Tom Cruise，台译汤姆克鲁斯，港译汤告鲁斯。台湾对他的爱称为”阿汤哥”，香港则爱
称他为”靓佬汤”（起码我小时候是这样叫的）。最近看到有香港媒体戏称他为”老火汤
”，幽默之余还是爱意满满（是的，以香港人爱煲汤的性格这称呼绝对出自满满的爱）。
最近乘着这股Top Gun热潮，趁机把汤先生的电影都翻看一遍，把没看过的补完，看过的
温故知新。看着看着，越看越觉得八九十年代的阿汤和2000后的阿汤是不同的物种，故此
想特别为年轻的他留下一点笔墨。
请允许我在开头先花痴一下。以前年轻的时候不懂得欣赏八九十年代的汤哥，总觉得当时
的他太幼嫩，整体感觉太奶油，像一锅未煮开的汤，看着颜色鲜嫩但总觉得不合胃口。从
MI2爱上他的我觉得他四十岁左右的熟男味才对味。没想到这次翻看他年轻时候的作品，
却被那八十年代的鲜嫩和九十年代的初熟狠狠地击中了，在他2000年后转型为动作明星（
现在几乎是特技明星了）之前，他还有那么一二十年，演的角色并不永远地自信，并不每
部电影都当无所不能的英雄，偶尔也会犯错、偶尔也会迷茫，偶尔还会当反派配角。 这
种在他演艺事业起始之时正盛、在九十年代末渐渐逝去的隐约的无措感，堪称另一种美。
下文完全由汤哥迷角度出发，感想主观，而且提到的电影可能会有剧透，不想被剧透者、
或者对文中主观态度感到不适者，请随时左键离开。
以下是本文提到的汤哥电影名单，欲避雷者请参考：
(1983) Risky Business
(1983) All the Right Moves
(1985) Legend
(1986) Top Gun
(1988) Cocktail
(1989) Born on the Fourth of July
(1990) Days of Thunder
(1992) Far and Away
(1992) A Few Good Men
(1993) The Firm
(1994) Interview with the Vampire
(1996) Jerry Maguire
(1999) Eyes Wide Shut （只略提了一点）
另外本文没有提到的汤哥八九十年代电影：
(1981) Taps
(1983) The Outsiders
(1983) Losin' It
(1986)The Color of Money
(1988) Rain Man
(1996) Mission Impossible
(1999) Magnolia
(1983) Risky Business
汤哥的成名作，被称为”天赋演员”的起始点（这个称赞现在的我们很难想像）。八十年
代是美国Young Adult电影流行的年代，我相信那时候出道的年轻演员没几个没拍过YA片
，所以我们的小汤也不例外。当一个题材类型的产量足够多，一般来说会看见两种发展路
线：一是工厂式流水线发展，二是为了破除流水线而向着各种深度和广度发展。1983年的
War Games应该可算是后者中的佼佼者。
而当年在商业上取得大成功的Risky Business，意外的竟也可以算入第二种类别。电影触
及的两个非常明显的主题——性（启蒙的）不安和消费行为背后的资本主义，在其他非YA
电影中也曾有过深入探讨，例如Fight Club和Eyes Wide Shut，只是其切入点并不相同。
如果说Risky Business的男主角Joel Goodson在电影中经历了一场成人礼，那失去处子之
身只不过是他在生理上成人的过程，而那是不完全的。电影中经常出现的标价、讨价还价
等商业行为，和男主角想进商学院的梦想，以及电影在一场”Risky Business”之后来了
最后一幕”大型商业活动”来教育Joel，都在提醒观众，想要从孩童完全转变为成人，不
能单从生理上的，还得从社会上的。即然美国是个消费主导的资本主义社会，那就得让他
明白社会的运行规则，利益交易凌驾一切人情世故。最后男女主在餐厅堪比谈生意的”浪
漫”对话，证明Joel已经在社会层面上蜕变成人，成为了消费的人、买卖的人、社会的人
