※ 引述《takizawa5566 (本岛皇民　滝沢)》之铭言：
: 上一篇文章提到了西街少年，还满多回响的，这不禁让我开始感慨，曾几何时台湾的偶
像
: 以前的偶像剧，剧情非常有起承转合，且会让人想一直看下去，看看故事到底会怎么发
展
: 但现在的偶像剧很多却演的像生活肥皂剧一样，剧情几乎可以说是没有太大的起承转合
，
: 基本上现在我还会看的偶像剧都是以前的，我会特别上网挖影片出来回味，以前的偶像
剧
: 我真的很希望偶像剧可以重新回到以前的剧情模式，不晓得你们的想法如何？
因为我觉得我要打的东西很多
所以就额外开一篇好了~~
我觉得戏剧本身并不能用时间去做好坏的分割
比如说十年前的戏剧多好 或是十年后的多差
戏剧本身需要的是新意。
我觉得最值得被鼓励的是
台湾有戏剧正在开创新的题材新的路
例如必娶女人或是1989
也有戏剧用老梗在开创新的火花
例如几年前的下一站，还有现在爱上哥们
等等很多的戏剧都在进步
这是戏剧幕前幕后的工作人员编剧演员值得被鼓励的地方，
或许有些并不那么尽如人意
但在这过程 真的是值得被嘉许的对吧?
或许在批评之余
也好好的感谢为戏剧努力的所有人吧~
一起让台剧更好!!!
而顺带一提，好的戏剧不需要用收视率证明
也不是每个人都有一套一样的标准去衡量
在我心中
能够吸引我的就是好戏
如果要用什么标准
就问问自己心里吧!!!

爱上哥们不是几年前 以进步来说实际上也没有以案例来说 公视/客台的案例更多也更贴切

原po的意思是 “几年前的下一站幸福”或者“爱上哥们”

以戏剧构成/布景/服装/灯光等等要素来探讨客观比照的确是没什么进步镜头转向手法以及特写多角度翻转其实要改善也没有个人是不知道您将偶像剧限缩在哪一个范围演员构成/剧本看法也的确各有所好新意很重要 但不代表其他要素不用进步当然以现实面而言现在制作费持续精简要有什么进步就更难讲了

推 韩剧当道的同时，台剧的品质格外让人要求，而台湾的艺人也不比国外的差，最重要的是要有新颖的剧情、加分的行销宣传，这样才能让台剧有更大舞台。

我觉得不是没有进步 只是很慢

举这两年的例子：巷弄里的那家书店，运镜好，画面品质高，但收视率没有想像中高。台湾收视人口喜好差异很大，一般百姓看的也没那么专业，很多人都只是看演员、看剧本，为了迎合一般大众的喜好，很多编剧导演实在不得不屈就。台湾偶像剧确实已经在努力脱离既定的形式，身为台湾人我们应该要支持我们喜欢的戏，让演员在台湾即获得肯定，也就更容易往外推广！能见度就能越来越高~~

收视不好不代表该剧就真的不好，当然反过来说，收视高讨论度高这些现象，也不能代表该剧真的有进步(跟以前相比)，至于楼主以及上面推文说的爱上哥们，其实我的看法跟推文的比较相近，不能全然否认哥们的新颖性以及话题性，但是就剧本一些细节设定上，的确身为观众的我并没有被他吸引、也没有感受到“十分”创新，当然还是有，只是就每个人对于创新的感受度不同，像原PO说的每个人对於戏剧的感受都不同，所以上面推文这样讲也不用太急于解释或者驳斥，因为实际上他并没有乱说台剧如果要站稳脚步往外推广，只有现在的进展是不够的但是近几年台湾偶像剧(假设范围限定在三立/东森等)公视那些暂时不讨论的话，的确也有在进步，但是幅度不大，不是你说哪一部讨论度高，就代表他有进步有时候我也不得不承认，有些戏剧的确很好看，也引起各方讨论，但是该剧有没有进步真的跟好不好看是两回事符合大众口味跟戏本身的水准事实上没有直接关连(抱歉回的有点长) 就像你可以a我 发现我最近很迷17岁但是我不会说17岁是一部很创新、很进步的戏，因为剧本本身的确有创新的部分，但是并没有新到让我眼睛一亮顶多可以说是画面处理得很美、分镜方式创新这样而已这样可以说很进步吗? 不能 但是也不能说他没进步也谢谢你很认真回应大家，这样讨论激荡才会让台剧更好相信会留在这边讨论的人都还是希望台剧可以扩大市场甚至是走出台湾让世界看到(当然现在就已经有了)

侯季然为"巷弄里的那家书店"所拍的相关纪录片好看!!我不是要推"巷弄里的那家书店"，这部我吞不下去~~我推的是侯季然"书店里的影像诗"(纪录片)

巷弄是剧情逻辑编排上出现问题 以及陈述过长书店影像诗纪录片之前公视有播过

巷弄也算特例，他结合了很多周边的文创，书店里的影像诗纪录片出国参展还有得奖，剧中的书店后来也有继续营运，现在经营的算不错，有点像台北的文化沙龙戏剧延伸出来的东西好像比戏剧还出色...

