整体来说 是一场很棒的听觉飨宴
一开始 流畅的 Cl 能从容地在长乐句之后 放松 换气
然后再继续下一段 表示真的有练过 接着曲子中段 那个优美的和声
充满了整个大厅 这种和谐的共鸣 让人听了会起鸡皮疙瘩
但 这种拍子的曲子该有的重音 在曲子的后半部（优美和声之后）
被忽略了 还好几个漂亮的〝后半拍〞（先暂时这么称呼 但如果
三连音的第一个音是休止符 当然就不能这么称呼）
弥补了一些
△第二首
◎渐强 渐弱都有做出来 而且有清楚的层次感 但这首曲子
好像比较难 好几个地方都揪成一团
曲子难练的部份 要拿出来 另外练 在每天练基本练习
（如音阶 长音等）
时 慢慢练 等练熟 练好后再放进曲子中 ｒｕｎ
如果直接在曲子中练 那些练得ｏｋ及不ｏｋ的状况 都会一起
储存在手指的记忆中 而变成心里〝不确定〞的疙瘩 等到正式
演出时 曲子进行到那里 手指就会出现一些〝不确定〞的现象
◎Ｃｌ在第二次琶音上行时 不清楚
大概是因为气没用好或气不足的缘故 琶音下行时气同样要足
不然会像《不ｘｘ的ｘｘ》片中的Ｆｌ一样不清楚 气的运行很重要
就像水对于船一样 水量太少或波动太大是不利于航行的 但我们通常
都把注意力放在谱上 而忽略了气的运行
◎Ｃｌ在点音时 气是断断续续的 不连贯
舌头
↓
／ ／ ／ ／
点音应该是：（气）→ █████████████████ →
而我听到的是：（气） ███ ███ ███ ███
点音时 气应该一直保持饱满 连贯和前进的状态 而舌头应该点在
有饱满和连续的气的竹片上 不应该用气去点 去做分隔 气是整个
动力的来源 像引擎一样 不该受到干扰或去做其他工作
◎曲子倒数第二个音 那个长音后的〝后半拍〞 不像第一首的〝后半拍
〞
那样清楚 漂亮
△第三首
是最有节奏感的一首 各声部都接得很好 表示大家都有下过功夫
好几个围观的人都跟着音乐摇摆 有节奏感的音乐是有感染力的
◎Ｃｌ的点舌可以再轻 短一些
一般我们点舌的直觉印象都是：〝舌头向前触碰竹片〞 依照触碰时
的力道和位置 就会决定声音的轻快 或厚重 但变量会很多（如力道
不易控制等）
我在国外学的方法是：
先将舌尖放在竹片上（舌头在竹片上的最佳位置 还是需要时间练习
才会形成舌头的惯性）
开始点时 舌尖先离开竹片（向后缩） 然后再回到竹片上
直觉印象的舌头 向前触碰竹片的力量比较大
向后缩的力量比较轻
而此方法是将 开始要触碰的力量放在相反方向（向后缩）
然后回到竹片上的力量就会 比较轻
因为本身是Ｃｌ 写的大部分都和Ｃｌ有关 也因为
对其他乐器不了解 所以不好意思对其他部门表示意见 也不忍心
对这么优秀的学生乐团再多要求什么 但若你们想而且有时间可以多练一些的话
以上就是给大家的建议
☆有人唸名校是为了进篮球队
希望将来有人唸台大 是为了进台大管乐团
第一次写台大管
还是希望大家
鞭小力一点 ＸＤ