(可能小雷)
里面有提到一位BUDDY RICH，我原本也是这方面大外行，后来去查了一下这个人的影片。
有一段他中年后的超精彩SOLO，https://www.youtube.com/watch?v=9esWG6A6g-k
这一段大家听过后，一定对电影中很多基本动作的要求更有感触，主角最后那段
基本SOLO，大概也有对这一段追求卓越，大师致敬，我本来也觉得后面那一段SOLO
有点长，但脱离电影，现实生活一看看到RICH这一段，懂了。
最后一段全部的SOLO真的都有其必要性了。
那就是不断向极限挑战的时间以及展现卓越的时间。
WHIPLASH，不管是音乐还是人生还是里面铁的教育，都是在跟极限战斗。
看来电影名称，真的呼应了里面剧情的思维。
我对这一部非常喜爱，并不是真的认同或者是不认同其中的观点。
但无疑的是，对于卓越的追求，那种执著，导演并非用太多煽情和俗套的模式，让人催泪
或者是温馨等等，相较于这些段落，导演选择真正用一个结果，音乐说话。
最后的SOLO，得导师的爱，得全场，得父亲懂了儿子的执著，同时也让我们电影观众真正
看见了这样的结果，而前面过程我们观众感受到的冷峻、阴郁、高压垄罩的气氛，瞬间在
这段SOLO中，转化成热泪激昂，前面酝酿了一个多小时，后面这十分钟的演奏完全爆发。
不得不提一下，最后导师阴了主角那一把，我当时看了那话儿真的凉了一下XDD
其实想想历史上很多的艺术家好像都有很严重的躁郁、忧郁，不管是不是有那样的导师。
其中似乎很多艺术家背后传奇导师也有铁的教育，当然我全凭印象，没有数据啦。
只是其实追求一个东西到极限，要不躁郁也很难，说实话，即便是玩游戏，你要真的
练到职业选手等级，那种压力也不轻松了。
说到轻松，里面导师说过这一句话，也很耐人寻味。确实你表演的时候不能带压力，
跟唱歌一样，一定要松才精彩，而这松的背后，血汗泪交织出如此矛盾的一体两面。
最后来回味一下。
https://www.youtube.com/watch?v=W3QFNNk3tgI
Jo Jones, Caravan, 1964 - classic drum solo