最近有很多沉默的新闻，但大多聚焦在台湾的拍摄工作上，没有描述为什么要拍这部片，
好不容易有一篇文章能让人了解电影本身了
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大师级美国导演马丁史柯西斯，心心念念 28 年的信念之作《沉默》终于要上映了。除了
100% 在台湾拍摄以外，你对这部电影的了解有多少？除了探讨宗教与信仰之外，殉道与
见证、死亡与生存、坚定与挣扎、人性的纯洁与丑陋等等，都揭示在一幕幕凄美又沉重的
画面中。以下介绍《沉默》的拍摄缘起与内涵，或许在看完之后，更能体会史柯西斯的热
忱与信念。
从拍摄起源说起
读过天主教学校的史柯西斯，在 17 岁时阅读卡山札基的历史名著《基督的最后诱惑》时
，认为这部作品应该拍成电影，就成为了他就读电影系的契机。 1988 年，电影《基督的
最后诱惑》问世后，有许多宗教团体与他接触，当时一位主教送他远藤周作的小说《沉默
》，他并没有立刻翻阅。
1989 年的夏末，史柯西斯为实现答应黑泽明的诺言，不顾《四海好家伙》还没完成，便告
假 15 天前往日本拍摄《梦》。在从东京坐往京都的新干线上，他打开了《沉默》，看完
后认定可以拍成一部惊人的电影，就如同他当时阅读《基督的最后诱惑》一样—–但与年
轻时不同的是，当时已在国际影坛奠定地位的史柯西斯，却不知道要从何拍起，“当我在
阅读的时候，我根本不知道从何理解起，也不知道怎么搭设场景、拍成影像。因为我还不
能理解这本书的核心。”
到了 1990 年，史柯西斯不愿放弃，跟《沉默》共同编剧杰考克斯试着撰写剧本，且希望
能立即拍摄；1992 年，原作者远藤周作也飞去纽约与史柯西斯碰面，敲定了将《沉默》搬
上大银幕的事宜。遗憾的是，直到 1996 年，远藤周作过世时，剧本都还没完成，这对史
柯西斯而言无疑是一大打击：“中途我曾经放弃，因为我不知道自己在干嘛，我真的不知
道。”
为了转移注意力，史柯西斯接连拍了《纯真年代》、《赌城风云》、《达赖的一生》等，
同时继续阅读《沉默》，也持续构思著如何实现拍摄此片。然而，面临种种法律与筹资的
问题，这个拍摄计画持续延宕，直到 2013 年底才正式拍板定案。结果在 2014 年真正开
拍时，从前置作业到拍摄、后制，又花了史柯西斯将近 3 年的时间，直到 2017 年终于上
映。
辩证宗教与信仰的本质
尽管是虔诚的天主教徒，史柯西斯拍摄宗教电影并不是为了传福音，从《基督的最后诱惑
》便可窥知。他不只要讨论宗教与信仰，更重要的是在信仰背后的信念。先前史柯西斯在
台湾接受访问时，曾言：“我拍的电影都跟追寻灵性与精神探索有关，探讨原罪与救赎的
概念”—–而这个概念，在与他相处 28 年《沉默》中，发挥至极限。
从“面对人性的苦难，神为什么总是沉默”的大哉问开始，再从中探讨与辩论：人信仰的
是宗教的真理还是教义？宗教之于人，究竟是生命的想像还是实践？这对史柯西斯来说，
无疑是理解基督宗教的空前挑战，也是他一直以来不断思考的课题。
在故事中，日本信徒的宗教自由被剥夺，偷偷摸摸地过著没有神父可以告解、没有办法读
经的生活；然而他们的信仰非常纯真与坚定，不顾受迫害的风险，即使受到酷刑，也愿意
以神之名殉道。远藤周作将背景设定在日本禁教时期，以残酷的环境凸显信仰的力量，并
试图带读者思考：在极其痛苦且绝望的环境下，神却始终保持沉默，那么只剩下信念能支
撑自己的信仰。
史柯西斯在电影则再度强化这一点，甚至加上了悖论般的神学思考。在宗教迫害的环境下
，当殉道者成为掌权者逼迫神父弃教的工具，洛特里哥该继续告诉他们殉道能够通往天国
，以坚持保住自己的神职？还是愿意弃守自己的信仰，舍身解救这些无辜的信徒，让他们
的生命不被暴政终结？
东西方文化的冲撞伤疤
1971 年，日本导演篠田正浩已拍过一次《沉默》，当时也入选坎城影展。时隔 46 年，美
国导演马丁史柯西斯再度翻拍，以教徒及外国人的双重身份，希望重新审视原作所阐述的
宗教与信仰，也重新诠释东西方的文化冲击，如何影响 17 世纪的日本幕府时代。
这段历史，要说回 16 世纪中叶，耶稣会神父方济各沙勿略，与西班牙的 2 位神父进入日
本平户，以长崎为据点传教。当时传教活动十分顺利，日本天主教徒达到 40 万人。不过
之后，欧陆开始新旧教之争，伴随着各国商业贸易的纠纷蔓延至日本，加上佛教徒与天主
教徒的冲突也不断升高，统治者丰臣秀吉即于 1587 年颁令天主教禁令，开始逼迫信徒弃
教和驱逐神父。
电影中不带感情的一幕幕酷刑，不只是呈现信徒愿意为宗教承受苦难，而是要让神职人员
见识到：他们口中的真理与圣典，来到日本只是一连串的祸害。卡尔倍与洛特里哥寻找的
恩师费雷拉，正是最懂这一切的人，从他身上经历的一切及说出的告白，便是对此历史的
终极回应。
融入西部片与战争片的元素
马丁史柯西斯执导过各式各样类型的电影，包括最著名的黑帮或犯罪电影，也尝试过惊悚
、运动、宗教等题材，甚至也有歌舞片—–但从来没有导过西部片。有趣的是，以日本历
史为背景、探讨宗教与信念的《沉默》，竟让人联想到经典西部片《搜索者》的剧情：同
样为主角深入异地，为了寻回至亲及寻找真相。只不过《沉默》中的两名神父，并不像《
搜索者》的男主角一般老成，年轻又不谙世事的他们一心追求神职人员的使命，而卷入这
场迫害风暴。
西部片在哲学及政治领域中出类拔萃，因为其尚未官僚体制化的社会型态，能够透过角色
间的互动反映出社会机能。在《沉默》中，史柯西斯借镜西部片的框架再加以精简，没有
钜细弥遗地叙述日本社会的面貌，却详细描述日本天主教信徒的惨状，以呈现出人为了信
仰能承受的极限，也是宗教信仰在原始社会中扮演的角色。
《沉默》除了结构类似西部片，也有战争电影的叙事手法：重复提到“长崎”与“井上大
人”为天主教的迫害来源，直现酷刑的场面也让人想到战争片的屠杀情节。在井上的凶残
统治下，史柯西斯将痛苦的强度层层堆叠，借由角色中生理及心理上的苦难，以带出电影
的欲探讨的内涵，使《沉默》成了几乎是他所有作品中最错综复杂的一部。