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芬兰国宝级画家海伦娜谢芙贝克，是芬兰艺坛最具影响力的女画家，在她诞生150周年时
，芬兰更特别发行了以她为肖像的两欧元纪念币，用以表彰她的杰出成就。海伦娜孩童时
期便展现了其艺术天分，曾取得国家奖学金前往法国、意大利等地学习，或许正因为这个
原因，让她在刚开始创作时深受法国风格影响，以简约的人物画像和静物为主的现实主义
和外光主义为主，但在当时简约风格其实并未盛行，这让海伦娜不得不先放弃熟悉的画法
，转而学习兴起的象征主义风格。与此同时，除了人物画像与静物，她也相当擅长以历史
为题材的画作，然而无奈的是，那个年代与历史有关的题材往往被视为是男性画家的专门
领域，身为女性画家她自然得不到重视与认同。1890年代由于工作与健康问题，让海伦娜
的创作速度变慢，最终她选择辞去学校的工作，并且听从医生建议和她年迈的母亲一同搬
到许温凯市，几乎不出远门的她，仅有透过报刊杂志来获取艺术领域相关资讯，偶尔和几
位好友的书信往来也让她和外界保持联系。
直到1913年，其好友玛莉亚维克将海伦娜的画作介绍给知名经销商、收藏家葛斯塔，海伦
娜这才逐渐在艺术界打开知名度。葛斯塔收购了她的绝大部分画作、替她举办首场个人画
展，看中她画中潜值的葛斯塔更支付她月工资，聘请她来当画廊画家，这对海伦娜的生活
无疑是一次实质上的帮助。相较于初期在家乡芬兰的评价不一，海伦娜在瑞典相当受到欢
迎，在1923年母亲过世后，她搬到了现在已经废弃的一个城镇坦米萨里居住，于这几年间
她的名声越传越广，1930年代与1940年代她的画作经常在许多画展中展出，像似标准的从
国外红到国内，海伦娜在家乡慢慢成为知名的艺术家，许多过去的作品与作画风格亦跟着
慢慢被接受、被推崇，海伦娜谢芙贝克这个名字在芬兰到了后来已经没人没有听过。
海伦娜谢芙贝克一生中只爱过两个人，一个是她在1884年前往法国布列塔尼旅行的途中所
认识的英国画家，本来已经和对方订婚的海伦娜，却因儿时摔跤造成的臀部毛病被男方家
长认为是有肺结核，被迫在1885年解除婚约。第二个人则是对她影响深远、甚至让她改变
了作画风格的挚爱、挚友，小她19岁的作家、同时也是画家与艺术评论家的艾纳瑞特，两
人结识之后，对方毫不掩饰的透露出对自己的崇拜与景仰，而海伦娜也在与对方相处的几
年间对他产生情愫，她将她对他的情感寄托于画作里抒发，画成了他日后的代表作之一《
The Sailor》，遗憾的是她对他的情感未能开花结果，伤心欲绝的她更还放弃创作、大病
一场，只是后来再次重新站起时，她已蜕变成新的海伦娜谢芙贝克，而艾纳也成为了她后
半余生的重要陪伴。艾纳瑞特后于1951年出版了海伦娜的生平传记，这本著作也成为后人
对于认识海伦娜的入门书。
《藏爱的画像》便是根据芬兰作家拉克尔雷胡的小说与海伦娜写给艾纳的1100多封信件与
明信片改编、叙述她在1913年1923间所经历的一切。
“我不喜欢被贴上‘女性艺术家’标签，艺术家就是艺术家。”
《藏爱的画像》大抵可以分为两个部分，前半段的部分在看女性在男性当道的艺术界里、
甚至于整个时代下的社会风气的处境与待遇，后半段的部分则侧重在海伦娜的情感描写，
她于重生前的那段悲痛日子如何度过、和母亲间的相爱相杀又该如何解。在那个连餐桌上
的肉都要留给男人先吃、女人赚的钱必须上缴且分配给家族成员的不公时代，海伦娜身为
一名女性画家，即使觉得不合理却也只能默许吞忍，年迈母亲虽然告诉她“母女本该在一
起”，然而她们心里都很清楚，她的儿子、她的哥哥根本不想承担照顾母亲的责任，或者
更该说重男轻女的眼光之下，儿子是要出门赚钱养家的，女儿当然就是得留在家里做家事
