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影片资讯：
国家：中国 / 年份：2015 / 片长：110 分
导演：毕赣
壹、初生之犊生猛如虎：毕赣大胆引人恍惚梦游
《路边野餐》的故事雏形，是黔东南凯里市的小镇医师陈升，以“寻找”为任务而开启的
公路电影。为了找回被同父异母弟弟老歪所遗弃的侄儿卫卫，为了将诊所女同事赵医师的
信物，转交给文革时期的老情人，陈升挥别凯里，坐着摩托车漫游于云雾缭绕、地貌奇崛
的山壑中，也搭乘火车，明案交错地穿越数个幽冥隧道，行经奇幻的荡麦村落，终向目的
地镇远小城前去，数段似梦似幻的曲折旅程，于焉开展。
旅途中，陈升遇见了一心以女孩洋洋的身影为去向的神祕大男孩。大男孩在追逐窈窕淑女
之余，也对旅人陈升伸出援手，驾着挡车，载着陈升驶入朦胧大雾，一路兴致高昂地分享
秘诀，教陈升如何制伏潜藏在黔东南暗处的野人。岂料，大男孩最后在自我介绍时，居然
自称卫卫！究竟陈升临行前，仍是幼童的卫卫，怎会瞬间长成青年样？幼时惧怕野人的卫
卫，现下怎么能谈笑风生教起陈升力克野人的妙招？此卫卫是否系彼卫卫？种种玄妙，教
人目眩神迷，难辨虚实。
“为了寻找你/我搬进鸟的眼睛/经常盯着路过的风”
另有诗人身分的陈升，低吟着他在此趟“寻找”之旅，犹如盘空之鸟，临风紧瞅沿路线索
的心境，只是，风起云动，仍穿不透迷茫之雾和内心纠葛。最后，陈升虽抵达目的地镇远
，在朋友花和尚的带领下，到了卫卫的学校，只是，导演无意设谜自不解谜，画面仅停留
在陈升拿起望远镜，向校园看去，而未呈现镜中成相。卫卫到底下落何处？青年卫卫和花
和尚指引的卫卫，何一景致为真？真相依然飘散于黔东南的五里雾中，不得而知。
《路边野餐》的剧情和技法不止于此，尚夹杂着少数民族风情、爱情、死亡、乡野奇谭、
诗词、流行歌曲等元素，亮眼现身、各异其趣，却偏偏精灵似的，予以剧情留白之美，直
教观影者与陈升同置梦游情境，不知不觉地舍弃了观影时，惯有的故事性逻辑推衍(实也
无从运作)。即便全剧终，心仍被困在黔东南的陌生小城，欲走还留，后劲久久不能散去。
正因观影经历如此绝妙，我自然好奇著无法望文生义的《路边野餐》电影题名，有无藏有
玄机？从文本脉络以观，《路边野餐》首出现在1960年代苏联作家斯特鲁伽茨基兄弟的科
幻小说书名，伊时，小说虽普遍被给予平庸之评价，却幸获导演塔可夫斯基的注意，翻拍
成电影《潜行者》，并在数年之后，苦了电影系大一时的毕赣。
导演毕赣回忆道，甫观《潜行者》时，忍不住惊呼：“这电影是什么鬼啊？”无能咀嚼完
整部晦涩之作。可这种半途而废的困顿，却成了心魔，每当他要看其他电影时，就会想起
还有《潜行者》这个大魔王的关卡未解，只好搔搔头继续挑战，花了老长一段时间终克其
功，嗣后，发现自己对于电影好像慢慢开窍。
我猜想，有过上述观影经验的毕赣，必然不会以“让观影者看懂”，当作构思作品的要务
，也不觉得观影者处于懵懵懂懂中，有何不妥。《路边野餐》既是毕赣初试啼声的长片处
女秀，采用曾令他吃尽苦头，复又苦尽甘来的甜蜜渊薮《路边野餐》为名，无疑让这部片
鲜明标志着毕赣的个人色彩，率性生猛地向世界宣示：“这是我毕赣独有的电影语言，请
和陈升一起神游我的老家黔东南吧！”
初生之犊不仅不畏虎，还猛于虎，《路边野餐》必然会成为我心中，论创作发想、作品企
图和技法，均不愧为竞逐金马影展奈派克奖及最佳新导演奖项的秀异劲旅。
贰、当空间和时序模糊，回忆是活着的唯一证明
《路边野餐》非主流、非直观线性的叙事模式、匠心独具长达40分钟的长镜头漫游视角，
加上时而雾濛濛人间，时而悠蓝水下的场景，再辅以段落间，陈升操著苗族口音低喃著现
代诗，必然会形成一种飘忽迷离的氛围，或多或少使观影者对剧情走向，留下些许问号。
可神奇地是，整部片看下来，即便有种神游太虚的空灵飘然感，却丝毫不觉倦怠。随着陈
升的“寻找”脚步，陈升对母亲、妻子、卫卫的思念，诊所女医对旧情人的牵挂，种种回
