这是一篇迟到多时的演唱会感想文，带着补上对于香港站演唱会影像上缺漏记忆地图
的想法，是我对此次上海站演唱会的期待，总觉得参加演唱会就应该心到、眼到、身到及
耳到四方备齐才算是真正身历其境的参与。认真来说，我会将614的观赏当成是苏打绿此次
巡演的第一次体验，内场中区9排正对舞台不远不近的适当位置，曾让帮我取票的朋友担心
着我的不满意，在此，我要跟妳说：“我跟同往的细雨都很满意这位置，谢谢妳！”。这
样的距离才是此次能完整享受演唱会的绝佳位置。不变的歌单在有了视觉灯光的补强后，
失落感退行后而有了更多的感动－－原来，“诗意美学”著称的苏打绿也可以是“华丽摇
滚”的代名词，告别与新生的十周年AIR是此次巡演的宗旨精神。
演唱会在阿龚与北艺大音乐系的学弟妹们合作的交响乐版的“小宇宙”音乐搭配着苏
打绿历年来专辑封面影像中，一波波的将开场的期待拉向观众的心，这样的氛围我很不争
气的连着四场哭四场，真的好爱这样的开场前序喔！狂野焦躁的“狂热”开场，又厚又重
的电钢琴声如心跳脉搏划开情绪凝结，传递出苏打绿在音乐态度上不变的初衷与热情，这
首开场曲安排的合情合理。
对新编“小情歌”的感触一如在香港初次听到的那般开心，由羞冉青春的心动走到盛
夏如花的绽放，流泄于音乐中的金属澄亮是满满自信喜悦，而青峯在新编曲式的唱法也有
些改变，加入了一些更男孩特质的阳光洒曳，曲末那段中低音的吟回，迷人且性感。
带有迪斯可（Disco）复古情调的“日光”是我对此次巡回演出给出的第一个满分，整
体效果魅力破表，金黄中泛著闪耀红光，随着影音同步的大型萤幕浮动游移著苏打绿的成
员影像，及技术团队聪明的利用上梅赛德斯奔驰文化中心特有的包厢区前的横幅灯光设计
，将舞台上炫目的影像色彩荡出而形成环型剧院的空间感，有如太阳神阿波罗驾着金色马
车掠过海洋相映而成粼粼波光，真的好漂亮！另外阿龚所用的的那台KRONOS电钢琴的音色
真的很棒，低音部和絃共鸣与小威的鼓点配合完美，这样的“日光”若少了那种音色就不
够跳了，在此我也要赞美一下阿龚在“小宇宙”及“日光” 加入那些可爱又好看的手部动
作，您是游刃有余的陶醉在此次的演出中。
“你在烦恼什么”一开始的编曲上就出现了类似教堂特有管风琴的音色，再加上阿福
、家凯间奏中那段带有祭典神学的击鼓与KEYBOARD旋律的协奏，巧妙的从听觉到视觉形成
由点到面整体上扬的跃动，带着尊天敬命的圣光，这些我当初在香港站只透过音乐而感受
到的讯息，在此次上海站的影像设计上完整看到萤幕上的歌德式教堂圣殿影像所得到应证
时，也不免为自己对音乐印象所能感受的灵敏度感到些许的小得意，当时还兴奋的对坐在
隔壁的细雨说：“科隆大教堂耶”！哈哈！
隽永的“这天”，曾经陪我走过人生最挣扎最爆裂的年代，浓艳的情绪如血如泪般的
痛著也血腥著，却又鼓励著自己去宽恕与放下，看着舞台上青峯与阿龚对望着，倾诉、聆
听与疼惜，相知彼的痛，我想，所谓的灵魂伴侣应该就是如此吧！“无与伦比的美丽”，
回归古典钢琴技法的华丽尾奏，也是一大亮点，赞！
成团历史在有笑有泪的“小时候，小故事”动画中带出，交响乐版的编曲有别于初版
那种娓娓道来的叙述体，低回爬升的情绪张力更见饱满，尤其中间那个代表断裂（阿龚面
对的阻力）的休止符及紧接而来的代表勇往直前的豁然起飞的谱写，相当精彩！第二个满
分点。这段落的节目进行－睽违多时青峯钢琴弹唱“天空”到“你被写在我的歌里”及
talking，算是本次巡回各个桥段中最为感性也最符合苏打绿朴质特性的环节，很多故事
及秘密随着一站站的演出说给大家听。
充满声光影音感官效果的“天上、人间”是此次巡演中最符合“AIR”主题的段落，披
着白色祭袍的小洋老师的电吉他弹奏是“空气中的视听与幻觉”前导序曲，之后迎来的是
彷如踩在律动线谱上的苏打绿祭司们，青峯空灵的嗓音、魔魅电音旋律随着影像板上那只
跃水而出的鲸鱼，如鱼身却也似航舰载体的带着观众进入到某个异想世界；海洋、回旋如
苏打气泡般的上升到更为宁静的星空－“小星星”彼此为对方闪耀着。此巡回的第三个满
分。在演唱“小星星”的当下，其实我很私心的希望属于大地色系的绿色萤光棒可稍事休
息让位给本次主办单位赠送的萤光手环表现一下的，每个“小星星”都是独立的星体，本
该有自己特有的光芒，在静谧星空中彼此遥望、欣赏的星星们若能呈现更多属于星羣该有
的色彩，那样的美，虽是无声却极其令人心醉，而这一幕在影像记忆拼图
中让我抱憾而归的香港站却神奇的出现过。
重回人间的“四季狂想”到“控制狂”是一场盛大的热舞派对，整个梅赛德斯奔驰文
化中变身成为一个大舞场，耳酣舞热。让人听了不自觉得想开心摆动身体的“四季狂想”
依旧好喜欢，“一起喔喔”及“控制狂”青峯与阿龚联手的热歌劲舞则将气氛带到最高点
，但看到热舞到浑身是汗的阿龚，很多感触在心中盘著，谢谢您！祝福您！
上海站，是苏打绿此次巡回历经香港、北京两地后的演出，很多细节的熟悉度演练得
更为洗练及从容，歌单的制式化，催生了点歌桥段的多元化及挑战度，因此，我们才能难
得的看到忘词的“近未来”，在重复的前奏中等待青峯进歌的“漂浮”、让阿龚弃守的“
浪漫派”及冷门歌单中的“花茶”、“共舞”、“嬉戏之后”，算是此次巡演内容上的意
外收获。制式化的模式让整体节目制作流程朝向更为专业规模的方向前进，负责苏打绿演
唱会软硬件的工作团队在巡回各地更容易的进入状况而有更好的演出效果。团员间互动与
参与感也较前几次的巡回更放得开，这点我们可从在节目穿插的talking中发现到更多即兴
式且无厘头的演出，（615那段阿福、青峯与阿阿龚三人双簧是神来之笔的高级幽默，我真
的好喜欢）；馨仪与阿福有更多的串场表现，小威也不再是遥不可及的在后面打鼓，家凯
更是全家动员的投入，连儿子Edward也当了上海站的演出佳宾，而阿龚也时而展现他感性
的一面，这些进步是累积了前面几站演出而来的成果，相信之后所停靠的各站演出都会有
更好的演出效果。
这趟上海行，两夜三天来去匆忙，除了看演唱会还见了许多朋友，很感动，我对上海
的风景名胜依然陌生，但我好喜欢在上海见到的你们，来自各地的朋友们，齐聚上海的兴
奋与热情，像个在心中持续热著的暖炉让我开心也无法忘怀，谢谢你们！