8/17《总舖师》(以下简称《总》)上映的隔天，家里人就一道去了戏院观影。影厅的人没
有说很多，我们很顺利的买到接近中间的位置。
如果要问我观影之后的心得，大概如下：你问我推不推荐《总》？我会说我看的有笑有泪
，但是如果你也想进戏院看，我“不会阻止你”。
(不同于之前看完《继承人生》我的心得是：我对这部戏不予置评，但是如果你也想进戏
院看，我会说“你要考虑看看”。有这样的差异)
当然看完片子之后也想来电影版看看各位大大的心得，但令人感到特殊的是：给予好雷的
心得不少，但是这些心得底下的回文都疏疏落落的。反观是给予负雷的心得，虽然目前比
例不多，却引起各位大大的激烈讨论。
我想对于这样的心得作一点回应，也同时说说我自己对这部戏的心得。也因此，我的标题
和之前的《悲惨世界》一样，只评以“___雷”。属正属负？就留待观影后或是准备观影
的各位自行评价了。
以下文长，若不喜者可直接end～
一、作为“娱乐片”与“城市行销片”
一如宣传上面说的，《总》是2013年夏季，台湾电影中“史诗级的娱乐大片”
，这其实也确立了《总》的电影调性。不可否认的，全片透过许多夸张、夸大的肢体
“笑果”：召唤兽大学生的憨傻、林美秀和两个假黑道的肢体表现、脱线传神的失智老人
演出…等等。而全片在饮食的评比上，也加入了小当家式的表现方法，因为“美食”可以
好吃到能让你飞天遁地的。
但是毕竟作为娱乐片，《总》也存在了娱乐片最大的问题：全片具备基本的叙事逻辑
，但是可以去细究的问题却层出不穷(而个人认为可以细究的问题，就留待后面的心得来
说明)。也因此，会让人在哈哈大笑之后，却总觉得少了些什么？甚至是如过眼云烟，
没有一个让人印象深刻的画面(这句话比较严重点，但我其实也有比较印象深刻的画面，
也留待后面说明)。
再者，从最后的赞助单位中提到“台南市政府”，显然这部片有公家赞助的成份。
而全片在台南地区的大量取景：官田的菱角田、妈祖楼天后宫前的街道、旧后壁火车站、
楠西区农村街景…等，甚至连夏予乔上台比的倒数第二道菜(ㄜ…应该是，也许有误)，
都是台南的之名小吃“炒鳝鱼”，无不是对于某种对于台南的“观光宣传”(一如有人
调侃《Angel and Demons》其实也是一部意大利的观光指南片一样～)。当然最后料理的
决赛，以台北地区国父纪念馆、台北车站地上与地下的景象，也算是对台北地区的介绍
吧。也因此，在“笑闹”与“宣传”的双重结构下，《总》要作为一个比较“严谨的
娱乐片”，我想以版上有大大以《食神》来做对比，显得相对的薄弱，而不够深刻。
二、老辈演员与演艺新秀
可是150分钟的《总》为什么能大伙觉得毫无冷场？甚至回味无穷？而忽略了他的
某些缺陷？
这很大的原因要归功于片中的“演艺前辈”，也就是林美秀、吴念真、喜翔、脱线…
这些人。林美秀毫不做作、保留对“膨风嫂”诠释，让整个带有乡土性质的对白和动作
，能够自然的呈现出来，当然也如版上的心得一样：她很自然的表现了一个乡下“厨师妻
子”对于丈夫和子女的爱与包容，这点是无庸置疑的；脱线对于失智老人的诠释更是一流
，他也是我父亲看了最喜欢的一个角色，却也佩服老连续剧演员精实的演技；吴念真的“
憨人师”出现的主要桥段，则是我看了相当感动的地方，诸如他对于游民的照顾、对夏予
乔的开导，还有解释“办桌文化”的由来，都显示这个“台湾最会抢钱的欧吉桑”，某方
面作为人生的“导师”，当之无愧；而喜翔在老黑道的气势上，有十足的威慑力，每每冷
