是枝裕和导演擅于描绘不完美的家庭关系，用平凡的日常，抚慰同样受伤的心灵；因为贴近生活，电影的最后总是余味无穷。
良多，说好听一点是大器晚成，说白了就是不成材；梦想当一名小说家，得奖是十几年前的事情，但仍旧存放在心里，不愿放弃。在征信社里担任侦探，用小说灵感的名义，日复一日地做下去，接着再把赚来的钱拿去赌博。
这样的他，每月一次与前妻及孩子的亲子会面是最大的幸福。
(有雷)
每个人应该都会遇见一种人，总是把钱用在不该用的地方，然后不断地向身旁的人借钱周转；良多就是这样的一个角色。
在母亲的眼中扮演儿子，即使年纪已到了社会定义的成人，却还是像个小孩一样，让人无法放心。
他只能在偶尔回家的时候，挤出一些零用钱给住在国宅的母亲，却无法实现母亲想住好房子的梦想。
因为生活过得一塌糊涂，妻子毅然决然带着儿子离开。在电影的前段，妻子已经找到了新对象，然而良多仍存活在他们的过去里头，不想放手。
也许在征信社里工作，不仅是记下客人偶尔的一句话继而成为小说的灵感，透过看着各种婚姻的破裂，让同样遭遇的他也得以抚慰。
与他搭档的伙伴，也是自小父母离异；在二十岁时亲自去找父亲，而父亲在孩童时期给予的棒球手套，收藏至今仍舍不得丢掉。
这样的感情，也套用在良多与儿子的身上。装得好像很阔气似地要买一个名牌球鞋给儿子(还故意把鞋子弄脏要去便宜一点xd)在电影里头可以看出儿子对爸爸给的礼物之重视，也可以看见良多对儿子的爱，此时的他是父亲的角色，是有一份甜蜜负担在肩膀的。
然而儿子虽然很爱爸爸，却也畏惧变成爸爸这样的人；即使如此仍能看出他们的相似之处，像是良多很了解自己儿子的举动，打棒球时只想保送上垒，母亲交往的对象却只劝著不要失去野心，应该要打出一个全垒打。
良多虽然口口声声说著讨厌爸爸、长大后不要像他那样，在成长的过程，却不知不觉地变得与父亲相似，想来心情也是复杂得很吧。
平淡地剧情在一个台风天里，良多、母亲、前妻及孩子度过一晚，来到了高潮点。
从前妻与男友的对话中可以猜出她对良多还是有感情的，只是爱不能当作一切，当梦想与现实有了差距，良多仍不愿妥协时，她便了解了这个事实。
相聚的时间弥足珍贵，良多带着儿子一起回味童年时期，与父亲一同待在公园游乐设施里度过台风天的日子。
很喜欢儿子问了爸爸小时候的梦想有没有实现，而良多若有所思地回答还没有；还有孙子问奶奶如果中了头奖，是不是生活就能像从前一样？可以的话，他长大以后要盖一幢大大的房子，让奶奶也住进去。
小时候，我们的梦想应该都还没有良多这么现实，国中就想当上一个公务员(他的儿子也一样)；然而在成长的路途上，现实的际遇将我们的梦想一点一滴抹灭掉，我们越来越懂得没有钱万万不能的道理，于是多少人做着为了糊口的工作，在日子里一天天地成为不是理想中的大人。
而这一次的电影，关于爱情的部分也非常多，虽然比较偏于现实面。
人之于爱情，并不像随身碟；而是油画一样，新的一层涂于表面，然而内里的那一层是抽不掉的，相当喜欢这样的比喻。
也喜欢母亲说出自己的爱情并不如歌词所描绘地比海还深、比天还蓝；也许能相伴走到最后的，不会是你最爱的，但会是最合适的。
良多与父亲之间的情感线没怎么描绘，却在最后点出了父亲对于儿子得奖的骄傲，让人看了很是感动；这也是导演自身的投射吧。
最后良多虽然没有挽回母子俩，但是想必经过了这一晚，有些东西将会改变；就像是那颗他种橘子树，默默地也有所贡献。
现实与梦想像是一块夹心饼干，中间的口味是一层厚厚的无奈。
我想这部电影的主题确实是这样：不是每个人都能成为理想中的自己。
在里面的每个成人，没有一个给我的感觉是他们自己理想中的人物；也因为这样，导演的电影才总是能有着一股温暖的人情味吧。
这是一部属于社会低下阶级的故事，虽然对多数人而言是相当平淡(可能还很容易睡着)，但由阿部宽与树木希林主演，个人觉得值回票价，他们将废柴主角与生活具有深度智慧的母亲演得非常棒(每当树木希林泛起泪光就超催泪的)。
最后，那些在电影里出现的家常味场景，让我看得都饿起来了(咖喱感觉很好吃)，尤其可尔必思冰，让我想起我们家的童年是榴莲冰，超级赞的呀><