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上个周末下午，我在影厅内遇见了希望，那让我哭瘫在座椅上，直到散场仍久久不能自已。因为我亲眼看见一个王者的诞生，一个艺术电影与商业最佳的融合。
近年漫威英雄电影风靡全球，也已经开始第四阶段的铺陈，要转换过往爆米花片的刻板印象，为这个世界与文明，为穷苦的、受歧视者发声，扛起肩上重担。所以亚裔开始成为大片主角；黑人取代了白人拯救世界的角色；女人不用听男人的教导，可以用宇宙能量击溃男人。
然而ＤＣ不一样，华纳这次另辟蹊径，终于让导演拥有全权的掌握，也才诞生了这部臻至完美的诗。
是的，你没看错，这并不是超级英雄电影，这是一部歌剧，一部战争诗歌。它的成就不需要观众的评分赞美，也可以尽管批评它，因为这无法撼动它在影评圈的地位。我知道一定会有批评，但或许你应该检讨一下，是不是平常艺术电影、欧洲独立制片看太少，或者大学时没修过电影学，才导致自己无法理解导演的镜头语言，无法领略这部片的伟大？
道德经开篇：“道可道，非常道”。是老子精神的要义，也是我领略这部片的方式。我们不能以寻常的眼光来鉴赏它，就像你不能用凡人的角度去揣测上帝。
“道”为宇宙万物的根本，无法用言语描述，若我们用有缺陷的语言与智识谈论它，那它就失去了意义与本来面目。就像蝙蝠侠不是蝙蝠侠，我们不能冠之以“英雄”、“侦探”、“刑警”、“正义”。因为他就是他，他是黑夜的魅影，是高谭市的神话，是牧神午后长笛的颤音。
正如国内影评巨擘、英雄漫画导读先行者－－超粒方所说：“从头到尾的艺术品，彻底的黑色电影风格与拍摄。看来是等不到罗伯派汀森去拍A片了...真难受...”，这部片就像片尾那根信号棒一样，在环绕高谭市的汹涌黑潮里，布鲁斯韦恩这个金字塔顶端的王子，成为带领渴望改变、渴望正义的人一股希望。他就是希望的化身，他是乱世的弥赛亚，是导演对圣子的隐喻。
高谭市的检警体系已经被巨大的腐败、保守所吞噬，正如圣经里的法利赛人，他们导读旧约圣经，但实质是假冒为善、是抵挡神的，他们只注重搞宗教仪式守规条，只讲解圣经中的规条道理，丝毫不理解神的心意，不注重实行神的话，不守神的诫命，甚至毁弃约定，他们的所做所行完全与神的心意、要求背道而驰。
蝙蝠侠即使知道这些人恶贯满盈，但仍尽力救助他们，虽然总是迟了一步，但透过他阴郁、沉闷、枯槁的生活，展现他无法拯救所有人的内疚，他以一种自虐的方式，承受着所有人的罪愆。他是上十字架的圣子。
回到镜头语言，导演的阴冷、晦暗色调，搭配上手持镜头，重现出人面对暗影的恐惧，那种深沉与细腻，正如新版怪医杜立德，尝试把人们带出同温层，重温尴尬、诡异、沉默的苦痛螺旋。
适时的摩托车闪灯、手电筒直射，则是对影厅里观众的一次次提问：“为什么你会畏惧强烈白光？”“因为强光而瞳孔缩小的你，是否也如躲在黑暗角落的鼠辈？”“你够格吗？”。高对比度的色调，以及刻意凸显的红色主视觉，则让人想到辛德勒名单，那个胶卷风格影像里，迷途又死去的小女孩，原来，高谭市的人都是迷路的羔羊，原来，看不懂电影，对于长时间的黑暗与低沉感到无聊的我们，才是罪大恶极之徒。因为我们的偏见，让一部堪比新星战三部曲的伟大史诗被掩盖。
