(起手式)
每次拿到苏打绿的专辑的时候，都会有一种
挖赛这张也太强大了吧是要下一张怎么办r？ 的感觉，
但是当真的拿到下一张的时候，才发现这些都是不必要的担心，
打绿就是有办法做到每张、每一首歌都带来不同的惊艳，却又不把以前的歌比下去。
(起手式完毕)
这篇我想讲的不只是心得，还有我对这张专辑的歌曲解读，
(会尽量多讲曲的部分，我觉得词在苏打志里已经说得超清楚了。)
所以如果你还没听完专辑，不想被我的想法影响的话，趁现在赶快左转!!!
以下就是...我的看法啦
〈痛快的哀艳〉
这首歌前奏一下我就傻眼了。
在daily听到青峰对于这首歌的形容是令人想拔足狂奔，
而在认真听过专辑版之后，我觉得我好像终于懂那个感觉了。
跟数位串流的音质 完!全!不!一!样!啊!
专辑版你可以很清楚听到每一颗乐器的每一颗音符，
乐句间的对话分分合合却又不失和谐，
说得夸张一点连弦乐器换指的声音和尾奏的钢琴声震动都一清二楚。
串流音乐带来的应该就是所谓的朦胧美吧(?)
拿便当来做比喻，(不要问我为什么，只是有点饿了XDD)
专辑的音质就是一道一道菜慢慢叠上去，
而串流音乐是把所有的菜丢进便当盒再拿去微波，
虽然也没有特别难吃，但吃起来很明显就是不!一!样!啊!
〈对杀人狂指控〉
老实说我抓不太到这首歌哪里是主歌哪里是副歌，所以以下只能用歌词来带入了。
“后悔呢!......”的那段，主要是透过管絃乐的磅礡来塑造紧张的压迫感，
希特勒面对地狱的判官，正在思考究竟该把他丢到刑狱，承受永恒的折磨，
还是将他放逐到日光兰之境，从此忘记自己做过的事，空荡虚无地漂流。
“再来一次你会这么做？......”加入了带着爵士风的钢琴，
少了气势凛人的压迫感，多了几分戏谑与嘲弄。大概是米诺斯国王无情的笑声吧。
〈地平线〉
在daily听到的时候就觉得一定是小威写的了(笑)
最前面的开头是仰望，主歌是人们接受的爱，副歌是对爱的回馈，
而最后一次副歌前那段(谁可以教我那叫什么)，是亲身经历爱之后的坚信不疑。
这首歌的转调超帅到一个极点，
还没回神音阶直接咻咻咻就上去了，但似乎很少在流行乐中听到(?)
因为整个难唱到爆炸啊啊啊这是为什么?!!!!
比其他百转千回九弯十八拐的转调还难唱(我觉得啦)(幼小心灵受到打击)
我真的很期待现场听到整个和弦平移上去，连观众的level也一起平移上去(讲什么)。
〈我们不懂〉
我一定要跪着打这首的心得才能表达我的敬意(不信你问我妈)(?)
太多感恩赞叹、太多无法招架的惊喜、太多眼泪是以为不用钱喔QAQQQ
阿龚在这首歌使用了回旋曲式(rondo)，而且是回旋很多次的那种，
但不是以一开始的A段为主轴，而是重复回到副歌，
(murmur：要结束了吗?最后一次了吧?......)
“我们不懂这星辰~~~只陪伴一个人~~~”
以为结束了的时候又被副歌轰地打到，就是我在听这首歌的时候的状况。
(然后啊从专辑可以听到间奏的tuba嗡嗡嗡震动喔超帅的)
这首歌最让我爆泪的点是最后一次副歌，竟然加入了合唱团啊啊啊我的天，
我个人习惯拿到专辑先看歌词本最后的制作名单，
在看到台北爱乐合唱团的时候惊了一下，想说会在哪一首歌出现，
对于一个唱合唱跟喜欢苏打绿一样久的人来说，这根本是感动五脏六腑的神作。
像是贝多芬的第九号交响曲，我看到了天堂洒下来的光。
流行音乐融入古典管絃乐之外还加入合唱，大概只有阿龚作得到了。(跪拜)
〈博物馆〉
整首歌就像是从留声机传出来的声音，
一开始从噪声，带出像是被封存已久的回忆般的歌词，
歌词里虽然一直出现我跟你，
但听起来却是只有我而你已不在，像是喃喃自语。
不知道有没有人发现，尾奏的不和谐音有点耳熟，
#F跟G的组合在〈左边〉里有出现过喔喔喔!!!
〈回车诺比的梦〉
第一次的主副歌像是自己跟自己心里的对话，
前一句的尾音还没结束，下一句已经跟上来了，
像是内心的翻搅，一波未平，一波又起。
沙皇般的能源虽然辉煌却也终将消逝，
这或许是让有些人着迷，有些人惧怕的原因吧。
“边界上人的思念”整句直接用真音带上去，我只能说，
唉呦喂 心脏撕裂伤
〈下雨的夜晚〉
前奏和第一次主歌完全只用竖琴伴奏，
没听过苏打绿的人大概会以为这是哪来的吟游诗人吧(?)
