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2018年电影圈也发生许许多多的事情，例如性侵丑闻与女性和性少数发声的电影，甚至华
人和黑人等等不同族群的电影在院线开出好成绩等。某方面也更呼应电影的多元主题探讨
面向，另外也考验著英雄片与动作片等等知名影星和动漫IP是否人气依旧，将成为票房亮
点或是票房毒药。导演与编导对于剧本的安排与原作迷和电影粉丝的拿捏，也是相当重要
的一年。而今年台湾电影虽然不能说成绩亮眼，但也多方尝试了不同的题材类型与台湾风
俗故事，相信在不同影人中都有自己在2018年时至今仍记忆犹新的不错电影吧？故在这里
也推荐十部电影给大家参考，排名顺序不代表作品优劣，而是自我喜好为目的与推广。
《抓狂美术馆》踏入踏出的方框政治
电影用了各种隐喻暗喻的方式去表达当代社会中人们最多的政治选择，也是无端被绑架思
考思考的一种默许，从阶级、对话、行为到事件的发生始末，观众都可以发现我们所处的
世界不管是艺术、商业、生活都脱离不了“政治正确”的立场。电影所展现的正是这种在
当今社会下不断出现的“政治正确”绑架人们独立思考议题的诡异风气，当丞相起风抓住
群众某些观点的认同点，就进入了以大众为主群聚立场，造成扩散与盲从作用。
“广场是信任与关怀的殿堂，在里头，我们有同样的义务与权力。”这是《抓狂美术馆》
电影中美术馆所展出的“广场”核心价值却是莫大的讽刺，最了解社会文化与世界的社会
菁英份子，不管是艺术家或是美术馆馆长还是政商名流在他们的生活文化中都知道“广场
”的核心价值，却永远在自我的“广场”方框里头不愿踏入其他广场，接纳方框外的人群
。也是我们的舒适圈生活圈，知识份子永远止与知识份子，它们都在“方框”的表面上彼
此信任与关怀，而有着属于自我的“政治正确”。
《疾风魅影－黑猫中队》逝去的猫影
“当年飞行的少年啊，再一次你还愿意飞吗？”台湾纪录电影《疾风魅影－黑猫中队》是
描写冷战时期台湾对于中国的侦查行动，所编制的空军35中队，如同暗夜的黑猫无声无息
的从空跃过，进行神祕的高空夜间电子侦测任务。这部纪录着重在于当年实际进行这项任
务的兵士和训练员，还有实际遭遇中国反击的飞官与台中美三地之间交杂复杂的政治关系
，而在这些政治因素之下，渴望飞行的少年飞行员青春与生命俨然成为了棋盘上的棋子。
电影是用老练的纪录片呈现手法，片中利用很多动画与回忆照片，甚至拍摄重现出当时的
场景与状况，整体来讲相当用心，且在访谈多位当年参与计划的飞官，在他们年老回忆当
时因为向往飞行而步上了这中美台角力的飞行战队，一路走来都跟这群飞行同伴一同受训
一同慢慢变老，看着自己的朋友和同伴死讯、遗孀以及被共军俘虏，黑猫中队究竟是一个
不愿提起当年的往事？还是一段青春走过胸怀大志飞行少年的成就？
《淑女鸟》厌恶，却比谁都爱着
一部出色的青春电影，电影《淑女鸟》使用不多的符码或搬弄复古怀旧风格，但依旧可以
玩出那套每个青春少女最爱的集体记忆。当华人日韩电影青春还在想当年，尝试使用复古
风情的符码与议题来对部分国家的民众做出统一集体记忆的洗脑来抓住观众时，《淑女鸟
》则讲得更贴切，方向更能不分国情得到更多青春男女的共鸣。虽然以电影的情节和故事
内容来说，《淑女鸟》跟许多美国青春影集是同样一套模子，但在人物的处理上却把印象
建立的相当立体而不平面是这部电影的成功之处
敬那位曾经对自己周遭感到不满的我们，《淑女鸟》中的克莉丝汀的表现如同一面照出也
曾经叛逆过想逃出一层不变生活的你我，对于未来和其他地区充斥的浪漫的想像与憧憬，
而愤于自己永远困在同处。但同时我们终究离不开自己成长的根基，即使用最恶毒的言语
针锋相对，那些熟悉到我们已经不在乎的小事，再回过头来看，其实是自己最想舍弃也无
法割舍的一部分，《淑女鸟》中感情的处里和内心的矛盾．将青春电影不在只是想当年的
小情小爱。
《老爸出任务》卸下军服后的战役
军中回忆是台湾男孩人生中难得的不凡经验，但有不少志愿役这军旅生涯一次就是十多年
