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无论是否认同主角Lou Bloom的行为，结尾飞车追逐的爽度可说完全不输动作片。不过其
成本(5.5百万美元)比一般动作片低了不少，那他们是怎么办到的?
https://goo.gl/fXsq3O 《独家腥闻》飙车追逐段落
1.写实情境和音效
此场景除了车祸之外没有其他大场面，特技则以汽车的闪躲和甩尾为主，为了强化特技效
果，就不用配乐盖过引擎声和刹车等音效，音效剪辑上，则借由车内外音量的落差，呈现
其紧凑度，更能紧抓观众。
拍摄方面，因为特技场面情境转折(如车祸)不多，人物的反应特写也随之减少，即使有也
很短。其实这样反而有益处，能维持这场戏的紧凑度。以玩命关头为例，除了追逐，还有
人物见招拆招下的反应特写和出计谋的桥段，这样就得加入很多镜头和对话(有时还有俏
皮话)，一旦这些新加入的镜头出现冷场或没有成功堆积情绪，反而拖累主线(汽车追逐)
的节奏。
剧组在访谈中提到此段落灵感来自《警网铁金刚》和《霹雳神探》的追逐场景，会以人物
的观点来拍摄。一来让观众有身处其中的刺激感，二来限缩观众的视觉范围以增加无法预
测的张力。从车外拍摄的镜头的也不会带到太多外面的环境，而是以这三辆车的行动为主
，一来呈现整个追逐的速度感，二来先拍警匪两车的行动，后面带出主角的应变时，再藉
由车外的拍摄和音效来突显其特技。
2.剪接节奏
整场追逐的剧情重点是［主角在无法预测的混乱中，干净俐落地化解危机］。解析前，先
挑出两个最好的片段(连结底下为上面影片的时间码，建议用0.5速度播放上面影片以聆听
声音的变化)，并以摄影和音效的角度讨论他们怎么让观众感受到混乱的同时又能借由主角
的随机应变感受到飙车的快感。
http://imgur.com/a/ZpREl
片段a，3:10
http://imgur.com/a/8asuw
片段a截图
a段可以分成主角的应变(a1-a2)和完整的甩尾(a3-a5)两段。前半段先从主角的观点(a1)
看前方两车的转弯，再接主角转方向盘的反应镜头(a2)，这两个镜头有用主角转方向盘的
手做cut on action的衔接，除了让这两镜头流畅，也简洁有力地带出主角的反应(不用再
另外拍转方向盘的特写)。
后半段先从a3和主角车的刹车声及引擎声开始甩尾的动作，a5则是用摄影机的移动和风声
的音效来强化其甩尾效果，这样a4看起来好像显得多余，其实a4主要用在声音的衔接，为
了突显a5开头的风声和警匪两车的引擎声，a4除了人声，只延续a3的引擎声，同时这引擎
声以淡出的方式，让这三颗镜头的声音有基本的延续性，但又不会盖过a5的音效。
http://imgur.com/a/EQ1KG
片段b，4:43
http://imgur.com/a/mQQi1
片段b截图
这段分成车祸现场(b1-b3)和甩尾(b4-b8)。b1和b3都是同颗镜头(呈现车祸现场的混乱)，
而插入镜头b2则完整呈现车祸的惨状，建立主角面临的困境。
最后的甩尾最重要的地方在于b7(4:49)引擎声由左声道转道右声道的变化和b8音量的落差
，带出整场追逐的戛然而止，为了不盖过这音效，从b4延续到b7的刹车声和引擎声的音量
拉低，同时b5-b7都是车内的镜头，在空间概念上是合逻辑的。再以方向盘转到底的音效
开启甩尾的动作，当整个画面(b7)的动态感达到最高的时候，加上引擎声的变化，把情绪
拉到最高点，再换成固定的远景长镜头和刹车声，并且不做cut，让这场戏和观众完整地
平静下来。
延伸阅读：
剧组对于这场戏的两篇访谈
https://goo.gl/K4fNEv
https://goo.gl/3RZJIJ
《霹雳神探》的飞车追逐戏
https://goo.gl/05a24D
《警网铁金刚》虽然里面有失误镜头，但仍不改其宗师地位
https://goo.gl/U3sWvz
https://goo.gl/27N3Y6