关于国片的辩论在本版已经行之有年了，我个人并不是国片爱好者，看的国片
也不多，其实没有什么资格评论国片，不过且在此分享几个逻辑问题，且供本
版的国片爱好者、国片批判者、以及国片达人们参考。如有引喻失意之处还请
大家不吝指正。
1. 要不要支持国片的问题
这个问题可以从几个不同观点来看。首先以消费者的观点来看，其实任何消费
者都有绝对的资格自由接受任何文化产品、或排斥任何文化产品，因为这就是
自由，除非我们想要当个以国家之力强势推动文化的极权或准极权国家。
当然，若我们抱有雄心壮志想要成为强势的文化大国，那就值得国民们努力推
动本国电影产业了，就像韩国政府与韩国人挺韩片挺韩剧挺三星挺现代甚至还
进而外销全球那样子。当然这样不一定好，要不要成为这种强势国家，每个人
都可以有自己的意识型态。
国片品质当然不如好莱坞、不如韩国、不如大陆香港、不如日本、不如印度宝
莱坞、不如有国家倾注扶植保护电影的欧洲各国，毕竟这是一个产业问题。以
产业观点来看，台湾电影市场小、产业规模小、甚至产业链各环节也未必健全
，不过骂归骂，下一个要问的问题是：我们是否希望台湾电影产业能够继续进
步、愈趋健全？
我个人是没在“支持国片”，因为我有限的银两都拿去支持台湾的古典音乐产
业了。台湾的古典音乐就像国片一样，产业规模有限、产业链尚不够健全，譬
如要演个歌剧还找不到几个专业歌剧演员、要培植一个古典乐团居然连个专属
音乐厅都找不到、要演各种类型的古典音乐如文艺复兴巴洛克现代音乐等等都
很难找到专业乐手与指挥... 台湾古典音乐的每一档新尝试几乎都是赔钱之作
、品质也绝难匹敌维也纳柏林莱比锡等等欧陆大乐团。不过，这就是台湾古典
音乐的筚路蓝缕，如果我们认为台湾应该发展古典音乐、在世界乐界有个立足
之地、而非直接整个放弃，那么就值得愿意的人买票进场“支持”，尽管演出
品质差强人意，这个“支持”仍是在支持这个产业慢慢成长茁壮。
电影也是一样，台湾的电影产业链可能尚未健全，但如果我们希望这世界上还
有“台湾电影”这种文化产品的存在，那花钱支持它就可以是个理性的投资。
如果台湾电影想要能够拍爱情片恐怖片惊悚片剧情片史诗片都会片艺术片等等
多种类型，光是仰赖少数几个明星导演是不够的，一定要整个产业各个环节慢
慢成长茁壮，才有可能像那些我们羡慕的电影大国想拍什么就拍什么，不愁没
有题材没有人才没有资金没有技术。
因此，回到台湾电影产业，我非常尊敬所有“支持国片”的观众，尽管国片差
强人意，仍然值得我们消费者花钱买电影票当作一种投资，期许现在还在筚路
蓝缕的国片产业能够慢慢成长茁壮。当然，买票支持归支持，该有的批判我认
为也绝不能少，一方面花钱支持之余，绝不能姑息国片有点市场有点资金就安
逸堕落下来，开始像台湾电视台与新闻台一样看到短期赚钱的市场在哪里就专
拍那些廉价电影，譬如《大尾鲈鳗》这类的。
我个人的建议是：愿意支持国片的人，还请放心支持国片，但不要因为支持国
片就睁一只眼闭一只眼忽视它的缺点甚至容忍它的堕落。就算再烂的片，买票
进电影院支持都有其培养国家产业的价值，不过如果自我催眠说这些电影是好
片，那就太不智了。真正的支持国片，一方面要花钱进电影院，另一方面也要
毫不留情地分析国片优缺点并大胆批判，国片才会有更好的一天。
2. 本土化问题
被拿来当箭靶的国片有很多，以《大尾鲈鳗》、《总铺师》、《铁狮玉玲珑》
等等卖弄本土化素材（由于未必是在剧情上创作，我谨以“素材”而不以“题
