※ 引述《mojia (momo)》之铭言：
: 走出电影院后，除了受到感动，
: 内心却泛起了微涩...
: 台湾文化中一直有着很大程度的自卑，及崇洋媚外
: 我们总认为喝过洋墨水才是满腹经纶的人才
: 金发白肤的看起来就比较高档
: 台湾题材难登大雅之堂
民族意识一直以来是用来支持国片低俗化的一个灵丹，再低俗的国片，
内容只要冠上"这就是本土"的骄傲，再多不成熟的电影语言，就仿佛
摇身一变可以成为好电影了。
僵硬的素人演技与口白，自然都被忽略不见了。
: 这样的微涩，在了解海角推手后，
: 涟漪渐渐的扩大
: 我看不起自己的自卑
: 也重新定义什么叫做好的电影
: 一部能感动整个台湾社会的电影绝不仅止好运加上好故事那么简单
: 他内心必须能与台湾人的心声共呼应，
: 并且以最适切与之共鸣的方式表现作品，
: 当然他的作品不是完美之作，所以他谦卑，
: 并以热诚的心，继续在他的道路上拚搏，
好电影与有共鸣的电影并不一定是可以画上等号，一部电影只能靠零星的剧情
引起共鸣，其它都是插科打诨的话，在在都与一部运镜成熟，剧本精致，
没有冷场，言之有物的好电影有天壤地别的差距。
: 人都说江山易改，本性难移
: 我却觉得近年来，台湾更回头寻找自己的美好
: 当然我们还不够好
: 但我们更自信了，也一直在挖掘自身价值
: 这当然不是一个人的功劳，这只是他感受到时代觉醒的趋势
: 并呈现在电影中
: 这是魏德圣导演的海角七号，具指标性意义的地方
只有自卑的人 才需要浪费时间在寻找一些美好来填满自卑感的作祟，
只有缺乏自信的人 才需要跟着每天嚷着说，要让世界看见台湾，
其实世界早已看到台湾，需要觉醒的根本不是自信心，
应该该觉醒的是，这样小格局的题材的路还能有多远呢?
事实上，海角七号的时代意义是，由于他的卖座，反而造成了日后一箩框的类似国片，
可惜，这些剧本都讨好的在强调低层小人物的辛酸，粗糙的笑料与素人念台词比比皆是，
当然，认真拍的电影像 KANO，赛德克也是有的，但相比，实在太少了。
所以不要再把国片意识化了，
也不要再把崇洋媚外挂在嘴上了，那早是义和团年代的老掉牙东西了，
观众的心胸同时会造就了未来电影制作的目光远近，
如果不努力让影片的内容多元化，
当韩国连电视剧早已远赴欧洲取景时，他们各种类型的电影早已比比皆是，
我们电影观众真的还要用宽容的心来满足在卖鸡排与八家将的故事里吗
这样恐怕只会让国片永远沦落在三宝(小人物+耍宝+爱情)走江湖把式里了。