部落格版：http://moviemoney.pixnet.net/blog/post/396190126
看完《再见瓦城》心里就是有个声音：“吴可熙金马封后有望”。她在本片的表现相当精
采，将一个不惜从缅甸偷渡至泰国，就为了赚钱寄回家，同时也替自己“重生”的梦想努
力的偷渡者演绎得淋漓尽致，难得的是不管是在较易诠释的外在肢体演技，或者是较难呈
现的内心戏码，吴可熙都能准确拿捏力度，让观众能清楚感受到她、感受到“王莲青”这
个人，即使你没有真的去接触到相处过，但就是会觉得王莲青活生生的就站在你的眼前，
是那样的清晰而又深刻。
至于柯震东只能说可惜了，我相信他在经过这几年的沉潜，于表演功力上确实有相当显著
的进步，对比之下，柯震东其实更加难于在他的内心戏上，而他的确也交出了亮眼成绩单
，只是由于《再见瓦城》在某方面来看，是将全剧的重点放在吴可熙身上，而柯震东则担
任了“暴风眼”，但这个暴风眼却又没有《醉极芧琣满n的吕雪凤凶猛，以至于碰上吴可
熙后有些被削弱了，其存在变得有点像是为了衬托吴可熙，因此我个人认为要想获得影帝
有点困难。其实如果按照好莱坞奥斯卡模式，采用比较偷吃步的方式，可以让柯震东报“
男配角”，毕竟吴可熙是真的比较是“主角”，以这样去假设的话，柯震东夺男配角的机
会会比较大一点。
王莲青与阿国都是从缅甸偷渡到泰国的偷渡客，或许是人在异乡总会想有个依靠，于是两
人越走越近，阿国想方设法要将莲青留在自己身边，替她介绍工作、供她吃住，就连她因
为没有工作证被警方逮捕的时候，都愿意出钱保释她，这么做无疑就是为了夺得芳心，而
他确实也如愿抱得美人归，只是当日子一天天过，他才发现两个人想要的未来，从根本上
就存在着差异，甚至连交会的可能性都没有。
莲青的梦想是存到钱到台湾重新开始，或许不仅侷限于台湾，只要能够离开缅甸、离开泰
国到哪都可以，她想要的很简单，就是一个“重生”的可能而已，所以你会发现，莲青有
多么执著于工作证，钱的事小，她从头到尾要的就是一个“身分”，对偷渡客来说，从阴
暗里走出站在阳光底下是最渴望的。只是阿国不一样，若说莲青想将世界收纳进眼底，那
么阿国则是仅想让莲青入他眼帘而已，于是他们能够相爱，却注定无法长厢厮守，相比之
下阿国愿望更为单纯，可却反而更难实现，当这样的爱越来越浓烈，就变成了一种执著，
当执著再也无法压抑住时，就会爆发，进而引发无法挽回的悲剧。
喜欢导演的小巧思，利用那只蜥蜴（鳄鱼？）爬上莲青的身上，暧昧告诉观众她与客人已
经上床了，但同时间也直说莲青在做此事的表情，就如同看到猛兽般惊惧、无力挣扎，而
吴可熙确实也把这场戏的表情做足，完全能感受到她的情绪感受。
《再见瓦城》与先前上映的《德布西森林》相同，都是台湾少见的题材，后者由于拍得太
过于抽象，表达的理念有些隐晦，致使观众能接受的其实不多，而前者相较之下呈现的很
直接且真实，只是毕竟台湾与泰国、缅甸的生活环境终究有所落差，而对于台湾人来讲，
偷渡客一词既熟悉又陌生，这词常常听到可实际碰到却不多（或许有只是没发现），因此
我们较难以去理解偷渡客的心态，若因此与剧情产生距离在所难免，导演赵德胤似乎也知
道此事，于是他并没有特地去强调这些部分，而是拍出更多关于偷渡客（莲青与阿国）的
沉重梦想与情爱，当地现况则成了辅助工作，被“顺势”融入于电影之中，使观众对此有
初步了解，而在有了这些难以忽视的画面后，观众更能对两位主角投入情感，进而对他们
所抱持的梦想有所体悟、感触。
我认为《再见瓦城》是部沉重却不沉闷的作品，它讲述的东西很多，或许你会觉得电影步
调有些缓慢，可它每个镜头、每个画面都格外真实，如同一部纪实电影，记录著当地的生
活步调、面貌种种，能拍出这样一部既是台湾电影，却又不太像是台湾电影的，我想只有
赵德胤这位缅甸华裔导演了吧。
从此段之前都是在金马奖颁奖典礼结束之前写下的，这里开始是典礼之后想说的话，《再
见瓦城》风光入围6项，未料最后却是空手而归（除赵德胤获颁年度台湾杰出电影工作者
外），看了新闻后便会发现，《再见瓦城》入围的奖项几乎都是屈于第二，对于这样的结
果难免会替本片感到可惜，但实际在看完大半作品后，就会晓得第二名是合情合理的。《
再见瓦城》由于工作关系得以抢先在影展前夕欣赏，在看完的时候真心觉得本片能大有斩
获，可在影展结束后信心开始下降，赵德胤再厉害去改造柯震东与吴可熙，也难击败同时
调度二十多位男演员的冯小刚，别提他也在《我不是潘金连》成功将范冰冰从国际巨星调
改成一口方言流利的农妇；吴可熙有了性质较相近的范冰冰为对手，却同时得面临《七月
与安生》周冬雨与马思纯令人惊艳的化学效应，胜出机率自然不大；而男主角柯震东事前
就普遍不被看好会胜过许冠文，最后揭晓输给赢过许冠文的范伟并不稀奇。只能说《再见
瓦城》 虽败犹荣，赵德胤对本片的付出大家有目共睹，他与柯震东、吴可熙都还年轻有
机会，期待他们下次卷土再来挑战金马。