材”称之）的电影为大宗。当然这些电影搞得许多影迷天怒人怨，不过抱怨一
件事情时，我们可以进一步思考：到底我们讨厌的是什么？我们想抱怨的是什
么？
很多人直接把《大尾鲈鳗》这种烂片连结上“本土化”，就顺便把“本土化”
这个取向直接一竿子打翻了。当然要这样意气用事地批判也不是不可以，只是
这样意气用事往往让自己的视野被蒙蔽，而看不到更细致的问题。
我个人认为，本土化不是问题，甚至任何国家任何土地上的本土化艺术创作都
是值得鼓励的，它们一方面让各个小地方的文化能够发声能够传承更能够精益
求精，另一方面也让世界观众能够看到更多世界角落的多样文化甚至引起联想
与反思。
有问题的，是把“本土化”当成一个纯赚钱而无具体内容的符号，靠着片片断
断的台语脏话来引人发笑乐不可支，当然这种直接浅薄的引人发笑也有其价值
，毕竟庸庸碌碌人们苦闷的生活中每到过年看个贺岁片轻松一下，也是支持他
们继续日复一日辛苦生活的“小确幸”。
不过，我认为容忍这样只有表面符号与廉价笑点、却没有具体主题与故事引人
联想与思考的电影，恐怕不太值得。许多人会拿好莱坞的满篇脏话片如《全家
就是米家》或《熊麻吉》等来比较，来论述台湾的《大尾鲈鳗》等满篇脏话片
并没有什么稀奇，但关键是剧情主题与内容，且瞧《熊麻吉》所呈现的长不大
少年之耽溺、成长与割舍，还有《全家就是米家》所呈现的不需血缘、不需情
投意合、只要同在一艘船上共同面对一切就是最亲密的一家人之主题，各个都
有剧情上的超越，也都在搞笑之余引人对日常生活玩味思考。
毕竟我没有认真看过《大尾鲈鳗》、《铁狮玉玲珑》、《总铺师》这些国片，
我也不知道它们是否有什么可以引人联想思考的主题，我只能希望它们有。我
倒是认真看过魏德圣的《海角七号》，一样是部脏话连连的电影，但它有拍出
台湾人的历史心结、有拍出台湾人日常生活习惯的摩擦冲突、也有呈现这种表
面摩擦冲突之下其实可以互相理解互相体谅的大爱与超越。因此《海角七号》
尽管是部脏话连连、限于预算而在许多细节粗制滥造的电影，我仍然非常尊敬
它，因为它在眩目的台湾本土表面下，有其真实内容，而且是与台湾本土非常
切题的真实内容。
3. 国片与电影的“深度”问题
电影，也许在法国人刚刚发明时只是个单纯笑一笑的休闲娱乐（在法国 19 世
纪末工业化的时代里，也是庸庸碌碌辛苦劳工们能够欢笑一下再出发的再生产）
，但一百多年后的今天，电影早已发展出非常精致有深度也能雅俗共赏的艺术
形式。要说《大尾鲈鳗》这种电影可以让辛苦一辈子也没能享福的长辈们能够
享受一点“小确幸”的娱乐与欢笑，绝对有其神圣的价值，并不输给法国 19
世纪末电影刚刚发明时对广大苦闷劳工的价值。
不过同时，我也希望电影能够一步步慢慢超越昨日，观影的人们也能一步步超
越昨日的眼界，长辈们也许这一辈子辛苦工作都没机会见识到电影艺术进而思
考，但若长辈们在晚年能够开一扇窗也会是他们的终身成长；而我们这一代具
有丰厚教育与文化资本的年轻人，更是值得继续探索电影更多的可能，如果只
让自己停留在“电影就只是轻松一下”“电影就是什么都别想看看声光刺激”
，那似乎有点可惜。
当然，这一代的年轻人工作状况恐怕还比上一代更差更苦闷，因此如果有许多
年轻人看电影只为了放松心情、只为了纾解压力，仍然值得理解也值得尊敬，
不过如果心有余力，电影可以远远超出这个层次，一直都有我们想像之外的一
片新天空。