忆所交织出的人际网络，一点一滴地涓流入观影者之心。陈升再不是过目即忘的寻常素人
脸孔，《路边野餐》也不自溺于灵性诗句与镜头，人之情感羁绊，是诡异魔幻时空中，陈
升摆脱游魂之姿，鲜明存在的证明，亦是观影者感同身受，逐步领略、感动之缘由。
那怕我有一度怀疑：陈升母亲的蓝绣花鞋缓缓沉入水里的画面，是否暗喻著陈升不幸命丧
于崎岖路途中？而亡妻张夕、卫卫不合常理的现身方式，是否为陈升遁入冥境后的重逢？
这些问题，在与陈升有羁绊之人不断出现时，似乎不那么重要了：陈升生理之存亡，无碍
其灵魂被回忆给填充、立体化的厚实存在感。
观影中，我有几次想起起普鲁斯特《追忆似水年华》里，终年如幽魂，困在阴暗、密不通
风斗室，饱尝失眠之苦，絮絮滔滔地阅读、书写与回忆的主人翁马歇尔。陈升某方面来说
就是马歇尔，游走于虚实的意识间，看似前行，实则频频顾盼回眸，以重现曾有的幸福、
不舍对爱之追逐，圆满自身存在的意义。在回忆被召回的瞬间，陈升与马歇尔都被包融进
时间的流动长河内，成立了列维纳斯所谓“一个存在者的开始”，也成是古希腊人所称的
“面向过去并用记忆的人”（phronimoi），这样的人，在古希腊人眼中，才是富含哲理
，并扎实立于当下之人。
旅人陈升看似身向未来的前行者，实则，紊乱时空中所出现的故人片段，无一不是证实，
拾遗、重温过往的回忆，才是陈升所要的幸福。
例如：住家旁瀑布的磅礡水声，将世界喧闹隔绝于外，陈升与张夕毋庸多言，眼中只有彼
此，温柔搭肩搂腰共舞。又例如：张夕帮陈升洗完头后，拉着她听苗族乐团演出，并以呕
哑失准的歌喉，放声对张夕唱起《小茉莉》的真诚情感……这些鬼魅般涌现的情感互动，
才是片中最有血有肉所存在着(或存在过)的“真实”。
陈升与张夕的回忆，乃至于情感“再现”、“再制”，当真发生于现实？还是陈升在面向
过去时，自个儿添了些当初未有的浪漫成份？(或许陈升年少轻狂，从没轻抚著张夕，在
瀑布的见证下翩然起舞，更没有深情高歌著“请不要把我忘记”的《小茉莉》)，这些质
疑，无庸多加揣想了，毕竟，不论是何种情况，细想下去都教人鼻酸：“前者见证了人生
美好的亡佚、再不可得；后者则展现了人在面对不可逆的遗憾时，置身虚幻梦境里，仅管
在怎么无力，也拼命想着要扭转、改变回忆的一往情深。”
叁、家乡提供梦田，以诗招魂，再以歌模糊疆界
《路边野餐》汇集著天时地利人和的因缘俱足，在亚洲影坛新浪里，投入巨石，激起沛然
莫之能御的壮阔气势。导演毕赣老家贵州广为人知的“天无三日晴、地无三里平、人无三
两银”特征，看似创作劣势，实却提供了滋养梦想的沃田。时常阴雨浓雾，高耸沟壑地势
的自然条件，无巧不巧地成为任令陈升横穿梦境与现实的绝妙场景。拍摄资源困窘的团队
，靠着亲友跨刀演出，还有直接取材于当地少数民族的生活态样，构筑出《路边野餐》的
边陲风味，一切虽非有意量身打造的素材，却与电影本身极其合拍。若由训练有素的专业
演员担纲任一主角，又或捧著资金打造出人工场景，绝对会失却《路边野餐》的生猛野性
《路边野餐》只有贵州长大的毕赣拍得出来，也只有贵州的山水，才能造就《路边野餐》
的奇幻魔力！一般咸见电影团队因困囿于既有资源，只好裁剪作品以因应现实条件，这现
象是人在江湖中的不得不然。难得一见客观创作资源并非先天限制，反倒与电影肌理斗榫
合缝，水乳交融，浑然天成。这种神恩，浩荡洒落在《路边野餐》，让这部片构造清丽有
余韵之余，闪闪发光。
此外，本片借由诗人陈升之口，行进之间，嵌插导演毕赣的诗作，亦是一大特色。起先，
我机械性操练著平日惯习，诗歌吟朗时，我便顺手摘录要句，试图架构诗作与剧情起落间
的对应关系，可这样的工事，运作未久，就旋即宣告停摆。
诗，本是将人生的直白，取其意境，揉入丰厚隐喻，再以精炼文字呈现的高度技法，在本
片诗句出现频率和句数都属可观时，步步拘泥于即刻抄写或生硬解读，反无助于情境之进
入。当我主客易位，轻搁笔墨时，辽阔意境悄然浮现：毕赣的诗句使用，“形式上”像是
提纲挈领地，带领观众理出剧情逻辑，但“实然上”，若抛开拘束，观看视角顺应感官直
