迷妹文长网志好读版：
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应当要怎么样形容在优しい夜明け的前奏一下，看到梶浦さん和智晶さん登场时就已情不
自禁流下的眼泪呢？LIVE结束已将近一个礼拜，不过我至今还在思考这个问题。
2019／12／15的东京早晨有风，相当晴朗而冷冽的天气。今年冷得晚，也冷得缓，东京大
学的银杏即便落了一半，也还有满满的金黄色彩，像黄昏的色调，回想起来真的是非常适
合听See-Saw的天气。那种ヒヤヒヤ感，但不阴湿。
在东大和银座街头几乎要被冻傻，不过还是在物贩开卖几分钟以后就和朋友会合排进队列
里，将近两个小时的等待过程间（对我先承认我怎么也没想到十七年以后See-Saw的物贩
居然还要排将近两个小时，可见大家怨念多深啊！），一边和朋友闲聊，其实我一直在想
像等等开场会是如何的寒风飕飕，但梶浦さん果然永远就是那么出人意表，大概加上智晶
さん合体成See-Saw以后就更是了。
开场居然是优しい夜明け和黄昏の海。
哪有人这样的啦，一边鼓掌一边这么想的时候，看到接在乐团诸位老师以后两位登场，智
晶さん甚至都还没开口我就哭了。是有没有这么快。最速流泪传说欸。妈的就是有啊。因
为，活生生的初恋（？）就在眼前啊！
最早认识See-Saw都要归因于国中时代，在家里客厅偶然撞见时为高中生的老哥在看
.hack//sign，那就是一切的起点。当时还只是个傻孩子和阿宅这个词完全沾不上边的我
（然后理所当然地也看不懂.hack//sign），惟独对一切音乐非常有印象。无论是片头片
尾的obsession、优しい夜明け，或剧伴的the world、fake wings……即便确切认知到梶
浦由记和石川智晶这两个名字已是好久以后的事，然而每每回想起来，是，那就算是一种
初恋吧。后来每参加一次Yuki Kajiura Live，我总对一起去的朋友说，哪天要是See-Saw
当真要办live，就算我用爬的也要爬去日本，而我何其有幸还真的等到了，就坐在台下。
活着真的什么事都会发生呢。
可惜大概是一开场，PA还在调整，加上抽到的位置很近（第七排，加上机材吃掉的位置实
质上是在第三排），喇叭有些炸裂。幸好进下一个PART以后就调整完毕了。但总之还是哭
著把优しい夜明け和黄昏の海听完了。都是Dream Field里面至今喜欢得不行的曲子，这
样开场太诈了，真的。
黄昏の海结束首次MC的时候，智晶さん说了，十七年呢。十七年来大家都在干什么？（笑
）不得不说这两位不愧是各自的LIVE MC就已经非常有趣（但都会偷藏哭点，真的很夭寿
）的表率，凑在一起更是大爆笑。尤其智晶さん说如今大抵都是被称ちあきさん，大概也
只剩梶浦さん自然而然地还在称她ちーちゃん；反之应该也只剩她会叫梶浦さん为梶ちゃ
ん，这也算See-Saw独有的东西之一了吧。何止呢，See-Saw独有的东西何其多啊。
就像接下来的LOVE、Emerald Green、不透明水彩絵具和Swimmer，何者不是See-Saw才听
得到的风格呢。特别是时期更早的不透明水彩絵具和作为当年出道单曲的Swimmer，那真
是一种非常有90年代的JPOP风格，但又能够幽微地辨识出“啊这是梶浦没错”的调子。梶
浦さん自己在解说曲子的时候虽然也猛烈地吐槽了一番（这曲子一副就是猛烈主张“我想
玩乐团！豪想玩乐团！”的样子，而且歌词超级青涩，连当年很流行的“地平线的彼方～
”云云也加在里头，简直像不认识的人写出来的之类XD），可也表示到底还是自己写的曲
子，某些喜欢的点至今果然还是喜欢；但要说有什么不变的点，其中之一应该是不管什么
时期写的曲子很难唱吧，简直在刁难VOCAL，连石川さん都表示：“みんな知ってるかも
だけど、梶ちゃんの歌は（キーが异常で）歌ってて死にそうになるんです。そして、今
日はずっと梶ちゃんの、死んじゃいそうな曲が続くんです。ステージで死ねるなら本望
だけど、死にゃあしないよ！わたしはぁぁ！！”XDDDDDDDD
不过坦白说，不要说死にそう了，也不要说什么经过十七年会不会退化了，根本只有全面
进化啊啊啊啊啊啊！特别今天的乐团成员起码有四位早在See-Saw还在活动的当年就已经
有参与录音，尤其西川进老师跟是永老师的双吉他听得人过瘾死了，高桥Jr.老师的BASS
在黄昏の海也超级棒。智晶さん刚刚问了，十七年间大家都在做什么呢，舞台下的人或许
各有回答；但我觉得舞台上的人也借此交出了回答。
在参加这场LIVE以前，Dream Field一直是我几乎一两个月就会毒瘾发作要听上一次的专
辑。从大学时代购入以来始终如此。纵使已经过了这么久的时间，我依然认为Dream
Field是一张感受不太出所谓时代感的专辑，很难想像这已是十三年前发行的CD了。但接
