Pacific Rim第一集并不是这几年最好的商业电影，但它是一部导演个人意志贯彻的最彻底
的商业电影，这在以干预制作闻名的好莱坞是奇蹟一样的事情。你可以不喜欢它，但豆豆龙
的诚意应该不需要怀疑。
身为一个把豆豆龙导演生涯的全部作品都看过两次以上的观众，我可以说环太平洋有豆豆
龙所有作品一样的问题:略为贫乏的台词，有些一厢情愿的故事，还有美术预算分配不良
导致画面表现的水平不稳定等等。这固然跟豆豆龙坚持不让任何环节假手他人把关有关，
但将个人意志贯彻到底也是豆豆龙始终能在arthouse电影和娱乐片两块领域悠游自如的原
因。
只以Pacific Rim第一集开头Gypsy Danger出击的段落为例，豆豆龙在这里展现的视野就已
经有不少处是违背商业电影常规的;现代的娱乐电影，尤其是动作电影，讲究的是快狠准三
点到位，但豆豆龙是怎么做的?他竟然把电影开头的大半时间用来铺陈机甲猎手是如何着装
，如何出击，驾驶在驾仓内又是如何活动。为了让驾驶舱看起来更真实，他甚至要求剧组打
造了驾驶舱的实体物，在里头进行真实的洒水，物理破坏还有摇动等等，好捕捉到演出的临
场感。这些举动看似是浪费时间，但如果你能跟上豆豆龙的电波，就能理解他是想要打造一
种浸入式的美学体验。豆豆龙的做法是有其洞见的，因为这种类型题材的魅力本来就不该被
侷限在看一堆巨大废弃物打架而已。
这也是环太平洋中段的香港之战那么过瘾的原因之一;除了驾驶舱的真实感，豆豆龙明显在
动作拍摄上吸取了特摄电影的经验。你可以注意到环太平洋的大型动作戏始终注重在一个重
点上:清晰感。怎么做? 就是将动作执行者(机甲和怪兽)的动作放慢，然后所有的特效大远
景都是拉在怪物跟机人的身体刚好可以把画面填满的距离上(所以你才会感觉环太平洋中
的机器人显得特别巨大)。这跟麦可贝的贝炸流刚好是颠倒过来的思维，贝炸流的大远景常
常会刻意拉到连机器人的视觉尺寸都有点小的的距离，好让画面上能放进的物件数量增加
到你的眼睛难以承受的程度。
环太平洋的点子基本上并没什么新奇的，但能够将一个dumb idea做得如此用心精致，就是
豆豆龙跟传统的商业导演的差异。