，但与军中同袍再次相见欢会是什么状况呢？《老爸出任务》是一部幽默的黑色喜剧，故
事以三位退伍老兵博士、萨尔、穆勒的对话为主轴，探讨美国在军事强盛之下，那不起眼
也不被人重视的小兵之声。故事以博士儿子的死亡为主线，透过在前往与返程三人之间相
互的对话互亏，与经历军中共同失落与谴责的往事而串出不同以往的“军”电影。同时也
是2005年同名小说改编，跟1973年电影《最后行动》多年后的延伸续集故事。
《老爸出任务》整体平稳不浮夸，冷冷地笑点和老兵彼此的吐槽，或则对于军中上对下的
阶级讽刺，让这部电影不同一般电影描述军人那样平面，甚至后劲同于《锅盖头》与《半
战无战事》那样让人深刻。导演以父子之情和退伍士兵彼此相挺的暧昧情愫刻划出颇具真
实又让人动容的故事，透过角色们彼此间自然不做作的对白，道出以过半百的中年人生，
而连环珠砲的脏话和垃圾话，还有过往黄色笑话与糊涂事，让整部电影不知为何笑着笑着
，眼泪就滑过了脸颊。
《犬之岛》致敬日式武士情怀的灵魂
定格动画电影《犬之岛》是一部以小男孩因找寻自己那只被流放的狗的冒险故事，但故事
背后的人狗关系是否也是如同豢养般单纯？或是有着更深入一层探究服从与被服从之间那
层政治力与主仆关系。仿照日式的结构和风情，受到一代大师黑泽明的电影起发，而构成
的作品，不只是单单的致敬，更是透过里面人与犬的关系和角色来呈现一种复杂的黑暗与
讽刺面向。如果是喜欢定格动画或是外国早期对于日式通俗次文化与游戏文化风格的人，
对于这部作品应该会爱不释手。
动画里可以看见很多日本军国主义风格的设计也可以看见相当昭和文化的风情结构，却又
融合十九世纪江户时代浮世绘版画风情，时空交错又有着异国情怀，并不止于单纯的仿日
式，而是有着导演重新诠释的“空想日本”的概念。《犬之岛》有着非常接近游戏文化的
镜头概念，尤其是横向卷轴游戏的闯关风格，和游戏组队定点触发剧情的射定，运用了手
绘动画辅助，让整体定格动画的呈现更佳丰富。
《我的蛋糕师情人》残存的甜就留指尖
电影改编了以色列导演自己的人生故事，并且将文化冲击放入了电影之中。剧情叙述从以
色列至德国出差来回的人夫欧伦，秘密的与蛋糕师傅汤玛斯成为同志恋人，但在一次意外
欧伦天人永隔之时，迫使汤玛斯踏上以色列这块土地，找上了丧夫之痛的欧伦之妻，在同
时间失去挚爱的两人相遇，而引发的邂逅。虽然是同志电影，但《我的蛋糕师情人》却将
所有的剧情放在汤玛斯和安娜之间，这对一同拥有同样的恋人，知情与不知情者。
电影巧妙的用德国与犹太；同性恋和犹太教间诠释这新世纪之后两个正反面融合的观点，
这两者的关系如今就如同丈夫的妻子和爱人之间一样是个难以说清楚且微妙，但又确实存
在的一场迷离的伤痛和历史。犹太人那段二战历史的伤感，德国人无法抹去，如同爱上一
位犹太人的蛋糕师一样，无法抹去对于这为犹太恋人的爱，包括他的妻小和家庭的全部。
《我的蛋糕师情人》是一部爱与痛并行的同志电影，也是一口甜腻但后劲苦涩甜品，需要
来杯黑咖啡享受人生际遇。
《蜘蛛人：新宇宙》多重宇宙战再开！
动画电影《蜘蛛人：新宇宙》除了有着庞大的特效和华丽的转场外，同时也保留完整的美
国漫画风格与颜色鲜明高度对比的六零年代普普艺术。其中蜘蛛人过往的危机感应和第六
感描述，也接近于最早漫画的版本。而这次也有各方不同宇宙的蜘蛛人跨越空间前来助威
，其中包含了卡通风格的猪猪人、第二次大战时空的暗影蜘蛛人、和少女与机器人对日本
动漫致敬的蜘蛛机甲战士、白色战衣的女蜘蛛人‧关等，也登场多位于漫画出场的蜘蛛人
反派和配角，其中有些配角也实际让美式动漫迷有全新的感受。
在剧情上虽然是典型的英雄觉醒，也表现出少年亲情与努力，但在最后一刻还是有着稍显
不足跟老梗的情况下产生，但是美术风格和各个人物介绍的精采表现算是补足了这状况。
以英雄片包装下《蜘蛛人：新宇宙》串联起整个蜘蛛人的多重宇宙空间，同时也让观众们
看见动画电影的魅力，就算英雄电影没有真人去担当演出，依然有着他独有的魅力点存在
