或许是因为第一场的关系，我觉得演员在磨合，观众也还在适应。我看过的舞台剧不多，
只能算个键盘评论者，不过台上演员的肢体动作有种放不开的感觉，加上我坐在三楼最后
一排，看不到演员的表情是理所当然的事情，所以会更仰赖肢体动作来了解现在的状况。
不知道是一开始在动作设计上就是比较小一点，或者是第一场演员们还没舒张开来，总之
上次曾经在同一个场地差不多的位置看过其他舞台剧，两次看剧在肢体语言的感受上有一
段差距。
观众的反应非常有趣，绝大多数都是伍佰的歌迷，平常看现场都是看伍佰的演唱会，或是
在酒吧的表演，情绪都很亢奋。可是舞台剧是个相对静态的表演形式，台湾这方面的素养
很不错，大家就算平常不常看剧听音乐会，但还是知道表演中要安静、拍手喝采的时机主
要会在灯暗、换幕或明显的顿点等等，所以大家都蛮遵守这种潜规则，只是空气中就一直
弥漫一种压抑的感觉，我都觉得快内伤了又觉得好有趣。尤其是有一幕凤小岳独自表演后
说：“拍手啊！”剧情上应该是他在自我陶醉的片段，可是大概因为空拍实在太久，观众
们犹豫了一下开始帮他拍手，结果凤小岳有点尴尬的说：“谢谢。”我觉得他和大家实在
太可爱了。XD
此外还有《浪人情歌》那段，我开始怀疑这辈子大概没啥机会听伍佰唱完《浪人情歌》了
，字幕打出“一起唱”我瞬间笑出来，都已经是舞台剧了还要观众唱，大概很少人这样做
吧。只是观众可能还转换不过心态，所以在楼上听起来的感觉蛮小声的，不知道一楼特区
有没有唱比较大声，稍微有点可惜，毕竟放在下半场开场感觉是想要提振一下大家的情绪
。不过下半场的确感觉观众的反应有比较活泼，大概开始掌握到歌剧与演唱会的微妙平衡
吧。
《成功之路》的剧情很…微妙。主轴很老梗，最后的结局虽然有转折但也感觉很理所当然
地没有意外感。但是搭配上伍佰做的歌却又隐约觉得很有诗意，说隐约是因为毕竟都是新
歌，歌词用听的只能听到六七成，来不及思考，虽然旁边有字幕，但字幕是另一个小小的
缺点，上次来看剧时，在舞台中间台缘是有字幕的，这次不知道为什么没有，而只有两边
有显示，在看剧的时候视线就要转到两边看字幕，这样切换容易分心。希望之后会有完整
曲目的专辑，细细品味整部剧的词曲应该很有意思。
而另一个主角“音乐”部分，只能说不愧是伍佰，曲风非常多元，虽然都是摇滚乐，但包
含抒情、重金属到迷幻、爵士，全剧的音乐都快要成为摇滚乐型录了，又一听就知道是“
伍佰的音乐”。此外每一幕开场都会搭配一首伍佰以往的歌，而这首歌的呈现方式又会呼
应到这幕的主题与要素。爆个小雷，譬如说第二幕以重节拍感的《不满》开场，而那一幕
的要素就是鼓。这或许是我自己的脑补，但是从这个角度去看整部剧，就觉得伍佰真的花
了很大的心力编排整部剧的音乐，如果是对摇滚乐有更深感受的人，或者曾经玩过团，应
该会超级爱这部剧。
附带一提，凤小岳真的是全场让我最惊艳的人，以前对他的印象就是《艋舺》里的弱弱的
黑二代太子，或是《华灯初上》中的渣渣痴情男，而且演技有些进步空间。可是《成功之
路》吉他弹整场带现场演唱且都表现得不错，让我完全改观。
整部剧是个带有魔力的表演，有些时刻你会觉得气氛尴尬，有些时候会觉得有点闷差点度
辜，但音乐又会不断牵引你前往下个章节，不知不觉已经被带往结局，了解伍佰想透过这
部剧传达的理念。我一度非常好奇在最后谢幕时，观众会不会激动忘情地喊出安可，不过
这么梦幻又颠覆传统的场景终究是没有出现。