他诠释巴布狄
伦的方式，其阴郁的眼神与略瘦的脸庞，特意揣摩的说话方式与唱腔，意外的将巴布狄伦
诠释的很具说服力，尽管这次呼声最高的最佳男主角是《粗犷派建筑师》的安德林布洛迪
，然而该电影最近爆出用AI调整主演口音的争议，加上要二封影帝本就不容易，还有奥斯
卡过去偏爱传记电影的角色，提摩西夏勒梅能半路杀出拦胡并无不可能。艾德华诺顿可能
也就像《一个巨星的诞生》中山姆艾略特那样入围即满足，而莫妮卡巴巴罗确实将琼拜雅
诠释的惟妙惟肖，角色的重要性与戏份的多寡，和提摩西夏勒梅间更有火花，让同剧的艾
儿芬妮根本没机会，只是很可惜的是，即使少掉《惧裂》的玛格丽特库利这位前半段领跑
的对手，可还是有《璀璨女人梦》的柔伊莎达娜在后半段催油门狂飙，莫妮卡巴巴罗基本
已经没有机会了。