有些电影，因为其缓慢的步调而无法说它“好看”，但深知自己很喜欢，因为其中的画
面与概念却会深植记忆，瑞典国宝级导演罗伊安德森（Roy Andersson）导演的《千日千
夜》（About Endlessness）就是这样的作品，也是近几年来最杰出的作品。
罗伊安德森已经七十多岁了，他的《千日千夜》仍然犀利无比—简单却深沉、荒谬却真
实。用简洁的人物、场景与构图带出了芸芸众生的各种面向以及生活的荒谬与孤寂，藉
由一对飘浮在空中的恋人（据说是向夏卡尔致敬）的视角，引领我们窥见许多则关于信
仰、爱情、战争、死亡、等待、欲望的故事。在巧妙的长镜头下，观众借由凝视而进入
角色们的内心世界，感受到其中的恐惧、悲伤、无助、悔恨及忌妒等千愁万绪。一如小
津安二郎或安东尼奥尼电影中的长镜头—静止的画面让时间把角色的面具缓缓剥开，露
出真实的情感，冲击著观影者的心灵。
罗伊安德森并非闭门造车的学院派导演，从《千日千夜》的取材便可看见他很能接地气
，电影中不乏对时事的针贬以及生活中宛如“花系列”的小剧场呈现：如某些地方存在
著因捍卫名誉而不惜伤害家人的陋习；先生怀疑妻子不忠而在市场动手。一切荒谬、真
实又让人痛心，却让人感同身受：这不就是你我所处的世界吗？
因为长镜头的大量使用，《千日千夜》的画面十分简洁，彰显了角色间的疏离与精神的
空洞，重复著“我看见…”的旁白让鲜有配乐的故事更添一股超现实的空灵诗意。电影
中对白不多却句句刺人心髓，同时让影像的张力更加强劲：揹著十字架前进著的牧师；
即将被处决，边被綑绑边求饶的男人；一步步走向西伯利亚战俘营的败军。一切看似简
单却深邃到位，仿佛一把利刃把现代生活的平静假象剖开，让观众随着故事反思：何谓
生活？
其实早在多年前就听过洛伊安德森的大名—一位电影产量少但质地精细，且以《鸽子在
树上沉思》夺得了威尼斯影展金狮奖的大师。不过时至今年以《千日千夜》入门，而这
一入门，便不知何时会出门了，对我而言，他的作品慢得极有味道，该找下一部来看了
。