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电影预告：http://youtu.be/_xHoKzJY7_w
在观赏纪录片《凝视玛莉娜》之前，必须很诚实的说自己其实对
玛莉娜（Marina Abramovic）这位人称“行为艺术家教母”的大师
级人物一无所知，但自己觉得这部作品对于无论对这位艺术家是否
熟悉的观众来说，都是相当值得一看的作品。
电影借由访问与她相关的艺术界相关人士，以及纪录她2010年策
划在美国纽约现代美术馆 （MoMA）引起轰动的回顾特展“艺术家
在现场”（The Artist Is Present）的经过，这个展览除了找来
新锐创作者重现玛莉娜过往的经典作品之外，最具话题性的，就是
她在展览期间所作的新创举：在展览期间从早到晚，她在展场里只
坐在椅子上一动也不动，所作的只是凝视来到她面前坐下的观众。
此一创举吸引了数以万计的游客争先恐后的进场，只为了能到美术
馆里与她面对面对望，体验仿佛被凝视心底而无法抗拒的奇异体验。
对于整个策展团队来说，玛莉娜所作的决定无疑是给所有人相当
大的挑战，除了要将艺术家本人（或可以说是艺术本身）放进一个
无防备的场域直接与观众接触，在这过程中还有可能发生任何无法
预知的意外事件，在艺术家的坚持和美术馆方对安全的考量之下，
展览又将如何以不介入艺术本身产生的过程而顺利进行呢？除了策
划的过程以外，电影甚至连展览期间所发生的各式插曲也详实地纪
录在其中；电影也试着去探索玛莉娜之所以创作这些行为艺术的理
念，以及她在创作过程中所遭遇到的困难。
对于一般民众来说，“行为艺术”这件事或许还是很新颖的概念
，或许大家对美术馆展览的印象，不外乎就是雕塑、绘画、摄影或
是影像装置等作品，然而要在馆内观赏由“人本身的行为”所构成
的艺术，不知对台湾人来说，会不会有点难被接受，但是行为艺术
很有趣的一点是，纵使是一样的动作，因为观赏的人不同，当下的
环境不同，呈现出来的也都会有些微的差距，让行为艺术的本身变
成一种“氛围”的呈现，这是在看完这部纪录片之后的理解。
电影里花了不少篇幅去回顾玛莉娜年轻时和爱人乌雷共同创作的
“关系工厂”系列作品，尽管已是超过30年以前的作品，但内容到
现在看来还是有些惊世骇俗，男性和女性之间相互冲撞、摔倒，而
后爬起来继续冲撞最令人感到不解，其他作品里还用上了刀锋、箭
头和鞭打，这些光是想像就令人感受到痛楚的“行为”被搬演，或
许无非是想透过这种惊世骇俗的画面来探讨所为的生存、情感或人
际关系所伴随的痛楚与纠结，并从中去探讨人之所以生存的意义。
若说赤裸、痛苦与鲜血，这些元素是作为玛莉娜过往作品的主体
其实也不为过，然而在“艺术家在现场”特展中所创作的新作则回
归到最原始的状态：除了凝视以外什么都不作，一如玛莉娜所说：
什么都不作其实是最困难的事情，因为这非常耗费心神。而对观众
来说，要在专心的状态下“被凝视”，其实也是一种耗费心神的过
程，电影里面一些观众的话其实让人也不禁思考着什么是艺术，若
折磨是一种艺术，直接在观众面前表演令人看不懂的动作是一门艺
术，那拿枪扫射是不是某天也会成为一种艺术呢？
《凝视玛莉娜》在忠实呈现艺术家的创作历程之外，也让观众听
见各式有关于玛莉娜的评论，不论是曾与她亲近的伴侣、身边与她
共事的工作人员也好，或是将她视为崇拜对象的粉丝、对她不予置
评的观众也罢，甚至连好莱坞明星詹姆斯法兰柯也在电影中短暂露
面…无论对这位艺术家是否有够多了解，对于一部纪录片来说，绝
对是相当值得观赏的一部作品。