《比利‧林恩的中场战事》战争－美国人爱国主义的矛盾
http://www.chinatimes.com/newspapers/20161112000502-260116 报导徐桐炘
《比利‧林恩的中场战事》描写主角比利从伊拉克战争回国后被捧为英雄，英勇战绩被视
为美国强大力量的象征，但风光外表暗藏的惶惶不安，才是原著作者班方登（Ben
Fountain）和导演李安想传达的讯息。除了主线“伊拉克战争”，片中还经常提到“阿拉
莫之战”，２场战争虽相隔百余年，却一致映照出美国人爱国主义参杂的错误与矛盾。
伊拉克战争代价高
911事件后美国积极反恐，2003年以伊拉克藏有大规模毁灭性武器为由，开启长达８年的
伊拉克战争，期间虽推翻侯赛因政权、建立民选政府，从未寻获所谓“毁灭性武器”。如今
伊拉克民主程度堪忧，贪腐和宗教暴力团体横行，这场出师无名的战争更显讽刺，美国也
持续付出惨痛代价。
伊拉克战争导致4488名美军丧生，花费约54兆台币，不含约3.2万名伤兵的医疗与回归社
会的成本；据官方统计，高达20％的伊拉克战争退伍军人罹患“创伤后压力心理障碍症候
群”，比例比阿富汗战争还多，“因为他们见过更多死人、经历过更多生死边缘。”
阿拉莫之战具争议
比利和同袍回到美国后，比身处战场时还格格不入，比利脑袋常浮现战争场景，同伴对外
界事物的敏锐度也常触发骚乱，班方登表示：“这些军人体验过异于常人的日常和死亡，
然后他们又被带回主流美国社会，情绪和心理双边折磨，我想厘清为何事情变成这样。”
发生于1836年的阿拉莫之战也颇具争议，当年美军以寡击众，力抗墨西哥人后全军覆没的
热血一战，被视为美国陆军神话，但事件源起于美国拓荒者强行把蓄奴制度带进当时归属
于墨西哥的德州城市，在现今价值观中有违自由平等精神。
２场战争在美国人眼中都是勇气和牺牲的象征，男主角乔欧文（Joe Alwyn）在战场厮杀
中深感无力，回国后却英雄光环加身，他在片中说：“有人表扬你这辈子最惨的一天，感
觉满怪的。”反映军人与平民对战争理解间的差距，及爱国主义背后经常被忽略的代价与
盲从。
《比利‧林恩的中场战事》中场秀－复刻2004年 天命真女表演
http://www.chinatimes.com/newspapers/20161112000504-260116 报导徐桐炘
李安新片《比利‧林恩的中场战事》挑战史上最清晰、立体的电影技术，还原小说中2004
年感恩节美式足球赛中场秀表演。该场表演其实并非虚构，李安巧妙重现以碧昂丝（
Beyonce）为首的“天命真女”合唱团（Destinys Child）演出，服饰、舞者、舞蹈几乎
完整复刻当年的表演，不到10分钟戏分花了４晚才完工，李安说：“我开玩笑说，要把它
变成《金牌制作人》以来最庞大的音乐剧码。”
尽管片中比利经常神游到伊拉克战场，但故事主线都发生在德州达拉斯感恩节当天，原著
作者班方登（Ben Fountain）住在该城市逾30年，他表示：“达拉斯是最有美国味的美国
城市，你会发现有许多美国文化都在这里以最纯粹的型态保存著，包含资本主义、奢华生
活方式、基督教基本教义信仰，以及美国精神的核心‘美式足球’。”
感恩节美式足球赛可追溯至1876年，耶鲁大学和普林斯顿大学决定选在假日举行比赛，
1920年代国家美式足球联盟（NFL）创立后，更确立此传统，到了1966年，固定由达拉斯
牛仔队和底特律狮子队在家乡主场举行赛事，迎接不同对手踢馆，让在感恩节吃火鸡、看
美式足球成为节日传统，而２队各自邀请艺人的中场表演，也形成与超级杯中场秀不同的
“感恩节中场秀”文化。
《比利‧林恩的中场战事》导演－李安：每位观众都是比利
http://www.chinatimes.com/newspapers/20161112000506-260116 报导潘钰桢
暌违４年，李安带着每秒120格、3D、4K分辨率的新作《比利．林恩的中场战事》回到台
湾，也许是紧绷的宣传，又或是影评两极的评价，这回的李安多了几许憔悴，他淡定说自
己从不看影评，“一看完马上就写出来的评论，我不会想看。”《中场战事》描绘主角拉
扯于残酷战场厮杀、绚丽中场庆典间的个人战争，更是李安对未来电影容貌的一场孤高战
争，虽然回到故土不知该算是导演的战场还是中场，但李安坚定地说：“他们要讲就让他
们讲，反正我会继续拍。”
体验程度很主观
“要看到最后才明白为何这个故事要用这么高的规格拍。”李安认为看电影不该只是看个
故事而已，重要的是感同身受，“过去故事内容最重要，但毕竟故事是一个假的结构，我
希望给观众的是体验。”他要让每位观众都是主角“比利”，不仅能体验比利的意识流，
还能被片中演员们盯着说话，“观众爱一部电影，是因为体验到一个时刻或一场戏，例如
《断背山》里两个男生的某个眼神，所以体验很重要，摄制媒体怎么处理观众的体验也就
同样重要。”
不过人对“体验程度”的定义很主观，据《综艺报》报导，发行该片的索尼高层，认为试
片观众对24格的反应较佳，因此未比照《哈比人：意外旅程》时积极鼓励戏院进行装备升
级；也建议李安只要重点场景以120格拍摄就好，较平淡的戏分就用较低格数拍摄，以避
免“过度写实”的异样感受，但李安最终并未采纳这项建议。
60格影片刺激强
伊利诺州立大学曾研究受试者观看不同格数时的脑波、脉冲、皮肤传导，发现影片提升至
60格时３项数据都会增高，证明高格数影像能给人更多感官刺激。日本学者则发现，高格
数的3D电影能让观众看到更深更广的资讯；而加拿大学者让受试者盲测不同格数的3D电影
，也发现高格数电影拿到的评分比一般电影还高。李安虽非提倡高规格电影的第一人，但
自认他探索的方向不同，“他们专注在怎样看得更清楚，但我做的是美学与情感的测试。
”
李安不断强调这是部“实验性电影”，很多人疑惑为何不等实验成功再来拍？62岁的他叹
道：“不先说自己会做的话，钱就不会到位，如果慢慢等技术资金全都成熟，就永远拍不
成，只有少数人能像《阿凡达》导演詹姆斯卡麦隆（James Cameron），资金充足可以慢
慢研发个10年再拍。”
创新者注定孤寂
《中场战事》目前在烂番茄网站上的新鲜度为50％，但观众期待度高达86％，他对《今日
美国》坦言：“有这样分歧的看法对我来说是好事。”承认这部电影有太多东西需要吸收
，不是一部能讨多数人喜欢的电影，“如果评价没这么两极，反而代表哪边出了问题。”
身先士卒的创新者注定了孤寂的宿命，李安也常怀疑自己是不是“做太多”，一次给观众
太多需要适应的东西，但想想又自认问心无愧，正与时俱进地尽最大努力，“很难说我现
在做的是对是错，现在看起来错的事，或许几年后是对的，这都需要时间来证明。”李安
淡淡地说：“我只希望我还有机会能再继续挑战。”