观众是布鲁斯韦恩的映射，因为整场电影，除了打呼声都很安静，就像住在豪宅顶楼的高谭市王子，整部片最积极的是猜谜，其他时间都像是说梦话。我们都强忍着世界带给我们的恶意，布鲁斯幼年丧父，肩上扛着庞大组织，晚上还要成为人人惧怕的角色扮演爱好者。而观众则在面对现实的战争通膨后，走进电影院，体吃著越来越贵的爆米花，带着越来越高的血压、血糖，忍受旁人越来越大的鼾声。
原来，我们终有一天会成为私刑者，成为谜语人身旁的偏激社群。
“屁孩”、“你才被打死”、“小众”、“无脑”、“去看漫威啦！”、“这是刑侦片！这是艺术片！这是侦探片！这是冷硬派写实片！”当生活中充满越来越多愤恨，我们就离私刑者、复仇者越近。
好险黑人演的猫女及时救了白人蝙蝠侠。不管在结尾大战，或是心灵成长，或是一吻，都是她治愈了这个世界最伟大，却不断被谜语人玩弄的侦探。
黑人猫女跟布鲁斯一样，自幼失去至亲，虽然爸爸是黑道老大，但不影响她在剧中的成长，却能体会她的痛苦，爸爸甚至要勒死自己。这样悲惨的身世，让蝙蝠侠体会到，他不能只为这个城市带来暴力与痛苦。
他应该主动站出来，为这个城市挡子弹，亲自跳到电线上割绳索再坠落。圣子必须重生，重生后的他将成为带领羔羊的弥赛亚。其实弥赛亚的神蹟也早就出现在他身上了，不仅３小时内头部从没中弹，甚至被近距离开枪，都仅只疼痛而毫发无伤，面对脖子炸弹在眼前爆开，醒来后不仅脸部干净，竟能搏倒数名刑警。
有人说场景过黑，没有白天所以给负雷。恕我无法同意，现代人已经受电子产品蓝光严重侵害。视网膜总有一天会出问题，电影院里刻意黑暗的画面，除了呈现城市的孤寂，以及蝙蝠侠先心境灰暗，后又在片尾获得众人肯定的黎明。这是为了照顾观众的眼睛，让视神经、周围肌肉能够放松。
蝙蝠侠的武打受人诟病，但我会说，是这些人不了解庄子，庄子说过：“人皆知有用之用，而莫知无用之用。” ，蝙蝠侠真的没用吗？真的不会打吗？ 他其实是为了让对手恐惧，他是以恐惧与意志力折服对手，而非用拳头，只要能以德服人，即使被多揍几下、抓住披风又有什么关系？世人皆以为有用才好，蝙蝠侠告诉你无用的好处。
我只是一介草民，无法对电影的艺术成就贴金，所以我引用国内影视巨擘超粒方的评论：“不过我觉得不喜欢《沙丘》的人也不会喜欢这部电影。他们几乎毫无共通之处，但是是感觉起来不属于这个时代的作品”
以及前加点吉拿棒成员饱妮的盛赞：“这版蝙蝠侠有黑暗骑士般的写实调性，加上一些七宗罪般的缉凶推理与悬疑。经过了这么多年，总算给这位最伟大的侦探，一个佩得上他的故事。”
尽管批评这部电影，因为这无损它的成就，它是超级英雄电影的完美顶点，是“美学成就直逼波顿版、叙事水准不落诺兰版之后的又一圆满革新”（by FILMCLUB）。
书到用时方恨少，进电影院看了蝙蝠侠，才更应该检讨自己“期待错误、书读得不够多、不懂艺术电影的叙事、这是独特的镜头语言、节奏慢是为了铺陈蝙蝠侠的心境、反派弱是要塑造一种集体恶意、不知所云……。”
这是一部黑色电影，更趋近本质，更复古，更耐人寻味，更回归原作，更深沉，更有美感，更像是写给影评人的一封情书，不愧为本世纪最完美的电影。