再补充一点:
昨天说到"加拉巴哥化"，其实这种论点忽略了一个重点，
那就是这些乱搞或者不乱搞的邦画，很多都是有原作撑起来的。
我举个最近的例子，蛙男在日本卖得很不错，不过在海外就很差，
但那是因为它的原作在日本是畅销漫画之故，这跟加拉巴哥化根本没有关系啊!
换言之，我们不能把这种现象纯然看成"日本自己搞封闭"，
而是应该去考虑到次文化对于电影这个圈子的影响力；
所以结论还是那句，是枝看事情的眼界太狭隘了，
他对他自己以外的动漫文化根本了解不够深...

怎么看都是你用偏见在误读是枝的言论吧

够了没有 真的当自己个版？

这种只做日本人才有兴趣的题材 就叫加拉巴哥化啊

嘎嘎乌拉拉

我没说动漫是只有日本人才有兴趣 我是说恶魔蛙男是只有日本人才有兴趣像这种原作都没推往国外的作品 你要他海外能有多少票房 然后日本做一堆这种日本人才知道的题材 不叫加拉巴哥化叫什么如果品质够好到能吸引外国票房那也不错 但就是一堆

加拉巴哥也有它神奇的地方，否则就没有达尔文了

作品只有日本人会去看

我是觉得，也不用把一个“加拉巴哥化”看得太严重，当作一种现象也挺有趣的

当作现象是很有趣,但是对产业来说并不太好日本手机就是进化过头结果却被打死的啊

电影跟手机不见得一样吧。

以电影来比喻的话,电影大制作漫画真人版或是动画电影,导致题材越来越偏,看的人变少,市场反而变小

没有办法把次文化用电影产业外销是一种加拉巴哥化这种说法到底错在哪里?上面有些人其实没讲错 你把日本动漫没人看跟日本漫改没人看混为一谈了

蛙男这部漫画在台湾有中文版但也没引起太大的共鸣 说小众差不多一样也是出在 日本漫画业很发达但是 表现手法却老套 很多自以为惊悚自以为崩溃的表现 出了日本根本引不起共鸣而且台湾还算够能理解日本文化的地方了..都没有共鸣

你这完全是忽略了国与国之间的格差的说法...印度跟中国的人口基数造就的市场是多大？日本的人口市场造就的市场又有多大?加拉巴哥化的条件是会因为国家经济环境的差异而有不同的到底是身为日本影业成员的是枝没有想清楚，还是不是日本人的人在旁边说三道四比较清楚?事实就是是枝裕和说的事情真的在发生。日本已经有好一段时间都没办法找到具有潜力的影坛新秀了你问日本的本土市场走自己的路是不是错的，如果你觉得造成人才断层和狭隘的商业目标是对的话，那好像也没什么好讲的

我想，封闭只是加拉巴哥化的一环，还有进化的层面。只是还是会对进化的方向感到忧心吧。如果你本身着眼在单个作品，当然会觉得有针对性，但他身在其中看到的是整个环境。适者生存，不适者淘汰…但也许对日本市场的不适者，是能被国外接受的？这些作品的消失不让人乐见吧。呼吁改变题材是希望创作者除了迎合偶尔也要有勇气去挑战市场，也许能试出能同时打动日本和国外的题材。

楼上说到重点了。问题是出在一个自给自足的市场不光会让金主怠惰，也会让人才不想求变韩国电影虽然也是走保护机制，但政府和前辈却是不断鼓励电影人加强跟国际合作

原po可能喜欢动漫，眼中看到的就是动漫，希望动漫被重视的心情可以理解…但是这些导演看到的日影还有很多动漫之外的东西。

一直死揪著动画电影的几个个案却无视日本电影界人才的断层也太脱离现实了

搞到次文化变成电影主流，最终导致锁国，这到底是谁狭隘？是观众视界狭隘？亦或者导演眼界狭隘？

我觉得，所谓的现实也有很多层面。很多老人家常常跳得太快…他们会略过某部分的现实不谈，让人很生气。但假如暂时撇开那个生气，试着去看看他们眼中的现实，也许可以获得不同的视野。我们看到现在的现实，但别人看到的是过去的现实、未来的现实…现在会卖，以后就一定会卖吗？撇开卖不卖的问题，即使观众就是买帐，但我觉得窠臼跟狭隘永远是创作者意识上的敌人。