觉，循着陈升的步伐，轻缓迷茫放松漫游，反能在无意间灵光一闪，当下领悟出能呼应电
影走向的精巧诗句。
《路边野餐》的诗词选用，兴许不乏创作者（即毕赣）欲对世人彰显才情、获取认同的人
性，这样的小小任性与自信，发挥了一定程度的魔力。陈升带有异族口音、非主流华语腔
调的呢喃，不若一般电影旁白，多系用于推展或解说剧情，倒像异度空间的苗族芦笛声，
引人不知不觉步上太虚之境。同时，隔了几幕便会浮现的朗朗诗声，也提醒著观影者保持
适度清醒，莫失却心智地，陷入不知终点何在的长镜头幻境。贯穿于全剧的诗词，既是勾
人入梦的引信，也是引导梦游者适度去思索、理解剧情的警钟，目眩神迷又清冷理性，矛
盾功效中，更见朦胧不可得的美感。
不确定毕赣在诗句的安排上，是否本有默认上述奇巧？“没有音乐/ 就退化了耳朵”，没
有勉强地紧贴萤幕诗词文字，就舒缓了视觉，让想像力掌权，勇于割舍眼前诱人迷障，换
得的礼赞，将是更加接近谬思灵动的海阔天空。
电影场景里的老派国语流行乐，亦可作此解。
无消深入探究《浪人情歌》、《世界第一等》、《伤心太平洋》、《坚固柔情》等歌曲的
象征意涵，这些汎大众的亲民乐声，可以适时地“转虚为实”，诱人偷偷轻声同唱和。然
而，在深遂海峡与层峦高山阻绝下，相隔千万里远的黔东南神秘小镇，怎会缭绕着台湾十
几二十年前的流行歌？这些曾占据海峡另一岸时尚潮流的复古乐音，反而带有幽冥意味，
再度打乱时空，把观影者转向，朝着过往，陷入时空迷障。
诚然，电影里的文本安插，不会全然仅在“意境打造”上发挥效果。横亘全剧，直至片尾
仍悠然高唱的《告别》，是梦境终点，在南柯一梦醒来后，重击人心，逼出眼眶积聚已久
之泪。
凯里诊所女医随身抱着古老收音机，里头永远放著老情人给她的卡带，重复播诵李泰祥‧
唐晓诗的《告别》：“我醉了/我的爱人 /在你灯火辉煌的眼里/多想啊 /就这样沉沉地睡
去 /泪流到梦里 /醒了不再想起 /在曾经同向的航行后 /你的归你 /我的归我”
“没有卫卫，哪里像个家？”的亲情、“小茉莉，请不要把我忘记；太阳出来了，我会来
探望妳”的亏欠与我执、“谁先离开，就先送谁衣服”的诀别……诸般人世挚情，在曾经
同向的航行后，终究是你的归你，我的归我。
歌词浅显易懂的流行歌，是《路边野餐》最为酖美的注解。
肆、如来说诸心皆为非心，是名为心
诗歌，醉人有之，催人告别亦有之，以回忆的存在打造真实，以回忆的逝去点出空虚，
《路边野餐》的呓语，以及人世的幸福情爱，是真实是虚幻？犹令人费解。
片中最先出现的《金刚经》字卡，似乎要点破一切虚无，叫人明心见性：“如来说诸心
，皆为非心，是名为心。所以者何？须菩提！过去心不可得，现在心不可得，未来心不可
得。”众生心一切虚妄，过去、现在、未来之心皆不可操之在手，万物起起灭灭，从空而
有，由有归空，放下辩证事理的我执，抛开意欲永恒拥有的贪嗔痴，便能立地成佛，本立
而道生。
《路边野餐》试图为人世间的痴缠眷恋，提供一种解，却不以指导者的高姿态，传达唯一
处世价值。
搭上火车，穿过云雾，穿过时空隧道，也是一种解吧。
传说中的野人，蛰伏于暗处，所见者几稀，却世世代代活在乡里间。而不舍旧情，流浪在
虚幻的荡麦小城里，勇敢唱出情歌《小茉莉》，就算活得不切实际，也将不枉人生一遭。
纵然身子是朝向前去，只要心仍面对过去，珍重情爱，亦能成就一种传说：痴迷者，就是
传说中的野人！
伍、《Kaili Blues》凯里的悠悠蓝调
最后，不得不提，《路边野餐》的英文片名取得真好。
《Kaili Blues》，凯里小人物的忧郁，凯里小人物的蓝调，像美国甫立国时，从非洲运
来的大量黑奴，只能在宗教和音乐中，寻求慰藉与救赎。凯里的小人物，在体验失去情爱
之深刻苦痛后，以诗作，以收音机里的歌曲《告别》，穿梭于过往与当下，抒发生命的忧
郁，也不断地演算著“我爱，故我存在”的人生证明题。
要以佛说偈语证明生之意义，还是要秉持执念，回头追寻，人生实难，不妨轻哼著凯里的
蓝调，各自上路，寻找自个儿的出路吧……