著再从また会えるから、うた、自己私心钟爱无比的千夜一夜听到夏の手纸，我终于有种
下次再听Dream Field的时候或许会感受到一些幽微的时代感了的念头。并不是因为
See-Saw终于开始褪色，肯定是因为我有幸听见了十七年后一夜限定的See-Saw的缘故。
唯一感到比较可惜的一点是，其实我在出发前更满心期待这两个人会不会在歌单里面挖出
比Dream Field更早以前的黑历史（到底是不是粉丝），像是EARLY BEST再往前的作品，
也在Youtube上挖到了一些天啊我都看了些什么的LIVE影片，但这次的LIVE标题毕竟是
Dream Field，所以有归有，比重却不多。只是这些缺憾多少也被MC各种往事自爆大会弥
补了，什么梶浦さん当年上广播唐突地就爆出了放送NG用语啦，难怪梶浦さん一开始就说
要开始挖是很恐怖的XDDDDDD
不过怎么说呢，听到这里就有种See-Saw果然还是很特别的，就连LIVE的氛围都和两位各
自举办的很不一样。尤其没有想到的是智晶さん竟是吐槽役！（喂）真要说来YK Live还
是比较有种母鸡带小鸡（？）及众星拱月的感觉，See-Saw这场则像睽违已久的同学会，
也是蛮有趣的对比w
而且一定要提两位实在蛮会讲MC的，这样笑着笑着智晶さん接了一句“そんな记忆が积み
重なって、人は大人になるんです”，我就知道接下来又要正襟危坐迎接神曲了。我自己
也非常喜欢记忆里写到的“空っぽの身体に降り积もってゆく记忆／私を少しずつ作って
満たして／そんな风に人は人の形になるの／忘れたくない想い 心に重ねて”，那种厚
重的音色在LIVE版听起来更是满足。写到这里绝不能不提这两年加入FRONT BAND、担纲打
击乐器部分的中岛オバヲさん，家伙超多，演出的时候超忙，但是那种音色丰富度和氛围
的营造（尤其这样几场看下来才发现其实梶浦さん的音乐是很吃打击乐器的）真的很棒。
然后身为一个完全的.hack//音乐厨（没办法，初恋在心目中的比重真的很大），记忆→
obsession→edge→君がいた物语这四首用组曲non-stop的形式串起来演出实在太要人命
了。听到君がいた物语差点又开始哭，泪腺到底是变得有多松弛哩。这个PART结束后梶浦
さん还说这是“See-Sawの盛り上げるコーナー”，好，可以，就连盛り上げるコーナー
都要寒风飕飕ヒヤヒヤ的，这很See-Saw……XD
至于本篇最后的压轴，进场前也早有预想，果然是一定要有あんなに一绪だったのに的。
然后是实质上算See-Saw二期始动的indio。听到这边心里实在忍不住有种“啊，真希望
SETLIST再长一点，想再听久一点啊”的冲动，然而想到刚刚智晶さん说的，SETLIST再长
下去她可能又会觉得快要死了（是谁啊每次都写那么难唱的歌！），只能怀着满满的感动
与感谢把本篇最后两首听完……QQ
安可首曲选Jumping Fish也很诈。最初就只有两人登谭，就著纯粹的钢琴伴奏把整曲
Jumping Fish唱完。智晶さん说以前很常跟梶浦さん这么做的时候我觉得我简直又要哭了
，真的很想叫两位阿姨（没礼貌）住手。想想她们说的，有谁可以想到已经活动休止这么
久了，当年最初的LIVE是一场百人左右的规模，在睽违十七年以后突然一夜限定复活，居
然就这样塞满了足足可以容纳5000人的东京国际フォーラムAホール。然而不得不说，这
两个女人也真是够决绝了，一进场没看到摄影机已知映像化无缘，最后梶浦さん甚至表示
谢谢大家来参加这场LIVE、奉陪她们这“大人の游び”。
但这大概也是这一晚这么梦幻的原因吧。走出会场以后我和朋友甚至忍不住问对方：“这
不是在作梦吧？”
真的，真的是Dream Field。
回到台湾以后，花了一点时间把一些心得和场刊的访谈消化完，想想See-Saw一路至今的
轨迹，同样也有种得到了答案的感觉。出发前我总是三不五时会想“See-Saw为什么可以
这么特别”？“这么神的两个人为什么不继续用See-Saw名义活动呢”？读完场刊、参加
完LIVE，得到的结论是，大概就是因为这两个人都太神了，所以See-Saw这么特别。而为
什么不继续用See-Saw的名义活动，恐怕也是因为两个人都太神了吧。总觉得可以接受了
，甚至认为，这样也很好。
想必今后See-Saw依然会继续特别下去吧。就像听过了FicionJunction同样Cover得很棒的
君がいた物语，但智晶さん亲唱的君がいた物语依然有着格别的风味和地位一样。一如梶
浦さん在场刊的访谈里说，See-Saw的曲子是她在对她而言Vocal的世界只有石川智晶时，
彻底为了石川智晶而谱写的，这怎么可能不特别呢。
她们很庆幸她的原点是对方。而我很庆幸我的原点是她们。
以上，是为repo。