，也让世人看见这位居世界前三名的超级英雄，他的魅力依然不会因为时间消逝，还能再
战新世代。
《一尸到底》要看到最后的活尸世界
一部低成本的日本活尸电影，不仅只有台币不到百万的预算，就连演员导演都没有太大的
名气，且只有 37分钟的电影长度。在在正片结束之后，才是《一尸到底》这部活尸电影
最大的亮点，并且在前面对于电影各种不适应的疑问都会一扫而空。也因为这高反差的前
后内容，让该片在日本和台湾等地都有着不错的票房成绩，甚至没有过多的广告宣传，反
而靠着观众的口碑让越来越多观众认识到这部有趣的活尸片，也打破一直以来台湾许多公
司所说：“没有资金，没有好电影。”一席言论。
如同低成本的电影或实验性质的电影有他的市场与客群，而像《一尸到底》这样一部B级
僵尸片可以一次让那么广大的观众群感受到如此娱乐性，也算是难能可贵，串起更多讨论
度，说好不破梗，也加深了这部电影的可看性，与废到笑的《台北物语》不同，活尸电影
《一尸到底》从头到尾都有着连贯与该电影独特的节奏性，但也让人看见这些电影从业员
比起遇上活尸，骨子有着更可怕的恶梦存在其中，才能搞出如此的笑料。
《范保德》你的路我正要走过
电影《范保德》是一部横跨两代父子之间的情感与自我探讨。中年末端近六十的范保德在
老家开设了五金行，有妻有子，却在一次病痛中想起自己那位五十年来离家不回的父亲，
而与自己的儿子踏上日本找寻多年离家父亲的一些影子。父亲在自己身上留下什么？范保
德对于自我与父亲情感与矛盾，还有为人父后的自我，又该如何决定自己今后走上的路？
台湾电影《范保德》说起父子间牵起的孽，也把亚洲男性与男性间那种羞于表达情感交流
展漏，那是父亲的温柔与儿子的体贴。
电影的美术与音乐都相当出色，有许多台湾乡镇市井间的场景与口语出现和穿插其中，不
仅拉近了台湾观众也让国际上的观众看见台湾一景，话说最国际化的方式就是在地化，想
窥看异国风情让一群在自己土地活腻却没法踏上异地的人看见世界另头的好方法。电影如
同范保德那句：“故事不会因为他而结束。”人生从没有结束，人无时无刻都在继续开始
，不同的开场没有谢幕，走下舞台的一瞬间，回头看台上演出的人，蓦然发现那是如同自
己，不偏不移，还再继续演出的另一个你。
《街角的书店》这故事将一直下去...
《街角的书店》是送给所有喜欢故事的人一个乐观的电影诗篇，甚至给独立书店和小型出
版社们，一盏可以继续下去的明灯。好故事并不是只有卖钱，而是可以打动某人的心，就
算是一本通俗肥皂剧小说，如果它能让阅读它的人有所感动与共鸣，就有它的价值，就像
是这部电影里面所诠释的，一个文化价值和梦也许会被名为资本的洪流吞噬，但只要有个
人感受到你的温度，就可以再继续传递下去。
虽然是以“书”为主题的文艺电影，但《街角的书店》不但不沉闷，反而步调非常的优雅
且风趣，甚至在情感的转折上虽然隐晦，但在爆发的同时却有着莫大的震撼与渲染力，且
同时可以感受到导演和故事所传达关于故事与书的价值，甚至在许多方面，透露出当代独
立书店的困境与在写作市场世俗化的忧伤，甚至对于民粹道德和各种无文化假高尚的虚假
社会体制下，描述得维妙维肖，让人别有戚戚焉，也感叹好作品的埋没。
多少梦想轻易的被社会所击溃。如电影里佛萝伦丝梦想着开设一间小书店，希望为小镇带
来文字的美，却未评估当地的状况和如何行销书店形象和销售商品为持开销。我们都目睹
和经历过一个梦的消失和与现实妥协，就如同佛萝伦丝一样，我们温柔的将自己所认为美
好的事物推上台面，却换得一身灰头土脸。
电影中的各种不同人们对于佛萝伦丝的妒忌扭曲和嗤之以鼻，还有那令人感伤的官僚体制
，却仍然诋毁不了一段美的故事继续留下。浴火重生死而复活的不是只有凤凰，还有那一
行一句在字里行间一代代继续说下去的故事。“即使是荆棘之途，咏唱诗歌就有欢乐。因
为无法吟唱诗篇的人生，是没有意义的。”如《街角的书店》故事一样，即使那是永远也
追寻不到的东西，但不能“梦”的人生没有意义，人会消逝，而书中的故事将会由其它后
继者继续下去，不断活在感动之人的脑海中。