※ [本文转录自 Drama 看板 #1ClPNvpF ]
作者: Yens (他者) 看板: Drama
标题: [演出] 台南人剧团《游戏边缘》 文◎彭稚婷
时间: Tue Oct 19 20:58:30 2010
台南人剧团《游戏边缘》
文◎彭稚婷
成功大学艺术研究所硕士
图文并茂版：http://ppt.cc/5qs;
导演：廖若涵
编剧：萧博匀
演员：黄怡琳、李劭婕
场次：2010/10/07（四）
1.不妨就从掌声说起。
通常看完一出戏之后，观众的掌声会告诉我们一些事情。若结局落在一个绝妙的句点，不管
那是悲剧喜剧，掌声通常会相当热烈，并欢呼了赞许与感谢；如果是一出不怎么样的戏，掌
声则是礼貌的客气。不过我倒是尚未遭遇过如《游戏边缘》戏后的掌声，那么沈，那么重。
那掌声里听得见泪。
2.我看戏有时候容易疏离。我挑剔地看着舞台道具灯光布景，我冷眼瞧着演员看他可不可以
给我一点“真实的幻觉”，我端详导演的语言，在脑子里排列著每一句台词被说出时的前言
后设。坦白说，我还颇喜欢这样骄衿自满地进剧场。
不过，在《游戏边缘》当中，这一切却似乎由不得我。
两个演员在第一景的时候童言童语三八兮兮的娇憨唱和，其实很容易令人放下心防觉得呵，
不过如此（虽然我认为困难的正是要演得小却不令人起反感）。但在一些细微的情绪波动转
折当中，亦轻巧埋下伏笔，点出了天堂某处阴森的裂隙。第一景的安详结尾平静地让人胆战
心惊。
于是之后的铺陈便紧紧扣著一个问题：你怎么会伤害妳的宝贝？以及，你会怎么样伤害妳的
宝贝？
在第二景残酷的宣示之后，观众席里的不安也开始堆积。
母女对话间一来一往的逼迫和逃避是个精心编织的网，舞台上两名演员情绪与角色之间精准
巧妙的跳跃转换则是不断抽紧的动作，一旦你专注其中，便被落了锁。再来你只能无助的观
望，并且陷入角色双方那同样黑暗的期待里。
受害的女儿黑暗地期待把她必须承受的每一种痛苦一一传递给你，并带着残酷的快意；加害
的母亲则黑暗地期待你放过她，看是要遗忘、原谅或假装不存在，什么都好。
于是观众同时成了被害者与加害者。
我们跟母亲一起恳求女儿用平静的声音承认她很好，叫她再等等，忍耐一下就好；我们也跟
女儿一起用仇视的眼神瞪着母亲问她为什么不能自己当妈妈就好？我们还同时是那些女儿扮
演的角色：不多事的邻居、沉默的旁观者。
我们自问同时被诘问，我们和母亲一样畏怯，和女儿一样愤怒。
然后一起死亡。
这出戏自始至终没有让人闪躲的空隙。我们只能趁著每个全黑的换场稍做喘息，咀嚼她们与
自己的纠结。
3. 剧场有很强大的力量，但并无法得自于求恳。它引发、点燃、冲撞、强扯出你的情绪，
逼迫你看见那些卑微与弱小，残酷与尖锐。然后转个身，再让你自己见证那些行动的虚伪。
那么你承不承认，若我们在剧场里哭泣，为的其实都是自己。
4. 但我想并非每出戏都可以让我们见识到这些。
并非暴烈或具渲染性的剧情让我们错以为那些伤痕也属于自己，事实上导演不断在迂回的传
达一种与观众的和解：彼此相对、持续提醒我们身在何方的观众席设置，以及空荡荡，只大
量用语言搭建的舞台布景。
是那些平和的对话，那些柔软的询问才更用力地践踏这一场看似无害的扮演游戏。
幸好，两位演员对情绪轻重的拿捏有所分寸，因此不显张狂；在角色转换上则不落痕迹，更
显一气呵成；但是最令人喜爱的，则是她们对于情绪层次的掌控与演绎，如此细致又丰盛。
没有多余的动作，没有突兀的转折，一切都悲伤得对极了。
5. 戏后座谈时导演说起对舞台上每个细节的反复斟酌。我们只能感谢被这样细心的呵护。
6. 因此，在灯光之外的游戏边缘，徘徊的正是那些无处可去的痛苦、悲伤、困惑、徬徨、
懊悔与胆怯。
因为是游戏，所以，当死去之后，还可以再来一次。它会不断重复，直到你做对为止。
7. 所以你知道，掌声为什么沉重了。
《游戏边缘》官方部落格 http://ppt.cc/84LN
买票去 http://ppt.cc/lZG6
台南人剧团2010年秋季作品
全力再推另一出台湾新锐剧作家的异色之作
《游戏边缘Play Games》
嘶吼系剧场新美学x控诉一段被急冻噤声的童年
在安静的边缘，喋喋不休
在撕裂的边缘，小心抚摸
在无声的边缘，奋力嘶吼
在失控的边缘，只能继续扮演家家酒…
艺术总监／吕柏伸 蔡柏璋
编剧／萧博匀
导演／廖若涵
演员／黄怡琳 李劭婕
台北场
2010年10月29日(五) 7:30 已售完！！
2010年10月30日(六) 2:30 7:30
2010年10月31日(日) 2:30
2010年11月4日 (四) 7:30
2010年11月5日 (五) 7:30
2010年11月6日 (六) 2:30 7:30