看到有人在讨论大场面大格局与小确幸小视角的问题，我觉得这篇文蛮值得一看的（旧文
）（最近很喜欢黄信尧）
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2017年，第54届金马奖，《大佛普拉斯》以势如破竹的气势，以最佳新导演、最佳改编剧
本、最佳摄影、最佳原创电影音乐、最佳原创电影歌曲等奖项成为该届最大赢家，在导演
黄信尧质朴且坚毅的诠释下，电影散发一种小人物的精彩，更在那对社会的无奈下，萦绕
满腹委屈的省思。
如今，《大佛普拉斯》所带来的感动还不仅于此，它将代表台湾角逐第91届奥斯卡金像奖
最佳外语片奖项，在经过甄选委员会热烈讨论，最终决议一致通过，评审大赞“技术精良
、言简意赅，以幽默风格及特殊的电影语法，呈现台湾的社会现状。”
文化部透露，这次报名角逐代表台湾参加最佳外语片的电影，就高达15部，包括《上岸的
鱼》、《大佛普拉斯》、《血观音》、《强尼．凯克》、《盛情款待》、《只有大海知道
》、《小玩意》、《角头2：王者再起》、《山的那一边》、《引爆点》、《翻滚吧!男人
》、《范保德》、《切小金家的旅馆》等13部剧情片及1部动画长片《幸福路上》、1部纪
录片《美力台湾3D》等。
而最后由获得最多奖项肯定、最能代表台湾文化和风俗民情的《大佛普拉斯》雀屏中选，
因为除了金马奖外，国外部分亦荣获2018年“加拿大多伦多国际影展”亚洲影评人联盟奖
、“荷兰阿姆斯特丹亚洲影展”最佳新导演奖，入围“英国爱丁堡国际影展”世界观点单
元，并先后于釜山、东京、纽约、温哥华等各大影展放映。
事实上，奥斯卡金像奖最佳外语片奖，最早设立于1947年，1956年正式成为竞赛单元，这
个奖项指的是非英语电影的奖项，且严格订定“每个国家仅能推荐一部影片”，因此在近
年来每年都有超过100个国家报名的激烈竞逐下，光是能入围其中5部就是至高无上的肯定
。
也正是如此艰钜挑战，一些曾经报名20次以上、且在国际普遍享有出色电影盛誉的韩国（
Korea）、葡萄牙（Portugal）、泰国（Thailand）等，就从来没有在奥斯卡最佳外语片
入围过。
台湾在过去从1980年起，每一年都有报名奥斯卡最佳外语片的记录，而且至今未中断，这
些年来，共入围3次，分别为1993年的《喜宴》、1994年的《饮食男女》、2000年的《卧
虎藏龙》，3部全部都是李安的作品，而且更以《卧虎藏龙》拿下台湾首次的奥斯卡最佳
外语片奖座。（李安后来还以《断背山》和《少年PI的奇幻漂流》获得奥斯卡金像奖最佳
导演奖）
而《大佛普拉斯》的角逐，更是属于台湾近几年少数呼声如此高，更又肩负著全体国民期
待的声望之作品。
经典作品的幕后推手　有着传奇的故事
而催生这一切幕后经典的推手黄信尧，你更不能错过他的传奇故事。
1973年出生的黄信尧，在28岁报考台南艺术大学音像纪录研究所之前，完完全全没有接触
过任何跟电影、纪录片、影像相关的实务经验和工作，甚至连报考第一年都没有考上。
对影像有着浓厚兴趣的他，靠着不断的钻研和自学、坚持不懈的拼劲，摸索出这行业辛勤
却又坚实的个中奥祕，毕业后，黄信尧多次入围台湾国际纪录片双年展、南方影展、金穗
奖最佳纪录片，更靠著作品《沉没之岛》，获得台北电影节百万首奖与台北电影节最佳纪
录片殊荣，而2014年剧情短片《大佛》的金马入围，开启了他不凡之中的非凡篇章。
《大佛普拉斯》是他所拍摄的第一部剧情长片、也是第一次往电影圈发展，他的座右铭是
“拍每一部作品绝对不是想着要赚钱，而是如何把电影拍好、传达自己想说的故事。”