。社会人才是完整的成人。
Risky Business中的年轻人虽侷促不安却也春风得意，他们刚发现这个社会运行的规则，
而且非常乐意去依照游戏规则游玩，有那么点ready to take on the world的味道。他们
对资本主义是认同的。Fight Club则相反，是一个受尽资本主义折磨的性压抑的人、对这
个消费型社会的一次反抗（所以也带有那么一点性反叛的意味）。Eyes Wide Shut中的性
压抑来自于婚姻制度，所以无可避免地带出了不忠、出轨等议题，但它对资本主义社会把
一切人事物当成商品买卖的态度既不是反抗，也不是顺从，而是恐惧。
(1983) All the Right Moves
这部电影非常冷门，冷门到我现在才第一次看它。同样是部YA片，女主角Lea Thompson是
Back to the Future里面男主角的年轻妈妈，在All the Right Moves中非常青春亮丽。
本片剧情简单直白，说的是男主在高中里玩美式足球，因为玩得还不错，便希望可以凭借
美式足球奖学金入读不错的大学，从此离开土生土长、死气沉沉的小镇。这部电影题材现
实，虽是YA片，却没有YA片常见的高度脸谱化的角色，探讨的也是成年人也能共情的话题
：在小镇的生活既没钱又没未来，因为不想在小镇中腐烂，所以把人生所有希望全系于一
个大学学位。
当年的小汤能把这个角色演好，我还满讶异的，首先他本人的形象就不像一个美式足球员
，没想到电影前半段，小汤还真能举手投足把asshole jock的气质发挥得淋漓尽致，同时
又能说服观众，他是个目标坚定、志不在小镇生活的年轻人；后半段对生活妥协，演技转
接也非常自然。可能当年媒体盛赞他的演技天赋还真有点道理。
值得一提的是，汤哥在这部电影中献出了（声称）生涯最大尺度全祼床戏，虽然画面上观
众什么鸟都看不到。我看电影的时候就在想，不过拍个小情侣床戏，又不是电影主题，有
必要让两位年轻演员都全祼上阵吗？后来我找到一篇报导，Lea Thompson忆述当年拍摄情
况，说事实上制作人当年想让她在电影中祼露两次，但她并不想。小汤知道后，主动跟制
片人商谈，让制片减去了其中一次祼露。另一次没办法了，小汤主动提出和她一起全祼。
Lea说她非常感激汤哥当年为她力抗制片人。汤哥果然从小就是绅士（心心眼）。
报导原文：
https://www.indiewire.com/2018/06/tom-cruise-all-the-right-moves-producers-lea
-thompson-nude-scenes-1201975773/
在此推一下39年前的小情侣：
https://www.indiewire.com/wp-content/uploads/2018/06/shutterstock_1546656a.jpg
https://www.imago-images.com/bild/st/0097461955/w.jpg
https://m.media-amazon.com/images/M/MV5BMjEwNjk3NjY5Ml5BMl5BanBnXkFtZTcwMDg3ND
[email protected]@._V1_.jpg
https://images.static-bluray.com/reviews/4528_1.jpg
(1985) Legend
Ridley Scott导演的一次不太成功的暗黑童话电影，想分析的话的确有一大堆空间和符号
可以分析，但问题是，你在引起别人兴趣分析之前，你得先引起别人兴趣看下去呀。这电
影太有年代感了，各种方面。不太看得出小汤在这里想演出个什么效果，有可能是”不谱
世事的天真”，但箭射歪了一点，变成了”不谱世事的傻子”。
但是小汤在里面很年轻很可爱很美，汤迷还是哭着吃下去吧。
(1986) Top Gun
个人私心最喜欢的汤哥电影是Interview with the Vampire，但如果不知因何缘故，上帝
