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野性的执著，文明社会的困惑
在去年与前年分别上映了广为人知的后印象派画家凡高的动画纪念电影《凡高：星夜之谜
》与现代主义之父《塞尚与左拉》电影。迎来了后印象的野兽派先驱者高更的剧情电影。
电影《高更：爱在他乡》是以凡高离世后，持续追求自我艺术层级的高更，决定要前往遥
远的南太平洋岛上的大溪地，追求自然与文明之外的纯普，在那里高更与上了山间部落的
原住民少女德胡拉，两人对彼此异乡异地知人相互吸引，谱出恋曲。但随着穷困潦倒的生
活，高更开始对于现实与理想之间的抉择有所矛盾，而就在这时与德胡拉的情感也有了微
妙的变化，让高更重新思考关于文明与原始之间那相互混浊如同烂泥的关系。
比起凡高的高知名度，同在艺术发展上也有着举足轻重的历史地位好友高更，在一般人眼
中没没无名。但对于以“野性的本能”和“原始且自然”的原色平涂表现手法的野兽派，
也着实的影响到欧洲艺术家们探讨更多异国与原民部落的艺术文化呈现，扩展了艺术的观
点，不在是光影的追逐和写实的色彩，而是大胆奔放的颜色表现出人类被文明社会拴住的
野性，奔放且直接的表现形式，也在日后由马谛斯等人继续发展出其艺术风格的完整性。
如要说虽受塞尚那趋于现代风格的画作吸引的毕卡索，在画作《亚维农的少女》中也可见
高更那野性和部落风格的影子，这点在毕卡索许多画作上可以呈现，颜色大胆的使用，不
在与描写光而回到形与面；野性与自我情感的表达。后印象派可说是对于现代艺术有着极
高的启发性。而塞尚野性的表现手法与原色的使用，虽然具跨时代和前瞻性，但在当时十
九世纪末期的庶民与贵族社会普遍还是接受如写实主义、浪漫主义等学院派的画作风格。
电影《高更：爱在他乡》是以高更前往大溪地后与当地原住民德胡拉的爱情故事为主题，
讲述这段南岛之恋。而虽然大溪地跟法国白人不一样，但在十九世纪末期受到法国殖民，
所以岛上也跟法国有贸易关系，现在部分行政也传承法国留下来的制度，故里面也有许多
原住民讲法语跟传统文化和法国文化重叠的场景。而整部电影的重点虽然着重在高更与德
胡拉之间恋情的描写，但在细节部分相当讲究，并且也重现了几幅高更经典的图画原貌。
其中电影里除了爱情以外，也让高更看到现实的残酷，其实高更在许多方面是愿意为现实
面妥协的画家，但又时常追求理想而奔波，最后演变成全输的局面。在内心彭湃追求理想
与不得不跟现实妥协的矛盾感，整部电影反映出高更内心的心境，那被社会压迫的无力感
，并且他也感受到最初自己追求的原始野性也慢慢的被社会文明所侵蚀，不知道追求什么
？在摆脱不了现实的枷锁和无法抛弃追求自然原始的理想乡，这使高更最终迎来崩解与溃
败。
电影中有许多小巧思，如提到同样是印象派，以绘于芭蕾舞女著名的艺术家窦加，和高更
木雕作品，与工作室中那幅日式浮世绘图，也显示在与日本贸易之后让欧美画家大为吃惊
日本美学，所谓的日本热的开端，都可以窥见《高更：爱在他乡》电影中时代建立的用心
。比起最让人津津乐道的凡高与高更之间，电影选择了高更在最后奠定他艺术史上的名位
的大溪地之旅，与一段不能诉说的爱情故事，也算是将高更拉出凡高的阴影之下，以自我
风格被大众所见吧。