面出场在搭配自己拨放的“沉思”，更是有相当反差地笑点。
相对来说，这些人和男女主角：杨祐宁与夏予乔相比，新锐的偶像剧演员马上就被比
了下去。男女主角的演出就显得黯淡许多。
(当然都能够上戏院正式拨出了，想来还是有一定水平。)
首先是杨祐宁。第一个环节是“作为料理医生的杨祐宁”，虽然全片有两个桥段让
杨祐宁来拯救潦倒小吃店的画面，但是“料理医生”是“如何料理”？又“如何医牲”？
却没有清楚的交待，只有在他对于所谓“古早手路菜”的实验上，说明了他的烹调实力，
但却让这个身分显的弱了些，甚至是可有可无的部分。
第二个环节是“作为客家人的杨祐宁”，这点我觉得是比较混乱的一点。首先，为什么
是“作为客家人”？是否是对于“福佬=台湾乡土”的价值观的一个尝试扭转？可是全片
所出现的客家话，只有杨祐宁寻访的第一位狱友的母亲对子女的思念，他本人却以“客家
式中文”来表现他“作为客家人”，而非“客家话的台词”，那么这是对客家人的一种“
赞赏”，还是“贬抑”？而“作为客家人”，他有什么精神展现在他对于烹调的认知或是
操作上？这点也显的薄弱。
其次是夏予乔，而关于夏予乔的评比，我想版上也有一定程度的评价，诸如“烹调
天份是如何展现？”、“为什么在关键时刻都不在场的人，却能煮出令人惊艳的料理？”
、“总是盛装出席，却只有在最后才剪了彩绘指甲以示料理决心”…等等，我想我和大家
的观点雷同，也就不多作评比。
但整体来说，男女主角演技的缺失，却因为在和演艺前辈对手的过程中，无形的被前
辈精湛的演技cover了，以致于会让我们有“瑕不掩瑜”的感觉。也因此，《总》能有这样
毫无冷场的喧闹，真的要归功于“演艺前辈”。
三、一个“无法引起食欲的饮食片”
因为是喜剧片，却又以料理、烹调为叙事轴线，难免会让人和《食神》作联想。原先
我也会想，我看完这部片会不会加速我的饥饿感？但150分钟结束后，我却没有任何被引起
饥饿的感觉。之所以会饿，纯粹是刚好中午了，早餐消化完，家人准备吃饭。
这里面最重要的一个原因，是片名取为“总舖师”，对于“料理”相关的处理却没有
一定的精实度。而《总》让人已经先有了一个“出好菜”的期待，却没有真正引起
“出好菜”的感觉。
最大的问题有两点，是父亲和我讨论出来的结果：
第一是“办桌菜”的设计，从月霞老夫妻首先递出的菜单上，林美秀接过后
“并未全部念完”，而两老对于宴客的要求，却也只说“做个一两道就好了”。然而对于
一个宴席的设计，或是台湾所谓“办桌文化”的讨论，一个完整的“九菜一汤一甜品”，
其实有一定的意义。每每总统府宴客、高官聚餐，媒体也都会公布整个宴席的“菜单”，
例如以海鲜为主、以改良传统小吃为主、以养生清淡为主，甚至如辜汪会谈后的设宴，
菜肴虽是一般的宴席菜，菜名却有着高度的两岸协商意涵，可见单就宴席的设计，其实就
可以进行很多的论述。只是导演在此并没有多作着墨，甚至有一种“轻轻略过”的感觉。
因此“古早味”与“功夫菜”，其功如何精湛？其味如何美妙？在后续的表现上，也就显
得薄弱了。
第二点和版上大大们批评的一样，是“决赛”的设计。不可否认，料理东西军这样
的构想有一定的噱头。但是《总》并没有向《食神》一样，有所谓烹调过程中遭到动手脚
的问题，因此出现“叉烧饭V.S.佛跳墙”这样的现象，在《总》里面就显得不合逻辑。
一方面双方也都是以宴席来比拼，但是出菜的顺序却没有依照“凉菜