惩罚我一辈子只能重复观看一部汤先生的电影，那我会毫不犹豫地选择Top Gun。感谢主
。麻烦帮我重播86年那部，谢谢。
(1988) Cocktail
汤哥片单中难得一见的纯爱情片，理论上汤哥迷都应该视其为珍宝，但因为剧情过于煽情
狗血，看到结局只得到了一肚子气，连happy ending也觉得不太happy。电影唯一优点就
是小汤真的很帅，电影后半男主可怜兮兮地对着女主摇尾乞怜的模样，应该曾经成为无数
粉丝的素材吧，嗯。
(1989) Born on the Fourth of July
让汤哥第一次提名奥斯卡男主角的作品，集合了各种奥斯卡元素：传记片、越战片、反战
思想、男主自我放弃到自我救赎、基督教信仰、帅哥男演员扮丑、两个半小时的片长，冲
奥味道非常浓厚。做得好，就是豪华刺身拼盘；做得不好，就是香港特色盘菜，过年卖不
去味道还有点馊。可惜个人对这类题材有点冷感，而小汤在这里的演技也没有那么好，如
果奥斯卡真的把最佳男主角颁给演这部的小汤，那就宽容到有点吓人了。
看完只记得跪下来祈祷这幕，小汤眼神无辜清澈得惊人：
https://www.youtube.com/watch?v=5uC6xlDVi5A
(1990) Days of Thunder
汤哥与前妻Nicole Kidman的开端，一般被评为Top Gun模仿作或姐妹作，的确除了汤哥很
帅和Nicole当时很清灵之外，也没什么好说的了。观看过程不无聊，安排的笑点我有笑出
来，还有难得让我感受到男女主之间的花火——这在汤哥的作品中不容易看见。
啊，还有就是，看这部的阿汤总让我以为自己在看木村拓哉，不知为何。
（奇怪得很啊，两人又没有相似之处，难道两人都赛过车、当过律师、开过飞机吗？）
(1992) Far and Away
我一直抗拒看这部，上面那部勉强可说两人是一不小心掉入情网，这部就变成公费谈恋爱
了。热恋夫妻共同拍戏很尴尬的呀，分手后到底要不要把这部当成黑历史呀？幸好坎城今
年献给汤哥的tribute里有把这部电影赛马的画面剪进去，场面甚是壮观，一下子就让我
决定把这部补完。
故事是说年轻貌美的爱尔兰小佃农，因为父亲死了家里没钱交租，傻傻地直接跑到地主家
想要暗杀地主为父报仇，没想到先遇上出身高贵、英明神武的地主女儿，地主女儿神力盖
世，拿起天蓬元帅专武一下子就击中了对方大腿，使对方失血之余又不致死，明显是战场
老手。小佃农在地主家养伤期间，被地主女儿看中了他的美貌和肉体，一晚趁著夜深人静
，地主女儿偷偷潜入小佃农房间，对他霸气说道：“留下来，或我跟你走。”啊不是，是
她知道天真可爱的他人生别无所求，只想要一块属于自己的土地而已。伟哉大美利坚！这
时候的美利坚竟然把奥克拉荷马州的土地免费送给踏足这块大地的勇士！从地主女儿口中
得知这个消息的小佃农经过一翻挣扎，终于决定跟着对方远渡重洋。经过大约一小时的困
难、误会、吵架、暗生情愫、落泊之中共患难，和最少可以剪掉十分钟的拳击拳击和拳击
，终于来到我最期待的奥克拉荷马州大草原赛马！何其壮观！堪比宾虚！Lawrence of Ar
abia！娇滴滴的汤美人在烈马上快意驰骋，这画面我一辈子不会忘记。
男女主最后怎样？不重要。反正现实中BE了。
(1992) A Few Good Men
当年第一次看的时候关注点完全歪了，一直在想为什么汤先生演得这么用力，又为什么男
女主角暧昧得这么尴尬。（汤哥有个问题，就是他不容易和女演员在银幕上出现火花。上
面两部是上了现实热恋情侣buff才能喷出烟火。其他电影大部份都是在湿木上钻木取火。
）最后一场法庭戏也过于melodramatic了，看起来主角的胜利全系于对方自爆。
这次观看才感觉到这是部正宗的好电影。也许因为现在已经看不见这样的剧本了，更加深
了现在的我对这部电影的喜爱度。我相信Aaron Sorkin的剧本应该已经得到过不少正经的
分析了，我就不在这里对剧本胡言乱语了。那就讨论一下汤哥的演法吧。最后的法庭辩论
戏剧张力很够，汤哥用力推的时候也真的推到尽头，的确容易让观众产生疲惫感。但张力
