霹雳最大的问题不在别的，在头脑。黄氏兄弟的头脑，还是1980年代初期的；而他
们的心，还更早，在1970年代，确切点说是工业化、现代化以前。我在霹雳最盛时的19
98年也去过他们几场上台北办的活动，虽然那时我还懂得不多，但我发现，黄文择他们
的谈吐，似乎就是很典型的一种“自得的乡下人”：
他们上到台北来，看到这都市很繁华，会赞叹一下，但接着又会说，还是自己家乡
好。他们讲招收新编剧的故事，面试到一个瘦瘦的女生，师大毕业的“就想这样一个女
生去当老师多好，干嘛到我们这边来？结果人家拿出厚厚一叠笔记，哇！没办法，不能
不收了。”（大意如此）这段话显示出两种价值观：一、他认为女生读到大学毕业，去
当老师最好；二、他看重“努力用功”，所以看到厚厚一叠观影笔记就投降了。
后来就是这位编剧，被骂得非常惨，说写坏了很多角色。我们知道努力不等于才华
，也不保证成功；方向正确、有宏观战略的努力，才有可能成功。但是他们好像不知道
。
后来从电影《圣石传说》到上国家戏剧院舞台的《狼城疑云》，我确定了：他们确
实不知道，而且死性不改，直到今天，又仆一次。
二十年来他们也搞周边，异业结盟，“国际化”，但他们并没有认真去研究里面的
门道，而是顺其自然地想风光一下而已。真要他们国际化，他们就没了主见，然后听人
说该改这个改那个就改，找的人也不是真正内行的人，当年我们看报导说他们怎么把这
个推到美国，我们没出过社会都一眼就知道这肯定完蛋，结果果然完蛋，屁都没有。
他们也做时装布袋戏什么的，说求新求变，但从方方面面的迹象和成品看来，他们
仍然是三十年前那种“自得的乡下人”，不管外面世界变怎样，还是自家最好。本土主
义者不察其弊，也为之帮腔喝采。
但他们偏偏又不是真正活在古代的那种守旧派，他们年轻时就是靠时髦的声光特效
发起来的，他们正是在某种告别传统的路子上得到了成功，就像粤语歌、台语流行歌曲
在1970-80年代不约而同地抖掉传统歌谣的元素，抖光了，到1990年代完全现代化了，
也就泯然众人，只能跳针了。这只有跳脱主流的套路，重新去经营传统和当代，本土和
世界的交融，才可能展开新生命；粤语歌做到了，台语歌做得差一些，而霹雳布袋戏，
很不幸的，就是那种跳针的主流思维。
结果就是：虽然现在台湾各行各业各方面人才很多，霹雳戏迷里更不会缺少真正懂
行的专才，但这些能量一概无法为黄氏所用，因为黄氏就仍然是那个脑袋，还又亏得起
钱，碰到任何事情都只会用他们一贯的思路去想，什么话都听不进去的。而今亏成这样
，也便是必然的了。