因缘际会看了一部1991年的独立电影，内容偏向反威权政体。
主要也是因为自己是个Alan Rickman影迷所以看得很入迷XD
整部戏只有两个演员：女主角Madeleine Stowe
以及我们熟悉的石内卜教授Alan Rickman。
IMDB页面在这里：http://www.imdb.com/title/tt0101597/
以下开始有雷！
由Radha Bharadwaj执导的《Closet Land》，采取的是单一密闭空间的场景，
演员只有Alan Rickman（饰演负责拷问囚犯的秘密警察）以及Madeleine Stowe
（饰演女囚犯）这两位。
虽然说剧情单纯（整部片就是女囚犯遭到拷问逼供的过程）、场景也简单
（一个有希腊式白色圆柱、压迫感很重的拷问室），但两个演员的演技完全
能让人感到面临庞大压力与未知时的战栗感，镜头的色调和场景的设计更是
让人喘不过气。
个人非常喜欢故事一开始的安排，全黑的背景中默默跑着导演、演员和制作
人员的名单，只听得见女主角恐惧的声音问著“这里是哪里？你们要对我做
什么？把布条从我脸上拿开。”而一个声音低沉的男人则粗暴地将她带到某
处，交给另一个听起来较平静、有教养的男人之后就离去。第二个男人将女
主角的遮眼布解开，映入眼帘的这个房间就是整部电影的场景。
女子是一个儿童文学作家，她所写的一篇未完成的稿件〈衣柜之国〉被指控
为含有叛国思想、试图蛊惑儿童、煽动叛乱。女子极力否认，而Alan Rickman
饰演的拷问者则使用各种方式逼她签写认罪的同意书。
不得不说Alan Rickman在这部电影里的演技真的令人印象深刻。看惯了他演
的内敛又神祕的石内卜（哈利波特系列），多多少少真的会被他在这部电影
中的形象给吓到：他演活一个变态的、将拷问技巧拿捏得恰到好处的政府官
员，糖与鞭子并用，有时暴虐又疯狂、有时看似理智，必要的时候能够一人
分饰多角，甚至能配合女主角融入她的童年生活、进入她潜意识中最深层的
恐惧、逼她说出自己最不堪回首的事实。
在女主角深层的记忆中，衣柜象征著童年的恐惧。对她来说，蒙上眼睛就像
在衣柜里，那里有她的国度，但在国度里也从来不是安全的，存在于衣柜外
头的压迫总是能够找到她，然后将她拖出自己建构的避风港。
或许是运用了这种心理，在替女主角蒙上双眼之后，男主角总是近乎疯狂的
暴力对待她。拿下布条之后又装出能够沟通的假象。他的一举一动都说明了
他是拷问的高手，他深知人心的弱点，并知道该如何瓦解别人的防线。
然而这部电影并不单纯聚焦于“拷问”这件事本身。Alan Rickman所饰演的
角色代表着威权政府，那是庞大的权力象征，那是不容质疑的象征；他开宗
明义地在电影一开始就告诉女主角“我只是大机器里的一个小螺丝钉”，就
像汉娜‧鄂兰所描述的艾希曼，他精确而有计画地执行着工作。这部电影从
头到尾都没有告诉我们女主角为什么被政府怀疑，当政府丢了一堆证据（其
实也就是女作家所写的那些儿童文学）给他看时，他仔细详读，却找不出所
以然，于是他对女主角说“但是，妳一定有做过什么，否则我们不会在这里
审问妳。”对这件事的信念深植在脑海，所做的一切都单纯而偏执，最恐怖
的形象。
而女主角受到最大的压力或许并非肉体上的殴打、凌虐，甚至也不是蒙眼的
部分，而是不断在她耳边播放著的那卷录音带，反复说著：“我们要打击你
的肉体、击溃妳的意志。”
但也或许是这卷带子拯救了她。她不断的说服自己“你们可以击垮我的肉体
，但是不可能动摇我的意志。”对于没有做的事情她坚持不签下认罪同意书
，由于过去的经历，她熟知黑暗的可怕，即使意志摇摇欲坠却仍能维系著最
后一丝平衡而不崩溃。她只是政府抓来的众多犯人之一，到了最后，拷问官
说“这不就是一堆无所谓的谎言，妳为什么不签呢？”
就连他自己都承认了这是政府所捏造的谎言，多么可笑。
我很喜欢这部电影最后引用甘地的话做结尾：
“因为我知道，在死亡中永存生命，在虚假中永存真理，在黑暗中永存光明。”
以小搏大时要胜利很困难，但当女主角带着一身伤痛凛然走出房间时，代表
的是她个人自由与权力的丧失，却是整体意志的获胜。那是每个民主转型的
国家都经历过的伤痛，堆积起来是我们现在所拥有的自由。