※ 引述《Gavatzky (My Prince)》之铭言：
: 如题
: 中国 香港 都已经在挑战科幻片
: 先不论好不好看
: 别人电影工业已经在挑战向前迈进
: 日本动画业独领风骚
: 韩国电影工业不知道屌打台湾几条街了
: 会不会过了20年台湾还在拍类似咒的灵验恐怖片
: 然后票房卖个两三亿 红到国外去
: 台湾人还在自high 台湾之光
: 结果殊不知
: 台湾电影工业根本停滞几十年
: 几十年的老梗一直拍
: 恐怖片本来就是一种噱头
: 票房卖的好是因为大部分人都是抱着尝鲜挑战的念头去看
: 看完一个礼拜就忘了
: 也不会想再看第二次
: 更不可能登上国际获得任何奖项
: 忠言逆耳 欢迎反驳
: 各位怎么看？
其实台湾电影这些年来要从手工业的作业方式，切入商业电影的模式
拍恐怖片是很正确的一个选项
原因不外乎就是恐怖片的制作费(相对)便宜
制作费便宜带来的优势
一来容易找到钱开拍
二来拍完容易回本(不亏钱的意思)
连好莱坞这种已极度工业化的地方
恐怖片也是最容易回本的片型
https://stephenfollows.com/profitable-horror-movies/
台湾目前还不算成熟的电影产业，选择恐怖片是相对有竞争力的做法
各国在商业电影崛起的过程，也都要靠恐怖片
90末到00初的日本恐怖片(J-Horror)
00后的泰国恐怖片
都是案例
韩国电影早期靠犯罪写实起家，其实跟恐怖片也有诸多相似之处，有机会再聊
先回来恐怖片
不只是产业要起来，导演要起来也要靠恐怖片
我们也可以看到很多案例，恐怖片出身的导演，逐渐转型成商业大导
早一点的
山姆雷米、彼德杰克森、温子仁
近年也有乔登皮尔、泰卡瓦提提
导演生涯初期都有代表性的恐怖片作品崭露头角，才有机会在产业站稳脚步
在其他商业片上发挥才华
再聊聊最根本的问题
为什么恐怖片(相对)是个较便宜的类型电影
我认为有以下几个原因
(1)恐怖片对场地的需求较低
(2)相对不需要明星光环
(3)影片类型可以接受长镜头
一个一个简单说明一下
(1) 通常我们对商业电影的要求就是要常换场景
爱情片要去各种美美的地方谈恋爱
动作片要在各种酷炫的场景打斗或追逐
但恐怖片通常要把场景侷限
一个鸟不生蛋的村庄闹鬼
一个鬼屋闹鬼
甚至一个房间闹鬼都可以
因为影片类型的关系，在别的片可能是缺点的地方，是恐怖片的优点
封闭的空间反而给观众主角(群)逃不出去的压迫感
单一的场景给观众主角(群)求助无门的感受
所以恐怖片需要的场景通常不多
场景少除了租借场地或搭场景的费用减少之外
在拍片的时候，转景是非常花时间的一件事
各部门要把所有的器材搬上车，开车、到了新场景又要把(大部份)的器材搬下车
然后重新搭设生活/行政区、美术布置、打灯
一个转景的动作，短则2~3小时，长则1~2天
电影开拍后每分每秒都在算钱，转景多花一天就是少拍一天的戏
所以场景少对于影片制作预算真的有很大的帮助
(2)
跟上一点一样，我们观众对商业电影的要求，通常也是要有卡司
爱情片要男帅女美
动作片要大肌肌光头明星
唯一最不需要明星加持的片种就是恐怖片了
平心而论，你上次走进戏院看恐怖片会是为了明星吗？
当然有大明星加持的恐怖片可能可以让票房再上一层楼
但有非常多没有明星但表现好的恐怖片
这在其他片种是非常稀少的
减少对明星的需求，也就是演员片酬相对较低
一样，对制作预算是很有帮助的
(3)
一部商业电影通常在90~120 分钟左右
以现代电影来说，3~5秒不切个镜头观众可能就不耐烦了
就算是在爱情片里男女主角简单的对话，可能也要拍很不同角度和size
来制造变化性和透过剪接加强戏剧性
在商业电影里，唯一可以放一颗镜头超过30秒，观众还不会觉得无聊的
大概就剩恐怖(惊悚)片了
想像一下，在黑黑的房子里
主角靠着手上微弱的灯光、一步一步走上楼梯
突然在转角有个黑影一闪而过
主角慢慢走过去，啊，原来是衣柜镜子里的自己
以上的动作，在恐怖片只用一颗镜头拍完，观众是接受的
甚至比你镜头切来切去来得紧张剌激
跟场景一样，拍电影的时候每换个镜头拍摄就是花时间
恐怖片里可以有非常多长镜头存在的空间
相对拍摄要花的时间可以减少
等于拍片的预算可以减少
综合上面聊到的
恐怖片就是一个相对比较便宜的类型片
而且在国际上也相对容易打破语言和文化的限制(←这点动作片也有一样的优势，
但动作片通常比较贵)
在产业发展的初期，有一群人不断在拍恐怖片，我认为是很有希望的
毕竟电影跟其他的创作一样，都是需要大量的练习才有可能变好
但也不可能为了练习无限的花钱
所以恐怖片就是那个又不用花那么多钱拍，又比较可以回本(再拍下一部片)的选项
希望可以扭转一些原po对于恐怖片的看法