忍不住分享我爱187的心^^ 上次这样狂推文已经是二年前的自由年代啦XD
(我真爱看年代剧XDD)

看到小邵回忆长官老靳替他牺牲了，不愿意接替照顾小周，我哭了感觉天心会在这部戏得奖我也是眷村第二代，对1949的年代戏都很有感触

在白先勇的短篇原型里 郭轸好像本来就也有驾飞机去看朱青

推～一把青！

我觉得这部戏每个角色都有机会得奖XD之前有人质疑飞机开那么低有问题，其实那年代真的有^^

大推一把青的对白!!!很直得细细咀嚼*值得

编剧的三角型多到干脆编剧的三角型多到那就演三角型...虽是一句玩笑话，表示每个角色的心境都描写的很细腻吧。默剧也很难演好吗XD

好戏一定推～～～

一把青必推

想看剧本上的△，出剧本书吧！我必收

编剧粉来推，这么棒的编剧一定要被看见，不要再让他当失业外劳了...XD(觉得蔡岳勋的戏很适合找他写剧本)当

推对二战世代难解的怀旧情结~

感觉编剧很喜欢写时代剧^^ 回家也是他作品啊

推！我很喜欢看那时代的剧。总觉得那时候的人都很勇敢很壮烈

我觉得写这部或许是圆了编剧的另一个遗憾吧，之前的回家因为是合拍，所以妥协了不少部份，这次曹导坚持剧本不惜拒绝中国资金，是另一种圆满

只能泪推了

感动推！我也觉得郭轸像刘粹刚

推~~希望一把青的心得也能热闹地多多浮现出来~XDD

看了两集觉得不用担心编剧如何把原著扩充了

中国资金不会投资这出戏啊,赚不了钱

不过觉得杨一展讲台词的气不够 没有大队长的威范耶然后觉得隋棠在前导片中穿旗袍的模特儿身线让我有点小小出戏 杨谨华的气质刚刚好天心眼的小周一点都没有给我东北大妞的感觉啊 XD而且第一集刚开始时她的老年身影也太敏捷了 XD其实从小周的角色就可以了解导演说的这种类型剧现在不拍以后就没机会了 在过10,20年让台湾演员演山东大妞应该更不容易了

杨一展气势有点不够+1 虽然他型很够,但说话口吻还是现代感略重;另觉得杨谨华气韵真的像师娘,镇压得住!

推楼上的 觉得小周的戏最有趣 但是好爱师娘啊~~

台湾确实越来越少演员能演出这样角色。觉得导演肯给机会,敢接的演员肯被磨,都是缘份。没有中资是苦了点,但能坚守更多原则底线,也是好事

而且当飞行官们讲到比较言情的台词时尤其会担心不够爷们

但他们认真说来都才20几岁,应该也不用那么爷吧XD大队长跟师娘的设定比较长,约莫30出头

我记得原著还是哪里有说师娘这时候32岁? 不过为啥师娘没有小孩? 好像会作为伏笔?

总不能老请皇上(陈建斌)来演中华民国的军或兵XD

还有蓝钧天的台词真心不错啊~~

这是台词厉害的一点!师娘说她的小孩在别的基地跟飞行员玩!(每句话背后都有深意)

还有一段郭轸对老巩说生死瞬间看到的画面 来安慰跟取笑老巩 但又让人联想到郭轸未来的命运 看到这边就觉得可以把白先勇的原著安心交给编剧了!这个意思应该是师娘曾经有小孩 但是后来跟死去的飞行员一起上天堂了吧

想了解编剧的人，这段访问超推荐:https://www.youtube.com/watch?v=owckeJO9gyQ

楼上提供的水管访谈有两个多小时耶！有空再来看看。

许多剧情及角色介绍在官网上有略写。喜欢谨华诠释的师娘，气质真的好棒，有江浙姑娘的温柔婉约。天心诠释出小周的呛直，嗓门大，就很有东北大妞一根肠子通到底的感觉。在官网上有写出师娘和小周之间的关系为何如此相知相惜。男角中在口条上及演技上我最喜欢的是蓝钧天的小邵，太令人惊艳了。和原著相较，改编了不少，但更引人入胜。看到这样的故事，会想到我父执辈们如何经历过令我们无法想像的痛，经历过我们从来没有的动荡不安。感谢拍出这样的戏剧，没有中资，所以立场较"回家"更中立些。

蓝钧天的小邵老年戏也很有说服力

杨一展的语气是真的没有很man，但原本的声音就这样也改不了，慷仁的声音也算细

不是MAN不MAN的问题，就是口条相较之下有点太现代了慷仁听得出有调整过，但味道还是不大对一展也是，但他站在一群空军中，是满有队长的样子的

改编的剧本台词超推，决定[一把青]的第一金要先给编剧了XD

男角中目前让我觉得口条最好的是蓝钧天 老年戏也很好很高兴这出戏把这个演员带回来 女角的话 三个人都非常

对...慷仁的声音偏细 所以角色爆发力有影响到 对老巩时的

棒 小周个性跳脱亮眼 师娘沉稳让人移不开视线 小朱青的

崩溃戏就会有声音就渐渐变小....

