有雷，防雷。
《燃烧女子的画像》导演新作从一开头就很打中人心：Marion开车载着女儿Nelly离开外
婆的疗养院，后座的Nelly问妈妈说：要吃饼干吗？接着拆开一袋饼干便自顾自的吃了起
来，正以为刚刚的问句只是小女孩的童言无忌时，一块饼干递给了驾驶座的Marion，然后
递第二片、递第三片……其实有点担心妈妈会不会对这样的重复感到厌倦，但下一幕递到
前座的不再是饼干，而是杯插好吸管的果汁，Marion喝了一口并且会心的笑了，然后最后
一次──仿佛就是要做完这个动作才算完成日常的仪式一般，是Nelly从后座给Marion的
一个拥抱。就像闻老师影评里提到的：不需要依靠对白，观众就能明白Marion跟Nelly的
母女关系有多亲密。当Nelly半夜渴了起来喝水，第一个想到的是妈妈可能也会口渴，于
是端了一杯装满的水放在Marion睡的沙发边，到这边可以接收到几个关于Nelly的几个讯
息：她是很懂事的、她很爱妈妈，以及她是一个情感丰沛的人。
然而这就让电影的第一幕显得有些违和：Nelly用着机械式的语调跟养老院里的长辈一个
个说再见。后来能得知这是妈妈对Nelly要求做的事。这也代表着Nelly呈现的样貌不仅仅
只是她这个人的本质，也揉合了Marion对她的家教。可以预想长大后的Nelly个性多少会
带有母亲的影子，正如同Marion也受到自己母亲影响一般：从小Nelly的外婆对Marion最
常挂在嘴边的就是“我明天就要死了，这或许是我们最后一次见面。”，而长大成人后的
Marion在Nelly眼中则是“常常愁眉不展，总像是过得不太开心。”，尽管Nelly跟Marion
之间有着很良好的交流，但母亲跟(孩童时期的)女儿之间，多少伴随着上对下的关系，于
是两人总有着一点点、难以说破的隔阂。这便是我觉得导演席安玛在剧本上很高明的地方
。席安玛所做的第一件事情是让Nelly的角色设定俨然就是个小大人，提升女儿这一方的
精神高度，第二件事情则是透过奇幻的设定，直接让Nelly面对孩童时期(且同样是8岁)的
Marion，让母亲的高度降下来，两人以平等的姿态相处发展关系，让后来的Nelly得以对
童伴Marion说出深藏在内心的恐惧：长大后的妳之所以会变得不快乐，是不是因为我？
Nelly跟Marion之所以会那么亲密，不像纯粹源于母女血缘的羁绊，更像她们本就是两个
契合的灵魂，即使关系从母女变成了童伴，她们也能成为彼此最好的朋友。
而无论是母女或是童伴关系，整部片看似明确聚焦在Marion跟Nelly的亲密相处，但其实
能从几处情节看出导演意在言外的表达：成年Marion对Nelly的若即若离。Marion推托说
自己没空跟Nelly去自己小时候搭建树屋的森林，却又选择独自一人前往；Nelly说平常只
有自己在睡前问一堆问题，才能有机会争取到跟Marion相处的时间；Marion用“妳爸爸才
不会记得树屋的事”打发掉对话，敏锐的Nelly则在后来跟爸爸说“有可能妈妈只是从来
没把这件事告诉过你”。几个片段的讯息似乎暗示了Marion个性的另一面。Marion忧愁的
核心在片中难以被确认，但人长大之后跟小时候的自己最大的区别或许是：有了更多的执
念、以及更难以放下伤痛。当Nelly与童伴Marion从初识渐渐变得亲密，还是小孩的她们
能毫不保留的鼓励对方：当Nelly得知小时候的妈妈梦想是当演员的时候(Nelly起先的反
应是一阵错愕，因此能看出后来的Marion并没有成为演员)，她对Marion说“我相信妳能
成为演员”，而Marion也认为Nelly不告而别的妈妈“一定会再回来的”，她们之所以能
说出这些话，不是因为她们真的能够预知未来，而是因为孩童的她们还没有太多顾虑，只
是单纯的想传递安慰给对方，并且相信这些话语能让对方更有力量。
童伴关系的两人在最后的分离显得十分清爽，原因除了对儿时的Marion来说自己终将跟
Nelly相遇以外，也能从两人最后一次的角色扮演游戏中看出端倪：两人终究必须回到自
己原本生活的重心，去面对那个深深羁绊著自己的母亲。当Nelly告别了童伴Marion，回
到家中迎接她的是终于回来的成人Marion， 经历了这段奇幻旅程的Nelly则开始试着用“
Marion”而不是“妈妈”来呼唤她，对她们来说，在往后的日子里除了原本就有的亲密，
会能有更多真诚沟通以及对彼此坦承自己脆弱的可能。