简朴中却深刻震撼的人性省思
《大佛》所描述的故事，是在佛像工厂担任夜间警卫的菜埔（庄益增饰），每天最重要的
工作就是深夜帮老板启文（戴立忍饰）开大门，他捡破烂的换帖兄弟肚财（陈竹升饰）有
事没事就会来找他“话唬烂”。有天，两人决定偷偷看老板的行车纪录器，希望找一些趣
味，也挖一些八卦，却发现影片中的“彩色世界”，其实有着难以想像的隔阂……
这样一部以黑白电影呈现、行车纪录器画面却以彩色呈现的鲜明对比作品，映照出“穷苦
人生是黑白、有钱人生是彩色”的真理──《大佛普拉斯》描绘台湾贫富差距作为电影的
基调，充满黑色幽默与突出的风格，以创新的黑色喜剧手法凸显现今台湾的社会现状。
黄信尧靠着对纪录片的影像敏锐度，还有镜头执掌下的说故事能力，让这部探讨小恶、大
恶、人性写实的作品非常引起观众共鸣，“虽然可能是一件再朴实不过的角色、再平凡不
起眼的职业，都有他值得关注的心声和力量。”
用黑白拍摄　其实一开始是资金不足
本片之所以完全采用黑白片的方式拍摄，黄信尧笑说其实是一开始《大佛》的资金不足，
“没有钱，我们根本找不到真正的铜像，那时便决定用黑白拍摄，一来有在地的纯朴味道
，二来大佛的材质就不必拘谨，你可以用塑胶、用玻璃纤维来搭，而且不会看出破绽。”
没想到当初这样的决定，反而让黑白电影多了满满韵味，因此在拍摄长片《大佛普拉斯》
之际，他笑说，“其实我们本来就不走商业片，写剧本时更不打算要赚钱，否则就不会以
黑白呈现了。”他强调，“如果拍电影只是为了要赚钱，那样得失心会太重，导演应该注
重能不能把电影拍好，那才是关键。”
黄信尧在拍纪录片、电影前的人生其实跟影像记录八竿子没有一撇，而有如此出色的“说
故事”能力，着实是他在工作生活中对生命的底蕴。
做过各种工作　更对社会有深刻体悟
黄信尧曾经待过塑胶工厂技工、泡沫红茶店店员、宣传车司机、汽车业务，也在公关公司
工作、担任场布人员、选举党工、助选人员──他从高中毕业后就进入职场，看尽各种人
情冷暖与社会现实，“我大学念的是夜间部，其实没有真正体会过什么学生的生活，因为
自己喜欢摄影，所以当时才决定去钻研这个技术，并报考研究所。”
那时候是1998年，当年的纪录片在台湾根本一点也不盛行，所以他决定去学习纪录片，看
看纪录片世界里面的样子，“纪录片是最真实的呈现世界的样貌，我也是因为想学习而进
入研究所，并不是为了当导演才进入研究所。”
从原本连剪接都不会，到最后成功拍出一部电影，靠的完全是黄信尧自己的摸索与钻研，
研究所念了6年，他懂得在学习的过程中摸索出自己的风格与调性。
比方说，“你好，我是阿尧。”──充满磁性与逗趣的嗓音，是他带给观众的重要特色，
这是我们熟悉的开场白，更是电影不可或缺的元素。
《大佛普拉斯》借由电影中的看似庄严的大佛，却不知暗藏了什么玄机，用大佛代表一个
根植在台湾人心中的权威，黄信尧希望观众借此反思不可挑战的权威之下，更值得深思的
真实面貌。
原文连结：
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当年两部热门电影，大佛普拉斯跟血观音，都红到国外。
大场面大制作电影具有宏观，我也支持台湾人能做出来，然而没有好的规划跟准备，从小
而大是必须的。
其实当时魏导拍海角七号，也是因为他想拍的赛德克因为资金无法，所以才从海角七号开
始，有了名声跟投资，才挑战另一个山头，如今的魏导或许是太膨胀，三部曲固然好，但
是也许应该先考虑拍个预告，有了东西才比较能说服投资者，而不是我要一次完美，结果
只有土坡=.=