台剧质感大爆发！
《想见你》、《做工的人》、《我们与恶的距离》幕后制作的策略方程式
https://www.wowlavie.com/Article/AE2000646 张以洁
去年是台剧爆发的一年，多元剧种在声量与质量写下成绩，凭借版权与IP授权走向世界，
我们找上《想见你》以及《我们与恶的距离》、《做工的人》制作人，直球提问台剧的产
业环境与挑战。
题材截然不同的三凤制作与大慕影艺
自2001年《流星花园》，台湾曾以爱情偶像剧《命中注定我爱你》、《恶作剧之吻》等引
领华语市场。但在去年之前，最后一部在两岸缔造商业成功的台剧停留在2011年《我可能
不会爱你》，背后的制作公司，正是操刀《想见你》的三凤制作，在台湾过去最具优势的
爱情剧种之上，诠释出新意。
而在近10年，台湾也出现《痞子英雄》、《植剧场》、《通灵少女》等类型剧，探索犯罪
、灵异、医疗等题材，杀出一块市场。过去曾投资《红衣小女孩》、《麻醉风暴2》的大
慕影艺，首部自制剧就是《与恶》，5月也推出首部大型工地实景拍摄剧集《做工的人》
，可谓近年类型剧的代表制作公司。
爱情与类型剧种的开发，并非三凤与大慕的策略，而是团队性格与兴趣的自然而然。“我
觉得三凤的团队都是很浪漫的，我们有一些童话的故事想告诉大家。”三凤制作人麻怡婷
说。相反，大慕影艺制作人林昱伶笑说团队都缺乏粉红泡泡，很自然就会往人性幽微、贴
合社会现况的脉络走。题材选进门，如何诠释还得各凭本事。大慕的题材看似硬调，《与
恶》却用疗愈切入社会议题，《做工的人》没有做成硬派职人剧，而主打底层小人物的生
活。林昱伶希望让观众有共感。
三凤的母公司为制作《超级偶像》、《百万小学堂》等综艺节目的友松娱乐，很早就订阅
AC Nielsen收视率，但麻怡婷发现，收视率用在戏剧无法成为准则，“可能因为一则新闻
或事件，观众想看的东西就突然转向。现在因为疫情，亲情的部分可能会更有感。”她也
不讳言麻雀变凤凰的公式一直存在，但就算现在流行女生当自强，内心深处还是希望有人
能了解自己，重点是在戏剧上如何设定与包装。
剖析电视剧的B2B市场
三凤与大慕的内容截然不同，但在制作上都坚持“剧本先行”。麻怡婷说，三凤因为有母
公司以及作品累积的版税，所以在《必娶女人》之后，都是先开发剧本再找平台，以“共
同投资”的方式合作，如此便和平台平起平坐，互不干预内容制作与版权买卖。不过多数
制作公司还是要等电视台开案，这时制作方则是“委制”，平台就有权力介入内容。商业
模式并无好坏，还是要回到平台和制作方对作品结果是否在意，例如《与恶》就是委制的
成功案例。相较于委制单位是赚平台预算与实际成本的差价，共同投资的收入来源则是版
税。她说，尽管《想见你》有高收视率和点击率，制作方也不会因此获利，关键是连带的
IP授权，包括韩国、日本洽谈翻拍，也有人想拍电影甚至舞台剧，“要把剧打造成各种IP
才会有更大的收益。”
《做工的人》同样是先有剧本再找平台，但平台方是“以购代投”买下版权，因此出资价
位会较高，而这也成为了制作方的主要收入。林昱伶说，在制作的方方面面都要构成资方
愿意购买的潜力，《与恶》是贾静雯睽违15年演出台剧，《做工的人》找来李铭顺演出讲
台语、为人有点糟糕的大叔，“我一定要在题材、演员、制作规格上让观众期待、新鲜，
稍微觉得惊喜，才能够跟其他国家的作品竞争。”
“其实电视剧算是B2B市场，回收是可以预估的。”林昱伶解释，《与恶》单集制作费400
万，由于平台已得到收益，于是她投入制作下一部戏《做工的人》，就有筹码将单集制作
费增为500多万，“我如果能让投资人赚钱，就可以再进到下一轮。下次我喊出600万，你
是不是会相信我？”制作费需要务实地评估，投资人能保本甚至获利，才会更愿意投资，
也才能让台剧对接市场，形成长久之计。
演员与编剧养成的刻不容缓
从产业切入台剧，往往得到的答案不出资金少、市场小，但在这两者之外，林昱伶指出演
员和剧本也是关键。“台剧的演员是有断层的。”因此她也在剧中实验，启用林哲熹、薛
仕凌等尚未打开知名度的演员。就如现今被誉为新一代男神的许光汉，在《想见你》开拍
时同样尚未走红。“主要是平台和制作单位敢不敢用。”麻怡婷在选角首重魅力和品行，
“试镜的时候，公司女同事会多看几眼，这些反应是很真实的。”
在剧本端，林昱伶坦言每每开发一部作品，耗费的时间总是特别长，问她为什么，她说自
己也还在摸索方法。目前大慕一年约开发6~个案子，请来内容总监和创意总监陪同编剧
进行，前者负责专业上的沟通，后者则会带进目前市场的风向，例如当红的漫画、电玩等
。她认为平台方或制作公司应该勇于投资编剧，给予尝试甚至犯错的机会，“戏剧面世后
才会知道结果，编剧也才可以得到回馈。”
三凤成立初期有过in house编剧，但发现创作的型态不应被上下班侷限，目前则采和编剧
签约的方式，并在《必娶女人》之后签下编剧简奇峯、林欣慧，接连合作《稍息立正我爱
你》、《想见你》。“签约之后，他们还是可以自由接案，我们给予创作上绝对的自由。
”麻怡婷透露，即将开拍的新作《无神之地不下雨》，就是由简奇峯带着两位年轻编剧
一起创作。“要知道本土市场的价值和长处，我绝对不会做一个我做不来的事情。”
新戏讲述世界末日、人和环境的爱情故事，她不会包装成好莱坞电影，因为台湾在资金
和技术上的确做不来，但会在有限的范围做到极致。
台剧复兴的讨论早非新鲜事，随著作品的质与量起起落落，现在又攀升到一个高点。麻怡
婷观察，台剧版税收入仍以中国大陆为大宗，过去因为平台少，加上语言优势，会比日本
或韩国更容易进入；现今OTT与国际平台兴起，购片管道更多，若自身没有进步就很容易
被取代。这是警讯也是机会，因为多元的平台更能拥抱创新题材，丰富的剧种也一直是台
剧的特色和优势。
“我觉得台剧目前来到一个好的阶段，观众愿意回流，市场热度也回来了。”林昱伶说，
在目前的基础上，就要思考怎么走得更远，让产业更健全。“台湾现在输出作品到国外的
经验还是很有限，我们是不是可以透过更多的产制量，未来一起去打群架，让我们坐上谈
判桌的时候更有底气？我会期待，我也会想努力。”
台剧是否迎来复兴？这个产业环环相扣的大哉问，其实也可以转向提问：你看台剧吗？当
看台剧不再以支持本土为口号，当台剧自动成为娱乐的选择，答案不证自明。这段台剧与
复兴的距离，跑到终点是什么样貌，这群为戏做工的人，比谁都更想见。