(而且看苏打志才知道是青峰想要竖琴伴奏)
(是不是真的很想当吟游诗人r)
第二次的副歌钢琴用了大量的琶音来表现强大的音乐张力，
最后一段接到尾奏的部分，
由轻巧玲珑的打击乐器(原谅我听不出来是钟琴还是铁琴QAQ)，
到安稳平和的弦乐和弦拉长做结尾，
呈现了经历情绪起落之后终于放下的坦然。
这首也是我唯一在daily就听到乱七八糟哭的，
我觉得苏打绿的歌通常不会叫你要努力坚强振作等等的，
反而只是静静地陪伴，面对情绪、接受情绪，才能真正放下情绪。
只陪伴不打扰的能力却是现代人所缺乏的。
“受伤了谁都会哭泣 哭完了别否定过去”
在电台首播时听到这句歌词，真的跟我一年前写在日记上的东西好像。
〈他举起右手点名〉
跪着打字again，请打绿收下我多年没用的膝盖。
仔细听的话可以发现，第一次主歌的vocal其实不只一个声音，
像是人群不整齐的窸窸窣窣。
第一段的弦乐是短跳音，到了第二段变成了拨弦，
更强化了在集中营里求生存的战战兢兢。
至于和声超级无敌强大的那段，和声一层层堆叠上去简直快让人窒息。
希伯来文和藏文的运用也很巧妙，
历史上被执政者迫害的不只有犹太人，
还有藏人、维吾尔人、最近较被重视的罗兴亚人等等。
而我们的生活周遭不也充斥着各式各样的迫害吗？
〈Everyone〉
我觉得这是一首流动性很强的歌，
尤其间奏的地方，管乐器使用了大量了音阶，将整首歌从叙事带到抒情。
之前在小威的摄影展上听到这首歌还不以为意，
后来看到MV、看到歌词，算是帮我的人生换了灯泡吧。
(小威对不起啊啊啊我那时真的是顶着黑暗去看展的QAQQQ)
〈墙外的风景〉
当初板上的打粉10个有9.5个被前奏吓到，
到现在我已经习惯在八拍完之后闭上眼睛迎接这样的震撼。
以上的动作跟我在听〈蝉想〉的时候一样!!!
其实我是大概听第五遍的时候发现整首歌有点像〈蝉想〉的，
〈蝉想〉是呼喊夏天，
〈墙外的风景〉是呼喊爱。
知道这首歌是为婚姻平权而写的时候内心是很激动的，
应该是要理所当然的事情，对有些人来说却是那么地困难。
这首歌词的主歌偏阴暗，副歌偏光明，
以及最后的别失望跟好失望，
是不是也代表着现实与理想间的拉扯呢？
如今我们已经把幻想化为理想了，至于如何把理想带往现实，
......请大家1月16号记得......(被消音)(拖走)
掰惹位，间奏的管乐堆叠好听到爆炸。
〈未了〉
第三人称跟第二人称交错使用，将自己跟歌曲主角的距离拉远拉近，
一开始不放情感地远观他的故事，带点嘲讽般地轻唱，
中间开始思考他的感受，而提到了“孤单”，
最后将副歌的主词从You、I、到We，才发现，
其实我们每一个人，都是薛西佛斯。
〈Must Keep Singing〉
我承认我在看到歌名的时候以为会是一首慷慨激昂的歌，
所以在刚听到最后一首的时候莫名有一种失落感，
但是这样的感觉在一分多钟之后完全蒸发得不见踪影。
(就跟你说听苏打绿要抛开成见)(掌脸)
打绿好像很少用大转圈的圆舞曲式(?)
〈异次元的玫瑰〉是6/8拍的小步，这首应该有大跳跃吧。
在3/4拍的重音起伏中跌宕，
在重复的打击与自我欺骗中轮回，挣脱不了轮回就继续让它重复，
反而得到了自己，也回归到这张专辑的主要概念。
如果演唱会大家真的穿礼服来的话，唱到这首就变社交舞会了呦。
(掌脸again)
感谢大家很有耐心地看到这里，
这张专辑我的播放顺序是 disc1、蓝光、disc2，
我觉得顺序跟感受应该多少有点关系所以提一下:)
而且我还发现了这张专辑10种不同的听法，分别是
vocal/钢琴/电吉他/木吉他/bass/打击乐器/管乐/弦乐/和声/全部
让你10次都可以听到不同的东西!!!(直销语气)
这篇文章我前前后后打了四个多小时，
不敢自己说用心，但用肩颈是一定有的(痛)，
有任何偏颇的错误还麻烦大家鞭小力一点QAQQQ
还没买实体专辑得赶快去买，
除非你是木耳不然你一定听得出来跟串流差很多!!!
感谢打绿 这17年没有白活