不知从哪年开始，每年看遍电影、好像总是为了年底榜单交差。有时年初看的片，到了年
底要写回顾时，感觉就没那么强烈了，也因此在年初没过几个月，就得开始把一些喜爱的
片列入“候选名单”，以免忘记。或许做作，但偶尔回顾起自己这些年的“十大榜单”倒
也颇有趣味。也许再过一阵子，我就会走出这个循环吧？（倒是今年的 FB 网志格式终于
不一样了....）
10. Tangerine (夜晚还年轻)
从头到尾用 iPhone 5S 拍摄出来的完整剧情片，这就是属于 21 世纪手机时代的电影。
不像传统电影的布景、走位、摄影机，但也不像“伪纪录片”那种第一人称视角拍摄。这
就是接近你我生活的电影、是街头的故事。撇去形式不说，故事内容本身就够完整，仅仅
一个傍晚到深夜的洛城平安夜街头，却让我们走进了好多社会边缘人的家庭以及内心，其
结尾汇聚所有人际冲突的高潮点，以及大浪过后海水退潮、每个人只能守着自己的孤独的
辛酸。堪称今年最让人亮眼（从形式到内容皆然）的电影。
9. Selma (逐梦大道)
Selma，是少数一部从预告片就让我深受震撼、实际看完之后却更久久不能自已、多次落
泪的电影。而且看完更能体会，为何今年初奥斯卡颁奖典礼上、演唱完 Glory 之后全场
起立致敬了。本片也刻划了公民运动底下，多股支流汇集时，可以是团结的力量，但也很
容易闹出路线（激进 vs 非暴力）的斗争；以及公民运动到底要不要有领导人、当领导人
让底下跟随者失望时会如何，以及（更讽刺地）领导人说的那些鼓动人心字句，他真的相
信、或甚至记得吗？对照去年本岛的春天，真有既视感....讽刺的是，50年过去了，六零
年代的一波波民权运动“开花结果”至今仍余波荡漾啊。
8. Birdman (鸟人)
犹记得去年（或今年初）所有电影奖项争夺都在双B（Boyhood vs Birdman）之间激战，
而我去年最爱的当然是 Boyhood。至于这部片我则是进戏院看一次、后来又租了看一遍，
毕竟只看一遍完是觉得“爽”却觉得太多资讯量了。本片演员实在太猛，摄影实在太屌，
剧本实在太神。与 Boyhood 的“无招胜有招”比起来，Birdman 像是招招出尽之后仍有
招，让你看得很累，很有压迫感，却又上瘾般想再看下去，但这就是艺术创作追求者的疯
魔之处啊！而且这部片早已经很聪明地帮自己挖好后路：“想讨论甚至批评我吗？剧评家
不过都是废渣！”当然没这么严重，但我仍觉得，或许 Birdman 得了这年的奥斯卡奖，
但过十年、二十年后，我仍然会记得、且仍衷情于 Boyhood。（到底干嘛一直拿这两片比
较啊？）
7. Star Wars: the Force Awakens (星际大战：原力觉醒)
全剧最佳台词：Use the Force! （Finn 口吻貌）这根本就道出了所有星战迷的心声啊！
等了三十年（请自动忽略首部曲以降），在我出生前就上映完的“绝地大反攻”，小时候
租 LD 来看过一遍再一遍的经典三部曲，甚至谁要演路克谁要演莉亚谁要装成黑武士的呼
吸声....喂。回到本片。就说了本片整体表现 7.5 分，但加上 Nostalgia 绝对变成 9
分！还让我心甘情愿进戏院二刷啊！是说新三部曲的主演员竟然都是90后的了，这些人小
时候也看星战长大，竟然还能拿起光剑挥舞（没错，Finn我就是在说你！），这根本不是
梦想成真四个字可以形容的了啊～七部曲，排年度第七名错了吗？
6. Victoria （维多莉亚)
说到一镜到底，Birdman 那种“伪”一镜到底就先放一边吧。Victoria 这部片才是真正