巷弄问题就是出在剧本啊 真的吞不进去 加上属性又比较沉闷

推哥们～

推 其实台湾不缺创意 但缺好的行销

楼上, 台湾明明很缺创意

台湾应该也不是真的那么缺钱，而是只想省钱，惯老板太多。也缺有脑有远见有胆识的老板/高层。高层一天到晚黑手介入，再好的剧本和团队也是枉然。拍戏不是砸了钱就自动会变好剧，像拜金女王就是。台湾也不是行销真的很差，三立行销就满强大，有些优秀的剧组(如一把青)也行销很好。话讲白了，就是只想省成本，要不然以三立、民视、TVBS、八大他们真的出不起钱吗？未必。但是当买外来剧确实就是比拍戏省很多钱，法令又不限制的时候，想好好拍戏的团队就很少了。但是，现在优秀的团队有越来越多了，台剧还是很有希望的啦。另外我也满认同herman大长推文那段的看法。(再次强调但不是针对原po，“台剧”就是指所有纯台剧，不要只看某一两台出品的戏，对它们有某种既定印象，就说台剧就是这样，太偏颇了。)当然，要单只讨论商业台而排除公视客台的话也可以，最近参与制作的商业台还是有变多的。(但可能还不够多吧)

有些观众看戏会狗干编剧，但去编剧板爬文就知道，现在编剧是想不开的人在当的（或者已经成名），不然常领不到钱这种状况写出来（或者提案被拿去给领薪水的写，不是原创）能够好到那里去～不管幕后多有热诚，差不多也快被磨光了如果惯老板和电视台继续COST DOWN下去的话用钱的方式有问题（姑且不论大牌演员拿多少），提升有限拿日剧来说，剧本写的不怎么样，找木村拓哉主演也是没救那个是还算有名的写的，只是有时写的style有点问题如果是台剧，除了几位收入比较没问题的知名编剧，其他...三餐都顾不了了，能够写的多好？是不知道电视台或惯老板有种只要演员够有名，其他可以随便或者老梗的想法，但是反正现在平均而言的确是公视和某些台平均水准比较好，单元剧平均又比连续剧稍好，至少不会烂

放心，台剧板现在会狗干编剧的人很少了，大部份是狗干惯老板/高层。在台剧板混久的人们早就都知道问题大部份不在编剧啦，在这里理性的人还是比有刻板印象的人多很多啦。编剧如果要餬口就去对岸写了，钱会多很多。所以对于有写出好作品的编剧还是多心存敬意吧，不要动不动就飙台剧多差，捧他国戏剧说有多好，有一句话叫“捧杀”，成天说别人多好或是观众多有智慧多懂得教训电视台或剧组，也不能改变什么，大家都有网络看，他国剧究竟怎样，各人心中自有论断，要嘛飙惯老板还比较实际一点，在台剧板说别国戏怎样或别国观众怎样不是不行，但有时也该懂得适可而止。就算我是个不迷三立戏的人(还是会看一下)，它的存在价值我也是肯定，而且它也有拍得好的戏。同样，台剧有弱势或不够好的地方，但也不是好像就烂剧充斥或观众都是多不挑一样。纯台剧已经不多了，要打击从业人员的士气很简单，可能注册几个专门攻击台剧的ID就很有效果(这是假设性状况)，而这样对谁有利？想必是台剧的竞争对手吧，都有违反板规的商业广告ID一直出现讲不听了。文长了，回到原po的讨论，还是多给愿意留在台湾拍戏的人鼓励吧，不然以后可能没纯台剧可看了。

公视现在播出的戏多半商业到靠北，收视率也不低~~

台剧创意行销都有，但都不足（不够完善）省钱也是一大弊病

所以新政府若敢得罪电视台或既得利益者那些惯老板 影视产业将会是让人最快有感产业振兴

提到西街少年，想到还有米迦勒之舞，当时有些新闻，不过记得米迦勒之舞比较少，现在那种情况应该不会再发生了

米迦勒之舞小时候完全看不懂

注册帐号攻击台剧？帮某几台打广告的比较可能吧？也太抬举台剧了，每次在脸书分享台剧，朋友几乎都没人有兴趣，之前拉人看灿烂和一把青，有一个还跟我说现在很少看，反正看外剧就好，我说可是他们不会拍台湾的故事。我前面说的编剧的困境是络樱编也多次写过专栏指出的，不是在那边搞乡愿就会不见，这也是戏剧品质提升的问题。至于要说打击，靠北影视那种匿名的才是好打击吧，乡民的留言没某些人自以为的那么重要，除了电视台想炒作或发新闻才会说，某某引起什么话题，其他的留言，不过是沧海一粟，也曾有人说讲太多也不会改进什么了(例如工时过长，或者某些戏后来怎样)，那何必默认别人有心没心说啥