口条很难改吧。。除非是说要配音，其实我觉得中国古装跟时代剧配音都蛮适合的。但我是觉得一把青男演员的口条还好，没有出戏，可以接受

编剧帮朱青加的那股不服输的劲也可以跟她之后的改变做连结其实不喜欢配音 就算是古装 觉得声音表现都模式化了但是慷仁在戏里一般的对话就还好 没有看过他的其他戏 不知是否是天生的....

杨谨华那篇专访说导演有点名一些人需矫正一些咬字 口条

我觉得杨一展的咬字都有些问题了....orz

但后来慷仁说导演没有再要求改口条 希望自然

也很好奇,师娘没有小孩是不是有伏笔

大家口条都有略做更动，可是情绪戏比较难hold住，就会变回原样，其实我对这方面不是太在意，但很开心演员们为了融入角色而做这些努力

小时候住小港机场航道上，每架降落的航班都低飞，很吵!

师娘的"小孩"，官网有写：http://goo.gl/uCHnsU 在人物师娘和小周的介绍里都有提到对不起，我不应说是官网，应是fanily网站才对，介绍很细

推一把青

原来口条的部份是有略做过更动，难怪有时候会觉得师娘小朱青…人，有时候说话会带点微微的卷舌音，有时又偏向一般台湾人说话时的声音了。

南方人的腔调其实不见得是北京腔太故意矫正的腔调反而怪

这么说也是。

杨一展的大队长基本上也是走不怒而威的路线，黑脸都交给傅对小邵来当~~~副队

地方大本来就南腔北调的，张之初口音就跟其它人不一样

我觉得杨谨华的台词我完全可以接受耶我是认为杨一展跟有时候的慷仁的台词影响到情绪的表达不是腔调的问题了....

他们俩平常演戏本来就都有口条问题了 XD只是放在时代剧中被凸显，不过是还不到让我出戏的地步啦

同意任何剧种都不该配音，不喜欢配音的戏，声音表情也是演员的演技表演之一

不过杨一展在20分钟里的片花都很不错 也许后面会好多了

只是我觉得老港剧的配音就是锦上添花阿,要不然哪来那么多好笑又亲近的脚色对白,鸟来嬷的叶德娴,还有星爷都是所以还是要看目的，是要配音成在地化的/单纯演员口条不行

金马奖现在基于声音是演员表演的一部分，只收原音版本~金钟奖就不知道了~~鸟来嬷后来配桃姐，回响没有粤语原音来的好

韩剧日剧都喜欢听原音+1 港剧是比较妙的一块,配音很习惯,但有粤语版更好!另外一把青的口条我ok,最爱小邵!还有温的旁白温贞菱的OS超有fu

一把青的口条我ok，也同意peggy大的看法，除非是像中国这样，不知道是出于政策，或是一种拍戏的默契，导致古装几乎全部都要配音的情况，不过若是现代背景的时装剧，就不觉得有配音的必要了。除了peggy大所说的，声音表情是演员的演技表演之一外，也是因为原音呈现，才能听到演员在拍摄的当下，赋予角色的声音、以及感情。若是采用配音，即便配的再好，也听不到演员的忠实呈现了。星爷的台湾配音部份，则是似乎有两极化的看法。一派是是认为台版的配音很经典，另一派支持星爷原音的，似乎是认为就是要听星爷自己的声音，好像有点看不起喜欢台版配音的这一派的感觉。

是我要求太低还是...我觉得我还能接受剧中演员的声音表达，当然一展在之中是稍微不OK一些的，不过我觉得是瑕不掩瑜拉光看这群演员飙戏就值得了很高兴这次终于可以传递出真正属于国人的声音，《回家》尽管品质高，但某些地方中国影响过深啊！说到声音，我想到国片《风中家族》也是差不多年代的样子，祐祐杨祐宁真的活脱脱是退伍荣民老伯伯那感觉，有种看到我阿公身影的感觉（我在荣民家庭长大）而且一部两小时电影转换多个时代背景，他都有随着改变去做调整

泪推holyice大的看法，配的再好，也不比当下投入情绪的演员情感，所以就算演员事后自己配，也可惜不是现场收音！中国好像听过是很多戏现都在影视城拍，一个地方有很多剧组，所以很难收音的样子？！啊，好想念杨佩佩制作的戏，几乎九成全原音啊…