的、史上最强的一镜到底片子！十多年前的 Russian Ark 已经很厉害，但本片更强的地
方在于片长比 Russian Ark 长，而且剧情设计上比 Russian Ark 那种舞台剧演出更“即
兴”，根本就像拿支手机在你我身边拍摄一样，但主角们的深夜冒险太过光怪陆离，常都
要想“到底摄影师团队要躲在哪个角度拍摄？”此外，片中一段女主角弹 Liszt’s Meph
isto’s Waltz 堪称全片最画龙点睛的 Magic Moment。从此，本片从前半场的试探客套
、游移不定，转变成后半段的风云变色、亡命鸳鸯，你永远不知道下一个转角会冒出什么
任务、下一秒钟谁会消失在你眼前，但你知道：这部片从头到尾不会喊“卡”！
5. Mad Max: Fury Road (疯狂麦斯：愤怒道)
其实我真的很希望这部片在明年奥斯卡大放异彩、同时让大家知道学院评审委员们不再是
一群保守右派的老扣扣而已—但这机会实在太小，若能拿下导演奖应该是最佳成果了。不
论如何，做为一部“纯粹”的动作电影，疯狂麦斯不想跟你讲什么大道理、甚至连剧情也
是“一条直线”般地简单（剧情是真的在一条路上来回走无误），但在从头到尾不止歇的
肾上腺素刺激当中，却能引发许多解读与批判：何谓好莱坞的“女性主义”、甚至“女英
雄主义”？后现代的人类会走向何方？主仆关系、或者神人互动这种权威与恩赐的相处模
式，是否是混乱人们社会的最佳解？渺小如尘埃的过客（如麦斯本人）又能引发体制多大
的变动？当然你也可以不用想这么多。从头到尾感受一趟扎实、不掺电脑特效、却又让你
瞠目结舌的公路爆破电影，就够让人难忘了。
4. Timbuktu (在地图结束的地方)
（忽然觉得本片中文翻译很神）我们到底有多了解这个世界？地球之大，与我们环境截然
不同的人们哪，也是如此地生活下去。这部片描述基本教义派圣战组织入侵“马利”的一
个小镇之后，以其严酷法令规范人民生活、所带给居民的冲击。而在看似贫乏又受限的外
在条件下，人之所以为人，其心灵能量之丰富是无法受限的。打从新石器时代以降、以至
当今网络年代，“人性”，以及人所渴求之想像与爱，都从未改变。片中一段“踢足球”
场景实在太令人震慑，那已经不是“魔幻写实”这种词可以形容的了....至于片尾的对话
，更让人于心头回绕许久：“麦加的方向在那边。”“我知道，但我女儿和她妈妈在这边
。”
3. Youth （年轻气盛)
继去年的“绝美之城”后，意大利导演 Paolo Sorrentino 再度用他拿手绝活：极度美学
的摄影与取景、多元化却总是配得天衣无缝的音乐、高级奢华阶层的物质享受、美女以及
....老男人（充满魅力的老男人？不，这部片里两个老男人除了聊女色以外，一直在探讨
自己的摄护腺肥大）。好不意大利风格不是吗？这部片比“绝美之城”更通俗好懂、也亲
近观众一些，对我来说却无损其艺术价值。虽然我还没到花甲之年，但整部片用老男人的
角度在感叹青春的美好，却又讽刺地让这些男人风光时所舍下的“过去”（家庭、情人）
回过头来螫了他们，却也颇有感触。片中有两段 magical moments 让人难忘：一位才华
已尽的老导演，他过去作品中的女主角们、以其角色造型轮番在他眼前“上映”; 另一位
举世闻名的指挥兼作曲家，在森林中即兴指挥起来，眼前树叶沙沙声、风声、牛鸣声、牛
铃声竟成了他最信任的乐团。本片也是我认为近来“用歌曲当作全剧高潮来结尾”的神片
之一（最强的莫过于： Phoenix 回不去的时光）。整部片都在塑造一种氛围，让观众想
