这么晚才回这个讨论串，因为上映的时候一直没时间去电影院看，到最近才可以在 iTunes 上租这部片，昨天晚上终于把他看完了。
其实我觉得这部片没有帮 Tonya 洗白耶～我认为电影想表达的，是同一件事情从不同角度来看，会得到完全不同的结论，虽然他们都是“事实”。
先说 Nancy，毋庸置疑的，他从头到尾就是一个受害者。但，这世界不是二元对立的，不是一个好人一定要对上一个坏人，Nancy 是受害者不代表 Tonya 就不能是受害者。
至少从两个面向来说，Tonya 某种程度上也算是受害者。
首先是他的家庭，我不认为电影想探讨的是阶级，而是缺乏一个“完整家庭”对 Tonya 各方面的影响。他从小就在一个充满肢体和言语暴力的环境下长大，从他在爸爸离开时哭着说带我走，就能看出他有多害怕跟妈妈一起住。说真的，能走的话谁想留？
从小，Tonya 的妈妈就和一般人的不一样，在溜冰场上总是口出秽言，不让他和其他人交谈，还曾经禁止他上厕所，导致他尿洒溜冰场。而且，因为妈妈要他专心溜冰，导致他中学就辍学了。对于其他同样遭受家暴的人来说，他们还有机会在同侪中得到家里得不到的爱；但对于 Tonya 来说，他的人生除了溜冰就只有妈妈，没了。虽然很多滑冰选手的家庭都不是很有钱，但被妈妈丢刀子的选手应该不多吧？
其实，电影不止着墨在妈妈给的精神压力和言语暴力，更多的是妈妈没给的东西——对 Tonya 的肯定。看得出来 Tonya 很有溜冰天份，但从小到大妈妈从来没有对他说过一句“你表现得很好”。表现差得到的是一连串的打骂，表现好得到的也是一连串的打骂（或许强度弱一点）。这也是为什么，当 Tonya 家里被记者包围时，妈妈对他说的那句“I’m so proud of you”，对他来说这么重要，因为这是他第一次，也是唯一一次从他妈妈那里得到正面的回馈。当然，后面从妈妈口袋中搜出录音机就不多说了……
另一方面，是当时的美国滑冰协会。很明显评审普遍不喜欢 Tonya 这个选手，因为 Tonya 不符合传统滑冰选手的“形象”。在那个年代，除了本身滑冰的技术，他们也要求选的音乐要有格调、编排的舞步要淑女、甚至选手本身就要散发出“良家妇女”的气质，这样才“够资格”代表美国。
对年轻的 Tonya 来说，他没办法接受为什么滑冰比赛不能回归到基本——滑冰的技巧。为什么其他客观的运动比赛，比的只是单纯的技术——游泳比的是谁游得快、射箭比的是谁射得准、网球比的是谁打得好。为什么滑个冰，还要符合大众对于美国甜心的想像？你当然可以说教练早就提点他多次，而他自己不愿意改变。但站在 Tonya 的角度，他并没有其他滑冰选手拥有的幸福家庭，为什么却要他演地好像他和其他人一样幸福？与其说 Tonya 硬要反其道而行，不如说更多的是不服气。
这也是为什么 Tonya 在和 Jeff 婚礼后，说出“I can finally skate like other girls”。因为现在他终于拥有他心目中完整的家庭，填补了他心中自身与其他选手的差距。也因为如此，他愿意在自己的衣服上缝上粉红蝴蝶结，他终于能够做自己，而又同时符合大众对选手的期待，此刻他真正是一位能散发出粉红泡泡、一位“幸福的”选手。
但没想到好景不常，Tonya 受到 Jeff 的家暴，而最后也导致两人离婚。同时他在场上的表现也一落千丈，一场又一场的失败。在他好不容易演出他自觉还不错的表现时，他又没受到评审的青睐，最后追到停车场却只得到一句“你不符合形象”的答案。在他的心中，形象就等于幸福家庭，所以他才会再回头去找妈妈，和跟 Jeff 短暂的和好，这也间接地导致“那事件”。
最后电影回到“The Incident”。就这件事来说，Tonya 到底事前知不知情，或甚至他是不是主谋，我想不管从电影中、现实中，都只有他一个人知道。所以整件事其实是罗生门，到底事实如何也不是电影想讨论的。我认为电影想表达的是，现实生活并没有标准答案，也不是像二分法般黑白分明。就像 Tonya 在访谈提及的，其实有一段时间他和 Nancy 私底下是朋友，在比赛的路上不只是室友，还常常玩在一起。但媒体为了报纸的销量，一定要将 Nancy 和 Tonya 摆在天秤的两端，来满足群众非善即恶的道德观。
甚至在最后，Tonya 被迫放弃他一生唯一的技能——滑冰，后来走上的道路却是完全不相干的拳击；或许某方面来说，他认为拳击最符合大众对于他形象的期待，而不再需要在“做自己”和“做别人期望的自己”中间拉扯。
我很喜欢这种用不同人的角度，去拼凑出一件事件的电影。而通常这种电影也不会告诉你谁对谁错，因为“事实”没有绝对的标准答案，“真相”也不是永远只有一个，只是端看用什么角度去看，而这个就是 I, Tonya 的故事。