，一句又一句的“晚上记得做家事”宛如诅咒束缚着她，片中她也曾说她花了整整三个小
时在排队，就是为了买到咖啡和糖，可能导致她创作速度变慢的不仅是健康问题，更还有
作画时间少得可怜这点缘故，资料上也提到过，母亲不想请佣人，所以整个家务事都压到
了海伦娜身上。好不容易她的才华得到了重视、也赚了点钱，但来自于整个时代与母亲的
压力，让海伦娜依然只能与怨叹相伴。
母亲对她而言究竟是宝贵折磨还是终极阻碍？同样身为女人，海伦娜体恤母亲，却也没办
法谅解母亲，母女间的相爱相杀是时代下的悲歌，母亲虽然总是对她冷嘲热讽，可却也在
她受伤的时候想办法支持她；海伦娜尽管受不了母亲的刻薄、骂她失格、伪善，最后更将
她赶出家门丢给哥哥照顾，但最后也还是将她接了回来照顾，痛恨彼此的同时也离不开彼
此，在最后一段时间里，两人依然在相互攻击中度过，海伦娜与母亲两人间的无奈仿佛是
那个时代下随处可见的缩影，一代传承一代下来的相处方式，是如何都难以解开的复杂问
题。
而回到女性艺术家这个身分来谈，前面也提到过了，海伦娜在男性艺术家当道的年代，几
乎不太有机会能够出头，明明她的作品与能力都不输男人，可偏偏放在男性作品里，她就
成了可随手一扔的一团废纸，过去数度参加阿黛浓艺术奖却连入围都没有，她亦被艺评家
评价为毫无才华，然而讽刺的是，在葛斯特的帮助下，她走进了公众视野，在国际间开始
积累人气，知名度慢慢打开的她这时就成了炙手可热的明日之星、艺坛才女，后来更被拒
绝过她多次的阿黛浓赞誉为是“阿黛浓的宝石”。海伦娜的翻身固然精彩，但更多让观众
看见的，其实是那个时代让人摇头叹气的不公待遇。
“我们来给彼此写信吧，不过只能一封。”
“为何只能一封？”
“这样才是独一无二的宝物。”
海伦娜或许犯下最大的错误，就是让艾纳飞去她也曾经去过的挪威。本来只是希望他能够
经历她所经历的，想让自己与他能有重叠的生活，这是不敢将真心话说出口的她，所能够
做出最含蓄的表达，然而从没想过的是，艾纳会在这趟本该是她理想中美好的旅行里，邂
逅了18岁的女孩泰拉，并且很快的坠入爱河、接着互许终身。当他好不容易稍来一封等候
许久的信件，映入眼帘的竟是他难以置信的坏消息，心里的某一个部分崩塌了，绚烂的斑
斓色彩都成了混浊，她再也无法继续画画了，心里生了病让她病倒在床，连好友唸的诗句
都相当刺耳，闭上眼睛想起的都是与艾纳有关的一切，那日在海边她凝视着他，阳光洒落
在他的脸庞、他的身体、他的每一吋肌肤，烘得柔美无比，她将情感寄托于笔于画布上抒
发，却怎么也没想过这竟成了对他的最后一画。
艾纳成为了她的遗憾，也成为了她的美好，他将她整个人击碎，也助她整个人重生，后来
的她们终究还是回到了彼此身边，比以前更加紧密与亲密的关系回来，《藏爱的画像》花
了很长的篇幅再描绘两人间的关系与情感，对于最后两人没能走在一起，无疑对观众不是
件可惜再可惜的事，散场后脑中记起的仍然是海伦娜的喃喃自语，“忧伤潜伏在你我的关
系里，被当成了幸福。”，听来格外心酸。
《藏爱的画像》就如许多传记电影，撷取一个名人的一段时光写成了故事，并非是浓缩，
而是把对海伦娜而言最为重要的一段日子搬上了大银幕。在导演安提约基南的编排之下，
不论是身为一个女艺术家，还是一个女人、一个女儿，海伦娜都借由自己的经历，来告诉
观众那个时代是怎么一回事的，我想正是因为活在那个被压抑、被限制的时代之下，才让
她如此珍惜与艾纳的宝贵时刻，也才会在后来失去后如此痛彻心扉吧。再加上萝拉伯恩的
演技，每个表情都如此细腻，表演丝丝入扣，将海伦娜谢芙贝克诠释的十分具有说服力，
此外，不得不推的，就是电影的摄影部分，每颗镜头都很美，喜欢电影的自然光捕捉，特
别是在海边的那几幕，真的就好像是被画在画布上的画一样，很美。