的建立基础是张驰有道，拉的时候不懂得控制力道，收的时候倒收得挺漂亮。不知道跟他
非科班出身有没有关系，他的确更善于用”愤怒”去演绎”激动”，可能愤怒对他来说更
直觉。最后的法庭戏他一直出现一种大开大合的状态（也有可能是剪接导致的），让我忽
发奇想，阿汤会不会反而很适合演充满张力的疯子呢。
(1993) The Firm
在过渡到疯子之前，先来个正常人缓冲一下。同样是名校出身的律师，A Few Good Men的
Daniel其角色核心是父亲的阴影，以及在正义和现实之间挣扎，The Firm的Mitch则是出
身寒门所以躲避不过金钱诱惑。经过这一路的翻看，突然觉得汤哥在这部电影的演技无比
自然，他在电影中并没有力抗FBI，凭一人之力取得关键证据、推倒公司和公司背后的黑
手党，再用他的harvard mouth舌战群雄，力保其律师执业资格。完全相反，男主角Mitch
一直夹在公司和FBI中间，从头到尾都是委屈、惊慌、无措，结局甚至相当反高潮，连黑
手党都问：就这样？没有了英雄的框架，他在这里的演技反而更能让我共情。会不会有可
能，比起笑，其实他更适合哭？
(1994) Interview with the Vampire
我最爱的汤哥电影。没有之一。绝对是某部份汤迷心尖上的宝贝。Tom Cruise和吸血鬼，
谁能想到竟是如此天造地设的配搭？不要说原作者本人了，就连翻看过这电影无数次的我
（每次都只翻看汤哥部份），还是难免把Lestat和汤哥看做两个不同的个体。除了化妆和
服装加持，这其实也足以彰显汤哥的演技了吧？起码他对角色的解读是精准的。他不但把
生命赋予了Lestat这个角色，还把这个角色推到相当高的高度，在外貌上、举止上、气质
上，以致于我认为在我有生之年都没办法看见比他惊艳的吸血鬼了（而我根本就不爱吸血
鬼）。
也得益于Lestat是个相当有发挥空间的角色，他那种上一秒雄狮怒吼、下一秒小猫温驯的
极速情绪切换，不但不油腻，还显得相当精彩。还有啊，谁能想到，汤哥竟能演出法式气
质？？把Tom Cruise和法式气质放到同一句句子中，这句子我读都读不出来。
(1996) Jerry Maguire
这是一部不只是汤哥迷，而是连普通电影观众都非常熟悉的经典电影。个人其实并没有那
么喜欢这个故事，直到今天我也不太明白Dorothy在哪些方面complete了Jerry。我知道、
我知道，Jerry在最后想要分享成功喜悦的时候，唯一想起的人是Dorothy。所以他赶到她
家，说出了影史名句，然后抱得美人归。但这是个奇蹟，是个过于愉快的转折，是童话对
现实生活的加油添醋。现实大概在Dorothy和Jerry夜间自白那一晚结束，结束在谅解、释
然和放手。
但这的确是部非常有魅力的电影，而电影的魅力大部份来自Tom Cruise本人，小部份来自
温情的剧本和配角的精彩演绎。听说Jerry Maguire这个角色当年曾想过找Tom Hanks来演
，想像了一下觉得还挺有趣，不过那就变成另一部电影了。阿汤在这部电影中的演技自然
流畅，喜剧感手到拿来，爱情片段甚至得到对手演员Renee Zellweger的认证：Tom Cruis
e那仿佛让她触及灵魂的眼神演技，让她拍完这部戏后用了六个月去疗伤。当然是夸张说
法。
他在这电影中的演技再一次印证了我的想法：比起英雄，他更适合演凡人。看他演无所不
能的美式英雄太无聊了，他其实很适合被放到现实场景中，去展露挣扎、不安和脆弱。他
很有观众缘，而他的低姿态能引起观众的怜爱。噢，观众缘的意思不是所有人都能无视他
所有的负面报导，狂热且终身爱他，而是当他的脸出现在银幕上，他能把银幕框里发生的
一切合理化且私有化，无论是谈情说爱、法庭辩论、还是极限运动；而观众爱这种感觉。
我有时候觉得，连银幕里的光影也爱他，有时候它们会向我炫耀他绿眼睛里那一圈金色的
光芒。如果你不小心看得太深，你也可能需要六个月去疗伤。
最后，向看到这里的你和我送上83年的小美人：
https://youtu.be/wBHGqloIi0Y?t=34