中国配音似乎是因为地方太大，太多方言，太多口音为了统一“语调”，用配音来弄成正确的语音，而且如果是香港演员在中国剧讲中文，我觉得还是配音比较好？我个人很不习惯听港剧粤语原音，但韩剧日剧我还是最喜欢原音，我也不喜欢配音，但我觉得时代剧古装剧配音我觉得可以接受。至于台剧的优势就是不配音所以声音表情更清楚，一把青的口条我觉得都还好，没有什么大问题，可能也是我要求很低，比较注重在他们整体的表情，动作之类的。师娘真的百分之百适合，前几天我才重re杨谨华的电影，在那部跟这部的角色差好多，她演技真的很棒！不过明年金钟应该很难选，感觉很多一把青演员都会入围PS：朱青的演员原来演过韦礼安心醉心碎MV，难怪眼熟

连俞涵作品集。首推相声瓦舍［公公彻夜未眠］段子二丧钟http://goo.gl/wy5daR

回peggy大，似乎像是横电影视城…影城，还有开放游客参观，所以造成收音更困难的样子。古装剧其实还算情有可原，民初戏就不见得要配音了。若是时装剧，除非是角色本身的设定，不然真的觉得没啥需要配音的需要。而且中国那边也因为古装戏几乎全都是配音的关系，感觉有不少人认定，凡古装剧的演员，都得要说所谓的普通话。若是戏中有台湾演员，那就非配音不可。否则在古装戏中听到所谓的台湾腔，会让他们出戏啥的。但却忽略了，在不同的朝代，所讲的官话是不一样的。前朝和后宫，也未必都是说相同的语言。真要考据到底的话，其实应该是需要依据剧本身的时代背景，来做出调整的。且似乎电影是比较较不需要配音的。但还是有人会无视这些差别，认为出现台湾腔，就没办法看了之类的。甚至可能因为演员本身，没啥可以攻击的地方，就攻击演员的口音。搞的像是要口音对了，才能看戏一样。但总觉得比起口音，其实演员自身的演技，才是更重要的。还要口音能听得下去，才能看看演员的表现如何。甚至是演员的中国粉丝，为了不想喜欢的演员被攻击，即使喜欢演员的原音，还是支持配音，这样就本末倒置了。

风中家族在演员口音上下了不少功夫, 有特别请樊光耀矫正几个年轻演员口音, 自己是觉得除了李淳为了咬字清楚语速有点太慢之外, 其他都很有那种大陆老兵的味道,并且口音还会随时间慢慢降低, 另外就是柯佳嬿的阿玉是操台语,之后国语越来越流利,一把青老时说我是到张之初用很重的乡音哭喊救命我才想到主要演员并没有特别注意口音, 不过目前很顺,并没有出戏感:P

其实中国粉丝对自家演员台词的批评还是有的 如:刘烨.赵薇对...演张之初的演员从刚开始还是一般的口音 等到死前呐喊时有加乡音进来有点好奇 虽然说可以接受众演员在同部戏的南腔北调的差异但是 要饰演一对父女 两个演员的腔调是不是也不应该差太多?

fushing大说的，我也知道一些，只是感觉相较之下，台湾的演员，似乎更容易被针对啊。不过也有可能是台湾演员的说台词方式，不合他们观众的口味，才会造成这样的现象吧。

对...中国网民给演员喷脏水可以到很难听无理的境界 尤其两岸关系目前不是很好 但是台湾偶像剧演员的台词偏弱也是真的....

但要喷脏水，起码要有所本，要有足够的证据吧。若是用无理的话来攻击演员，反而是他们自己无礼，该检讨自己了。虽然也算是见识过这样的情形，但还是觉得，这是明明可以自我克制的，明明可以用委婉的方式来说，为何要说的这么难听。

纷丝互撕有一部分真的是水准问题(eg:对智慧财产权的尊重民族主义的洗脑) 还有网络攻击真的经纪公司参与控制觉得小周现在的戏份比较抢眼 但是感觉后来师娘的际遇变化比较大 在金钟评审说不定会比较容易受注意也不一定

即便有经纪公司参圣控制，也可以选择不随之起舞吧。毕竟要不要攻击，留言时是用哪种风格，都是可以依自己的自由意志选择的。不过小朱青前后期的转变也很大，也许也会被金钟评审注意到也说不定。

经纪公司有参与是为了要帮自己演员抢资源角色杂志封面广告代言 有时候会更肮脏....片花里面的小朱青前后期台词有变耶 但是我觉得后期的型态没有像原著给我有放荡的形象 XD

可能是用不同的形象，来呈现她的变化也说不定。

推 推心得文 推对白 推一把青！！！

很喜欢一把青的对白，不囉唆

今天开始看觉得好触动人心

推，真的好喜欢

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