一赏这位名指挥家的经典名作，只是他一而再、再而三地拒绝，到了后半段我们知道了，
他之所以不愿再演出是有段悲伤的故事。但片尾，却让人又惊又喜地，听到了这段（值得
入围最佳电影歌曲的）音乐 "Simple Song #3"。
2. 海街日记 (Our Little Sister)
“海街日记真的是部好棒的电影啊”“嗯，真的很棒耶。”其实好想要写到这边就好，因
为这部片的好，实在很感觉取向。就像冬天里在很冷很冷的房间里、喝下一大口热可可时
冒上心头的温暖满足感。边看片子，让人不禁怀疑“日本人个性是真的有这么好吗？”“
这些姐妹们真的能这样天真或正面地相处下去吗？”但回头仔细看，其实每个人遇到的难
题都不小，有些甚至不可能化解，到底为何他们仍能用这么恬静气质的方式面对呢？整部
片想讲家庭、家人的互助，但有趣的是，从头到尾没有一个角色让我们看到典型的“完整
家庭”（意思是有父、母、孩子），不是少了爸爸、妈妈离家、要嘛就是没有名份、或者
只是恋人未满，各有各的问题。可是观众似乎不会觉得少了什么，反而得到满满的正面能
量。有几段安排让人更觉得是枝裕和的功力，例如前后不同的葬礼，用不同的气氛把角色
带进剧情里、又讲完故事; 透过各种食物（尤其是咸鱼三明治）牵连出上一辈的故事; 众
所期待的花火节，不直接拍摄夜空的灿烂，却只让你看到映在海面上的淡淡倒影。结论：
这就是导演的魔力。是枝裕和钦佩侯孝贤，但今年我喜欢他的电影更胜侯导的聂隐娘。毕
竟看完之后，谁不想去镰仓感受四季的流动呢？
1. Inside Out (脑筋急转弯)
“就是他了。”这就是当初看完 Inside Out 后的唯一感想。自那天起，仿佛找到真命天
子般，我就不曾怀疑本年度最爱的片是哪部。上次把动画片列为年度最爱，应该是 Wall-
E 那年了吧？这部片厉害的地方莫过于剧本，神剧本，再度展现 Pixar 的功力：太神奇
的设定了，把神经科、精神科、心理学全部融合在一起，却又开发成独有的创意路径。先
别管过去课本上对记忆的分类有多不一致，本片直接开启全新设定：短期记忆、长期记忆
、情绪记忆、记忆再现、抽象思考、浅意识、幻想内容、人格特质、行为表现、甚至连梦
的理论、REM 都可以作完美的诠释....实在太神了。但感人的重点是：太好哭了、太太太
好哭了，连泪都来不及擦干。为何在有了女儿之后，总是会看到这种片子呢？孩子的成长
，我们到底来得及、或者能够参与多少。有哪些被他/她们自己筛选而遗忘、又有哪些只
能留给父母回忆？看完的当下，我好希望女儿此刻也看了这部片。但现在回头想，好像一
切也是缘份、不用强求。谁知道父亲当年爱看的星际大战系列儿子会不会喜欢呢？若有一
天，女儿的记忆核心里，仍有老爸老妈在某个片刻陪伴她的画面，对我来说，就够了。
后记：额外补充
# Underground (地下社会)
这部1995年的坎城金棕榈奖、大导演艾米尔榆w斯杜力卡以前南斯拉夫为背景、堪称“魔
幻写实”类型的先驱的经典好片，在今年被台湾片商重新拿来上映，我也因此终于有机会
进戏院一睹其魔力。在战乱的时代，英雄好汉及儿女情长总有说不完的故事，但故事、或
者“历史”给谁说，却是胜者为王的产物。也因此本片逼我们直视这个动乱不息的国家的
悲欢离合，却在片尾提供给观众另一个选项：平行时空（不是乡民口吻中的平行时空）。
在很久很久以前、很远很远的巴尔干半岛，或许这些人是快乐地、热闹地、无所挂虑地继
续着他们的大家庭生活。这个片尾的“平行时空之岛”果真堪称一绝！因此本片虽不在20
15年度上映，但值得在我今年观影纪录留下一笔。